≪第118号アリアＣＤ新譜紹介コーナー≫
その4 2022/11/29～
12/2（金）紹介新譜
マイナー・レーベル新譜
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 ACCENT
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フロリアン・ドイター
ハインリヒ・ビーバー（1644-1704）：祭壇または宮廷用のソナタ集（ザルツブルク
1676年）
～2つのトランペット、2つのヴァイオリン、3つのヴィオラ、通奏低音のための
二重奏曲第10番（トランペット2）[C
135]
ソナタ第1番（8声：クラリーノ2、ヴァイオリン2、ヴィオラ3、通奏低音）[C
114]
ソナタ第2番（6声：ヴァイオリン2、ヴィオラ3、通奏低音）[C
115]
ソナタ第3番（6声：ヴァイオリン2、ヴィオラ3、通奏低音）[C
116]
二重奏曲第7番（トランペット2）[C
132]
二重奏曲第8番（トランペット2）[C
133]
二重奏曲第9番（トランペット2）[C
134]
ソナタ第4番（5声：クラリーノ、ヴァイオリン、ヴィオラ2、通奏低音）[C
117]
ソナタ第5番（6声：ヴァイオリン2、ヴィオラ3、通奏低音）[C
118]
ソナタ第6番（5声：ヴァイオリン2、ヴィオラ2、通奏低音）[C
119]
二重奏曲第2番（トランペット2）[C
127]
二重奏曲第4番（トランペット2）[C
129]
二重奏曲第5番（トランペット2）[C
130]
ソナタ第7番（5声：クラリーノ2、ヴァイオリン2、通奏低音）[C
120]
ソナタ第8番（5声：ヴァイオリン2、ヴィオラ2、通奏低音）[C
121]
ソナタ第9番（5声：ヴァイオリン2、ヴィオラ2、通奏低音）[C
122]
二重奏曲第11番（トランペット2）[C
136]
二重奏曲第12番（トランペット2）[C
137]
ソナタ第10番（5声：クラリーノ、ヴァイオリン、ヴィオラ2、通奏低音）[C
123]
ソナタ第11番（5声：ヴァイオリン2、ヴィオラ2、通奏低音）[C
124]
二重奏曲第1番（トランペット2）[C
126]
二重奏曲第3番（トランペット2）[C
128]
二重奏曲第6番（トランペット2）[C
131]
ソナタ第12番（8声：クラリーノ2、ヴァイオリン2、ヴィオラ3、通奏低音）[C
125] |
フロリアン・ドイター
モニカ・ワイズマン（ヴァイオリン、指揮）
アルモニー・ウニベルセル |
トランペットを伴うビーバーの名作ソナタ
録音：2021年5月31日、6月4日／ドイツ、ニーダーエーエ、聖レオデガル教会／77'21''
優れたヴァイオリン奏者として名をとどろかせたザルツブルクの宮廷楽長ビーバー。宗教・世俗どちらの機会でも演奏できるように書かれた12曲からなる「祭壇または宮廷用のソナタ集」は、ビーバーが多くの演奏機会を持つ人気奏者であったからこそ生まれたもので、聖俗が高い次元で融合されたみごとな名作です。
2本のトランペットを伴う編成が目を引きますが、これは当時ザルツブルク宮廷における祝祭的な場でトランペット二重奏によるファンファーレが習慣的に演奏されていたことからきていると思われます。
このアルバムではそこからアイデアを発展させ、12曲のソナタの中にビーバーが書いた12曲のトランペット二重奏を挿入して演奏しています。
Accent旧譜
フロリアン・ドイター＆アルモニ・ユニヴェルセル
才気と感性あふれるヴィヴァルディ！ |
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フロリアン・ドイター＆アルモニ・ユニヴェルセル
ヴィヴァルディ：ミューズの扉
(1)弦楽のためのシンフォニア ニ長調RV125
(2)２つのヴァイオリンのための協奏曲ハ短調RV510
(3)弦楽のための協奏曲ニ短調RV128
(4)ヴァイオリン協奏曲ニ短調RV246
(5)弦楽のための協奏曲ヘ長調RV138
(6)ヴァイオリン協奏曲ト短調RV330
(7)弦楽のための協奏曲ト短調RV157
(8)２つのヴァイオリンのための協奏曲ハ長調RV508 |
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フロリアン・ドイター、
モニカ・ヴァイスマン（Vn, 指）
アルモニ・ユニヴェルセル |
何という活気、何という瑞々しさ、ヴィヴァルディ観の変わる１枚
録音：2009 年6 月／ドイツ放送カンマームジークザール（ケルン）／DDD、61’31”
驚くべき活気と潤いに満ちたリッチな響き、かつて聴いたことがないほど華麗なヴィヴァルディの音世界にひたれます。
ムジカ・アンティクァ・ケルンのリーダーだったフロリアン・ドイターのソロも光ります。
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 HARMONIAMUNDI
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HMM 935352
(3CD)
¥5200 |
新装再登場
ロトとレ・シエクルがピリオド楽器で
ドビュッシーの「ペレアスとメリザンド」に挑戦！
ドビュッシー：歌劇「ペレアスとメリザンド」 |
メリザンド：ヴァンニーナ・サントーニ（ソプラノ）
ペレアス：ジュリアン・ベール（テノール）
ゴロー：アレクサンドル・デュアメル（バリトン）
ジュヌヴィエーヴ：マリ＝アンジュ・トドロヴィチ（メゾソプラノ）
アルケル：ジャン・テジャン（バス）
医師：ダミアン・パス（バス・バリトン）
イニョルド：アドリアン・ジュベール（ボーイ・ソプラノ）
牧童：マチュー・グルレ（バス）、
リール歌劇場合唱団
フランソワ＝グザヴィエ・ロト（指揮）
レ・シエクル |
あの「春の祭典」以上の衝撃！
ロトとレ・シエクルがドビュッシーの「ペレアスとメリザンド」にピリオド楽器で挑戦！！
録音：2021年3月/リール歌劇場、ラ・セーヌ・ミュジカル
ロトの名盤「ペレアスとメリザンド」が、CD
ブック仕様からクラムシェルボックスへとパッケージの装いもあらたに再登場します。
これにともない新品番 でのご案内となります。
HMM 905352 は廃盤となります。
おそらくほとんど誰も考えなかったドビュッシーの「ペレアスとメリザンド」のピリオド楽器による録音が登場します。
それもロトとレ・シエクルという最高の演奏陣で、ストラヴィンスキーの「春の祭典」のディスク発表時以上の衝撃と申せましょう。
「ペレアスとメリザンド」の声楽パートはフランス語の抑揚による朗誦に終始しますが、1987年生まれのソプラノ、ヴァンニーナ・サントーニのメリザンド役をはじめ母国語歌手で固め、自然で美しさ満点。
ことにゴロー役のバリトン、アレクサンドル・デュアメルの名演が光ります。
さらに注目なのがロトとレ・シエクルの作り上げるオーケストラ・サウンド。奇を衒わずあくまでシンプル、室内楽的とさえ言えるドビュッシーの精妙なオーケストレーションを実現。
弦楽器以外はすべて1900年前後のフランス製（ブックレットに詳細記載）を用い、明るく透明な音色、ガット弦を用いた弦楽器が無限な柔らかさを醸しているのも魅力。
基本的にノン・ヴィブラートなため日本の雅楽のような音響さえ創り出しています。
ロトによれば地下のシーンでドビュッシーがトロンボーンを用いた理由が、コントラバスの弦と共鳴して不思議な色合いを出そうとしているのも、この演奏で初めて実感できるとのこと。
昨今日本でも「ペレアスとメリザンド」が注目されている感がありますが、その本家本元による真打として世界中の関心を集めること間違いなし。
まさに初めて曲の美しさ、凄さを実感できます。
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 PAN CLASSICS
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グナール・レツボール（指揮）
オスティナート バロック百花繚乱の響き
ハインリヒ・ビーバー（1644-1704）：ソナタ第6番
ゲオルク・アーノルド（1621-1676）：カプリッチョ
ハインリヒ・ビーバー：ソナタ第75番
アントニオ・ベルターリ（1695-1669）：チャッコーナ
ハインリヒ・デーベル（1651-1693）：ソナタ
イ長調
ヨハン・ヨーゼフ・ヴィルスマイアー（1663-1722）：
ソナタ（スコルダトゥーラ b- es'- b''-es''）
ヨハン・ハインリヒ・シュメルツァー（c1623-1680）：チャッコーナ |
グナール・レツボール（指揮）
アルス・アンティクヮ・アウストリア |
多彩な通奏低音と共にレツボールが妙演を披露！オスティナート上に繰り広げられる百花繚乱の響きバロックの演奏形態に合致した魅惑の形式
録音：2021年12月16-19日／オーストリア、ザンクト・フローリアン修道院／73'25''
古楽ヴァイオリン音楽の伝道師・レツボールによる「オスティナート」をテーマとしたアルバムです。
「オスティナート」（ラテン語でobstinatus：頑固な）は絶えず繰り返されるフレーズのことで、執拗低音とも言われます。
このバスの動きは即興的な音楽展開に最適で、通奏低音を伴うバロック時代にうってつけの形式であったため、数々の名品が生み出されました。
シュメルツァーとベルターリのチャッコーナはこのジャンルの代表格。現代ポップスにも通用するコード進行を持ち、シンプルな骨格から耳に楽しい音楽が沸き上がってくる佳曲です。
これにヴァイオリンの名手ビーバーによるオスティナートを主体とした2つのソナタと、アーノルド、デーベル、ヴィルスマイアーといったあまり知られていない作曲家の作品を絡めた、レツボールならではの技ありの構成。めくるめくオスティナートの世界を堪能できます。
このアルバムでレツボールは、ビーバーが楽長を務めたザルツブルクの宮廷では特別な通奏低音があったという研究結果のもと、リュート、キタッラ・アッティオルバータ、コラシオーネという豪華な音響効果を持った通奏低音編成を採用しています。
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ジュゼッペ・サンマルティーニ（1695-1750）：
リコーダー・ソナタ集
1-3 ソナタ ト長調 Sibley No. 25 (GSM
1324)
4-6 ソナタ ニ短調 Sibley No. 20 (GSM
1319)
7-9 ソナタ ニ長調 Sibley No. 17 (GSM
1316)
10-12 ソナタ ト短調 Sibley No. 14 (GSM
1313a)
13-16 ソナタ ヘ長調 Sibley No. 27 (GSM
1326a) |
タマル・ラロ（リコーダー）
ダニエル・オヤルサバル
（チェンバロ、オルガン 1-7, 9-16）
ジャドラン・ダンカム
（リュート 1, 3, 4, 6, 8, 9, 11, 15, 16）
エイアル・ストリート
（ファゴット 1-4, 6, 13, 14, 16）
ホセチュ・オブレゴン（チェロ 7-9）
イスマエル・カンパネロ（ヴィオローネ 1, 3） |
後期バロックに書かれたリコーダー音楽の頂点
録音：2021年11月／スペイン、ラス・ロサス・デ・マドリード／60'12''
イスラエル人リコーダー奏者タマル・ラロによるソロ・デビュー盤。ジュゼッペ・サンマルティーニは1720
年頃にロンドンで大活躍したオーボエ奏者・作曲家。
当時のオーボエ奏者はリコーダーも演奏するのが一般的で、サンマルティーニは30
曲以上のリコーダー・ソナタを残しています。
そのほとんどは「シブリー手稿譜Sibley manuscript」と呼ばれる写本に収められており、このアルバムに収録された作品もその写本によっています。
後期バロックにあたる時代、リコーダーはだんだんと忘れられていく古い楽器になりつつありました。
そんな中、時代と共に大きく発展した器楽書法を駆使して書かれたこれらのソナタは、自由で大胆な創意に基づく、リコーダー音楽の頂点ともいえるものになっています。
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TCO（クリーヴランド管弦楽団・自主制作盤）
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TCO 0005
(SACD HYBRID)
¥3700 |
フランツ・ウェルザー＝メスト指揮
ジョージ・ウォーカー作品集！
ピューリッツァー賞受賞作「ライラック」収録
ジョージ・ウォーカー：
・アンティフォニー
・シンフォニア第４番「Strands」
・ライラック（ソプラノ：ラトニア・ムーア）
・シンフォニア第５番「Visions」 |
フランツ・ウェルザー＝メスト
クリーヴランド管弦楽団
ラトニア・ムーア（ソプラノ／ライラック） |
ウェルザー＝メスト＆クリーヴランド管、アメリカを代表する作曲家、ジョージ・ウォーカー作品集！
ピューリッツァー賞受賞作「ライラック」収録
録音：2020年10月、2021年10月、2022年3月、ジャック・ジョセフ・アンド・モートン・マンデル・コンサート・ホール／セヴェランス・ミュージック・センター／STEREO
フランツ・ウェルザー＝メストが率いるクリーヴランド管のレーベル最新作は、2022年が生誕100年となるアメリカを代表する作曲家、ジョージ・ウォーカー（1922-2018）の作品集！
ピューリッツァー賞を受賞した声楽とオーケストラのための作品「ライラック」、そして弦楽合奏のための「アンティフォニー」およびシンフォニア第4番&5番を収録しています。
「ジョージ・ウォーカーの音楽はとても濃密で、それが10分ほどの作品だとしても、30分の長さのほかの音楽と同じくらい精神的に疲弊します。
トリッキーであり、難しく、要求が多く、挑戦的で、激しさと本物の声があります。私はそれを非常に楽しんでいます。」（ウェルザー＝メストの言葉）
ジョージ・ウォーカーは、1996年に音楽家として初めてピューリッツァー賞（音楽部門）を受賞した、アメリカを代表する作曲家。1922年、ジャマイカからの移民で医師であった父と、アメリカの政府の印刷局で働いてウォーカーの才能を早くから認めた母のもとに生まれました。オバーリンでピアノを学んだのち、カーティス音楽院でピアノと作曲を学び、1945年、同音楽院初の黒人の卒業生となりました。クリーヴランド管との縁は、1947年4月にまでさかのぼります。当時就任2年目に入ったばかりの音楽監督、ジョージ・セルに「親愛なるマエストロ・セル、はじめてお便り申し上げます。この弦楽合奏のためのアダージョをご覧いただきたく存じます。この曲を気に入っていただき、演奏していただけることを願っています。・・・」という手紙とともに、作品を送ったのです。
セルはこの時この作品を演奏はしませんでしたが、のちにこれは「弦楽のためのリリック」という名で傑作のひとつに数えられることとなりました。
ウォーカーは、生涯を通じて、自分のを演奏はしませんでしたが、のちにこれは「弦楽のためのリリック」という名で傑作のひとつに数えられることとなりました。ウォーカーは、生涯を通じて、自分のとなく、96歳でこの世を去りました。
本盤の中でも特に注目なのが、声楽とオーケストラのための作品「ライラック」。ウォルト・ホイットマンによるエイブラハム・リンカーンへの追悼詩「When
LilacsLast in the Dooryard Bloom'd」の4節に合わせたこの作品で、ウォーカーは、この作品でピューリッツァー賞を受賞しました（ボストン響による委嘱作、世界初演は小澤征爾の指揮によって1996
年に行われました）。
無調作品ですが、歌の旋律は常にハーモニーに彩られて、ライラック、鳥、星というこのテキストの3つの重要な要素が効果的に音で描かれてゆきます。
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 TRPTK
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TTK0096
(1SACD HYBRID)
¥2900 →\2690 |
RCO首席フルート奏者ケアステン・マッコール
B.ACH ～ バッハ・フルート編曲集 To Bach
J.S.バッハ：無伴奏フルートのためのパルティータ
イ短調 BWV1013
（ケアステン・マッコール編曲/フルートとハープシコード）
ケアステン・マッコール：Zifix!
（2本のフルート、2本のアルト・フルート、ハープシコード）
J.S.バッハ：フルート・ソナタ ハ長調 BWV1033
（マッコール編曲/フルート、チェロとハープシコード）
マッコール：Ach（フルートとアルト・フルート）
J.S.バッハ：
無伴奏ヴァイオリンのためのソナタ第3番ハ長調
BWV1005
（マッコール編曲/2本のフルート、2本のアルト・フルート）
J.S.バッハ/パウル・フリック：Et Expecto（リアレンジメント）
（フルート、アルト・フルート、バス・フルートの
多重録音＆エレクトロニクス）
J.S.バッハ：フルート・ソナタ イ長調 BWV1032
（マッコール編曲/フルート、ヴァイオリン、チェロとハープシコード） |
ケアステン・マッコール（フルート）
オルガ・マティエヴァ（ハープシコード）
ティエール・トップ（ヴァイオリン）
ベネディクト・エンツラー（チェロ）
マリヤ・セモテュク（フルート）
ジュリー・ムラン（アルト・フルート）
マリア・クリスティナ・ゴンサレス（アルト・フルート） |
RCO首席フルート奏者！ケアステン・マッコールによるバッハ・アレンジメンツ！
☆オランダ名門ロイヤル・コンセルトヘボウ管の首席フルート奏者！
☆ケアステン・マッコールがアレンジした新感覚のバッハ！
ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団の首席フルート奏者を長年務める名手、ケアステン・マッコールのソロ・アルバムが、オランダの高音質レーベルTRPTKからリリース！
何年か前に友人からイ長調ソナタ第1楽章の「完成版」（数小節だけ）を入手したことをきっかけに、この作品を自分なりに完成させ、様々な演奏で試し、修正し、破壊し、再構築し、そしてたどり着いたというフルート・ソナタ（BWV1032）は、ポリフォニックな構造をより明確にするために、ヴァイオリン、チェロを加えたトリオ・ソナタ版として編曲。
更に、無伴奏フルート・パルティータ（BWV1013）はハープシコード伴奏を加え、ハ長調ソナタ（BWV1033）はフルートとチェロとハープシコードのバージョンに、無伴奏ヴァイオリン・ソナタ（BWV1005）はフルートとアルト・フルート計4本でそのポリフォニーの綾を紡ぎます。間には現代的な自作曲も挟み、極めて興味深いバッハ・フルート・アルバムが完成しました。
ケアステン・マッコール（カーステン・マッコール）はドイツ出身、1997年神戸国際フルート・コンクールで優勝、2000年ARDミュンヘン国際音楽コンクール第3位入賞。
ザールブリュッケン放送交響楽団の首席フルート奏者をはじめ、ベルリン・フィル、バイエルン放送響、ニューヨーク・フィルで演奏。
2005年から、オランダの名門ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団（RCO）の首席フルート奏者に就任。
室内楽奏者としても世界的に有名で、ニュー・ミュージックのための「アンサンブル・エスト！エスト！！エスト！！！」を共同設立したほか、リノス・アンサンブルやRCOのメンバーで構成されるムジカ・レアーレなどのメンバーとしても活躍しています。
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 CAPRICCIO
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C5490
(2CD)
¥3100 →\2890
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全曲録音は少ない
アルベルト・ロルツィング(1801-1851):
歌劇《刀鍛冶》 全3幕(1846)
台本: アルベルト・ロルツィング
原作: フリードリヒ・ヴィルヘルム・ツィーグラー
「Liebhaber und Nebenbuhler in einer
Person」
【CD1】
1. 序曲／2-8. 第1幕／9-11. 第2幕
【CD2】
1-4. 第2幕(続き)／5-10. 第3幕 |
ハンス・シュタディンガー: 刀鍛冶、マリーの父親...
ギュンター・グロイスベック(バス)
マリー: ハンスの娘でコンラートの恋人...
ミリアム・クトロヴァッツ(ソプラノ)
イルメントラウト: マリーの家庭教師...
ユリエッテ・マルス(メゾ・ソプラノ)
リーベナウ伯爵: 職人コンラートとしてハンスの下で働く...
ティモシー・コナー(バリトン)
ゲオルク: 伯爵の小姓...アンドルー・モーステイン(テノール)
アデルホフ: シュヴァーベンの騎士...
イヴァン・ジノヴィエフ(バス)
ブレンナー: ハンスの義弟...ヤン・ペトリカ(テノール)
アルノルト・シェーンベルク合唱団
(合唱指揮: エルヴィン・オルトナー)
ウィーン放送交響楽団
レオ・フセイン(指揮) |
録音: 2021年10月21日(ライヴ) アン・デア・ウィーン劇場(オーストリア)
頑固な刀鍛冶ハンス・シュタディンガーの娘マリーを愛するリーベナウ伯爵。なんとかマリーとの仲を認めてもらうため一計を案じ、コンラートと名乗りハンスの下で職人見習いとして働いています。
マリーの心を上手く掴んだリーベナウですが、彼女は職人としてのコンラートを愛している様子なので、貴族としての自分を愛してくれるのかが不安です。
また、過去に妻を騎士に奪われた経験を持つ貴族嫌いのハンスは、リーベナウの身分が貴族だと知れば当然、あるいは職人であってもマリーとの結婚を許してくれそうにありません。さて、コンラートはどうやって親方の気持ちを和らげるのでしょうか・・・
19世紀前半のドイツで役者・歌手として活躍し歌劇作曲家としても認められたアルベルト・ロルツィング。
この歌劇《刀鍛冶》は中世ドイツを舞台にした、モーツァルトとワーグナーの初期作品との架け橋となる軽快な作品です。
ロルツィング作品の中では比較的人気の高い演目ですが、全曲録音は少なく、初演時と同じアン・デア・ウィーン劇場でのライヴ録音はファンにとっても歓迎されるものとなることでしょう。
ベテラン、ギュンター・グロイスベックが歌うハンス、そして注目の若きソプラノ、ミリアム・クトロヴァッツらを揃えた歌手陣の歌唱を、多彩なレパートリーを誇るウィーン放送交響楽団のしなやかな音色が支えます。
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C5473
(2CD)
¥2600
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ヨーゼフ・ラーボア(1842-1924):室内楽作品集
【CD1】
五重奏曲 ニ長調 Op. 11 -
クラリネット、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロとピアノのために
1. I. Allegro／2. II. Allegretto
grazioso／
3. III. Quasi Fantasia. Adagio／
4. IV. Tema con Variazioni. Quasi
Allegretto
三重奏曲 ト短調 - クラリネット、ヴィオラと左手ピアノのために
5. I. Allegro ma non troppo 12:06／
6. II. Quasi Allegretto e grazioso
5:44／
7. III. Adagio ma non troppo 7:29／8.
IV. Allegro
【CD2】
五重奏曲 ニ長調 -
オーボエ、クラリネット、ホルン、ファゴットとピアノのために
1. I. Allegro comodo／2. II. Adagio／3.
III. Quasi Allegretto／
4. IV. Thema mit Variationen. Moderato
三重奏曲 ホ短調 -
クラリネット、チェロと左手ピアノのために
5. I. Allegro comodo／6. II. Scherzo.
Allegro con spirito／
7. III. Adagio ma non troppo／
8. IV. Thema mit Variationen. Allegretto |
トルステン・ヨハンス(クラリネット)
...CD1、CD2
ニナ・カーモン(ヴァイオリン)...CD1:1-4
アンドレアス・ヴィルヴォール(ヴィオラ)
...CD1
アレクサンダー・ヒュルスホフ(チェロ)
...CD1:1-4、CD2:5-8
オリヴァー・トリンドル(ピアノ)
...CD1、CD2
ユーリ・ヴァレンテイン(オーボエ)
...CD2:1-4
プジェミスル・ヴォイタ(ホルン)...CD2:1-4
テオ・プラート(ファゴット)...CD2:1-4 |
録音: ケルン(ドイツ)2020年6月13-14日...CD1:1-4 2020年10月29-30日...CD1:5-8 2020年12月14-16日...CD2
オーストリアの作曲家・ピアニスト、ヨーゼフ・ラーボアの室内楽作品集第4集。
ラーボアは3歳の時に失明するというハンディを背負いながらも、音楽教師として大成。シェーンベルク、アルマ・マーラーの最初の教師を務めた他、20世紀初頭の音楽家たちと親交を結びました。
なかでも戦争で右手を失ったパウル・ヴィトゲンシュタインを指導したことは彼の生涯にとっても大切な出来事であり、ブラームスを思わせる落ち着いた作風による80曲ほどの作品のほとんどは裕福なヴィトゲンシュタイン家の尽力によって出版されました。
このアルバムではヴィトゲンシュタインのための「左手ピアノのための」2作品を含むクラリネットを用いた作品を収録。
クラリネットはパウルの弟で後に言語学者として名をなしたルートヴィヒが演奏していた楽器であり、これらの曲を聴くと彼が優れた奏者であったことが窺えます。
2001年に25歳の若さでケルンWDR交響楽団の首席クラリネット奏者に就任したトルステン・ヨハンスを中心に、ラーボア作品を得意とするピアニスト、オリヴァー・トリンドルら名手による演奏です。
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 DACAPO
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Reforming Hymns 宗教改革時代のデンマークの賛歌集
Singing professionals
1. Ad te leuaui animam meam,
Niels Jespersen's Gradval. En Almindelig
Sangbog(Copenhagen 1573) より
2. Ad te leuaui animam meam 6声 Mottetta,
Sex Vocvm (Munich 1582) より
3. O Stierners skaber i Himmelske huss,
Hans Thomisson's Den danske Psalmebog(Copenhagen
1569) より
4. Conditor alme siderum 5声
原曲: a manuscript in the Royal Danish
Library
(Copenhagen) (GKS 1872, dated 1541)
From professional to congregational singing
5. Kyrie missa II Graduale Romanum (Paris
1961) より
6. Kyrie 4声 Missa "In majoribus
Duplicibus"
(Biblioteca Apostolica Vaticana) より
7. Kyrie, fons bonitatis,Jespersen's
Graduale より
8 Kyrie/ Gud Fader allsom hoyeste trost
Jespersen's Graduale より
9. Kyrie/ Gud Fader allsom hoyeste trost
5声
Pratum Spirituale (Copenhagen 1620)
より
From secular song to hymn
10. Maria zart/ von edler art,Tabulaturen
Etlicher lobgesang vnd lidlein
(Mainz 1512) より
11. O Jesu bold met megit vold,Thomisson's
Den danske Psalmebog より
12. Ich seufftz vnd klag/ vil lannger
tag 4声
Johann Kugelmann, Concentus novi (Augsburg
1540)
13. Maria zart/ von edler art,
Tabulaturen Etlicher lobgesang vnd
lidlein (Mainz 1512) より
14. O Christe huor vaar din kundskaff,Thomisson's
Den danske Psalmebog より
15. Rosina, wo was dein Gestalt 4声
Johann Ott, Hundert vnd funfftzehen
guter newer Liedlein
(Nuremberg 1544) より
16. Dig Herre mild/ ieg tacke vil,Thomisson's
Den danske Psalmebog より
17. Von edler art/ geporen ward,Bergkreyen
(Nuremberg 1551)より
The Reformation's new core hymns
18. Fader vor vdi Himmerig,Thomisson's
Den danske Psalmebog より
19. Fader vor vdi Himmerig,Pratum Spiritualeより
20 Vater unser im Himmelreich,Anonymous
organ chorale
after a manuscript from Gdansk 1591
21. Nu bede wi den hellig Aand,Thomisson's
Den danske Psalmebogより
22. Nu bitten wyr den heyligen geyst,
Wittenbergisch Gsangbuchli (Strasbourg
1537)より
23. Nv bitten wir den heiligen Geist,
Geistliche und weltliche Teusche Geseng
(Wittenberg 1566)より
24. Nv bede vi den Helligaand,Pratum
Spirituale より
25.Christ laa i Dodsens baande,Thomisson's
Den danske Psalmebog より
26. Christ lag ynn todes banden 4声,
Geystliche Gesangk Buchleyn (Wittenberg
1524)より
27. Christ lag ynn todes banden 5声 Geystliche
Gesangk Buchleynより
28. Christ lag inn todes banden,
based on a vocal setting in Newe deudsche
geistlicheGesenge fur die gemeinen
Schulen (Wittenberg 1544)
'To each his own'
29. Christe du est den klare dag,Thomisson's
Den danske Psalmebog より
30. Christ der du bist der helle tag,
Centuriae sacrarvm cantionvm (Rostock
1608) より |
フレードリク・ボック(リュート)...10
セレン・クリスティアン・ヴェステゴー(オルガン)...13、20、28
ムジカ・フィクタ(声楽アンサンブル)
ボー・ホルテン(指揮) |
録音:2022年1月6-8日 Koncertkirken, Copenhagen(デンマーク) 2022年2月19日
Trinitatis Kirke, Copenhagen(デンマーク)
16世紀に起こった宗教改革により、プロテスタントにとって聖書の教えは身近なものになりました。
しかし誰もが聖書を隅から隅まで覚えていたわけではなく、重要な教えを広く人々に伝える上で、それぞれの国や民族の言葉による賛歌(讃美歌)が大きな役割を果たしました。
このアルバムは音楽学者ビャーケ・モウの監修により16世紀にデンマーク語で歌われていた賛歌を集めています。
単旋律聖歌とポリフォニーが織り交ぜられていますが、ポリフォニーの多くはフランドル地方やドイツの作曲家による音楽を借用したもの。
デンマークにおけるこの分野の第一人者ボー・ホルテンと、彼が創設したムジカ・フィクタによる演奏で。
※ブックレットにはビャーケ・モウによるデンマーク語と英語の充実した解説が載っています。歌詞はデンマーク語のみです。
収録曲の作曲家
ニコラウス・ゴッチョヴィウス(1575-1620頃)...30／モウンス・ペーザスン(1583頃-1623)...9、19、24／
ルプス・ヘリンク(1493-1541)...28／エラスムス・ローテンブッヒャー(1525頃-1586)...17／
オルランド・ディ・ラッソ(1532頃-1594)...2／アルノルト・シュリック(1460頃-1521)...10、13／
マテウス・ル・メストル(1505頃-1577)...23／ルートヴィヒ・ゼンフル(1486-1543)...4、15／
ジョヴァンニ・ピエルルイージ・ダ・パレストリーナ(1525-1594)...6／ヨハン・ヴァルター(1496-1570)...22、26、27
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 GRAND PIANO
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セリム・パルムグレン(1878-1951):ピアノ作品全集
第6集 |
ヨウニ・ソメロ(ピアノ...Steinway, Model D) |
1. 祝祭的な前奏曲 Op. 93B(1934年もしくはそれ以前)*
2. 葬送の前奏曲 SP225(1921年もしくはそれ以前)*
3. 小さな伝説 SP217(1925年もしくはそれ以前)*
組曲『青春』 Op. 28(1908)
4. No. 1. Praeludium 前奏曲／5. No. 2.
Skuggornas o 影の島／6. No. 3. Saga 伝説／
7. No. 4. Mor sjunger 母の子守歌／8.
No. 5. Svanen 白鳥／9. No. 6. Ringdans 円舞
3つの小品 Op. 54(1916年もしくはそれ以前)
10. No. 1. Regndroppar 雨だれ／11. No.
2. Valse mignonne ミニョンのワルツ／
12. No. 3. Mansken 月光
13. 前奏曲SP226(1940年もしくはそれ以前)*
14. 練習曲 ハ長調 SP76(1940年もしくはそれ以前)*
15. アリエッタ SP10(1940年頃)*
16. 練習曲 イ長調 SP75(1940年もしくはそれ以前)*
17. 日光 SP12(1937年もしくはそれ以前)*
18. スケルツォ ホ長調 SP247(1898年もしくはそれ以前)*
19. ハンガリー舞曲 SP318(1901)*
2つの練習曲(1900頃)*
20. No. 1. Allegro grazioso／21. No.
2. Non troppo vivace
ピアノ・スケッチ Op. 35(1913)
22. No. 1. Tanz-Humoreske I ユーモラスな舞曲
I／
23. No. 2. Altfinnisches Wiegenlied 古いフィンランドの子守歌*／
24. No. 3. Irrlicht 鬼火／25. No. 4.
Tanz-Humoreske II ユーモラスな舞曲 II*
26. ヴァルス＝カプリス Op. 1, No. 4(1898年もしくはそれ以前)*
27. メフィストワルツ Op. 37(1916年もしくはそれ以前)*
*...世界初録音 |
録音: Kuusaa Hall, Kuusankoski(フィンランド) 2022年1月8-9日...1-25、27 2022年6月12日...26
セリム・パルムグレンのピアノ作品集。
第6集には印象派のスタイルとフィンランドの民謡の要素を融合した組曲『青春』や、「雨だれ」と「月光」を含む"3つの小品"など、彼の生前から人気の高かった作品を収録。
組曲『青春』は1908年にコペンハーゲンとロンドンで出版、その後ボストンでも出版されるほど人気を集めた作品。
ドビュッシー風の雰囲気を湛えた曲と、フィンランドの民俗音楽の要素を取り入れた作品がバランス良く配されています。
他にはパルムグレンの葬儀で演奏された「葬送の前奏曲」、リストの超絶技巧作品を思わせる習作「ハンガリー舞曲」や「メフィストワルツ」など多くの世界初録音を含んでいます。
パルムグレンの研究者でもあるヨウニ・ソメロがシリーズを通じて見事な演奏を聴かせます。
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カルロ・アルバネージ(1858-1926):ピアノ作品集
第1集
ピアノ・ソナタ第2番(第3番) ニ短調(1897もしくはそれ以前、1899年出版)
1. I. Allegro giusto／2. II. Scherzo:
Presto ma con ritmo／
3. III. Andante cantabile／4. IV. Finale:
Molto allegro e agitato
5. SOUHAIT, ROMANCE 願い、ロマンス(1910年出版)*
ピアノ・ソナタ第４番 変ロ短調(1905年出版)*
6. I. Allegro maestoso／7. II. Andante／
8. III. Finale: Allegro risoluto ed energico
*...世界初録音 |
ユリア・セヴェルス
(ピアノ...Steinway, Model D) |
録音: Studio Boerne 45, Berlin(ドイツ) 2022年7月21日...1-5 2022年7月22日...6-8
作曲家の父のもと、ナポリに生まれたカルロ・アルバネージ。父ルイジから初期の音楽教育を受け、イタリアで最初のコンサートを成功させた後、20歳でパリにわたり作曲家として活動を始めました。
1882年にはパオロ・トスティの推薦をうけロンドンに移住。コンサートを開きながら、作曲に従事。1893年に王立音楽院のピアノ科教授に就任し、亡くなるまでの33年間同校で教鞭を執りました。
自作を人前で演奏することがほとんどなかったとされるアルバネージですが、才能あふれるピアニストであったことは巧みに書かれたその作品から窺うことができます。
彼の作品は管弦楽曲や室内楽曲を含む60作ほどが遺されていますが、その大部分はピアノ曲であり、中でも6曲(現存するのは5曲のみ)のソナタは彼の創作活動の神髄とも言えるものです。
このアルバムには第2番とされるソナタと、第4番のソナタ、1910年に出版された美しい旋律を持つ「願い、ロマンス」を収録。
繊細な風情を持つ作品をビゼーやラフマニノフを得意とするユリア・セヴェルスが奏でています。
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＜メジャー・レーベル＞
＜国内盤＞
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 SONARE
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藤原浜雄／ヴァイオリン・リサイタル 2022 浜離宮朝日ホール
(1)ベートーヴェン：ヴァイオリン・ソナタ第1番
ニ長調 Op.12-1
(2)ヤナーチェク：ヴァイオリン・ソナタ（1921）
(3)ブラームス：ヴァイオリ・ソナタ第2番
イ長調 Op.100
(4)ヴィエニアフスキ：伝説 Op.17
(5)ヴィエニアフスキ：
華麗なるポロネーズ（大二重奏曲）第2番
イ長調 Op.21
(6)ブラームス（ヨアヒム編）：ハンガリー舞曲第1
番
(7)ヴィエニアフスキ：スケルツォ・タランテラ
Op.16 |
藤原浜雄（ヴァイオリン）
三上桂子（ピアノ） |
コロナ禍以降、約2年ぶりの最新盤！藤原浜雄、三上桂子による2022年6月、浜離宮朝日ホールにおけるリサイタルのライヴ録音！
ライヴ録音：2022年6月8日／浜離宮朝日ホール／DDD、77'19、日本語帯・解説付
日本を代表するヴァイオリニストの藤原浜雄と藤原の夫人、ピアニストの三上桂子。
コロナ禍以降、約2年ぶりの新譜は2022年6月8日、浜離宮朝日ホールにおけるライヴ録音！
収録作品はベートーヴェン（第1番）、ヤナーチェク、ブラームス（第2番）のヴァイオリン・ソナタを主軸に、ヴィエニアフスキの「伝説」「華麗なるポロネーズ第2番」、ブラームス（ヨアヒム編）のハンガリー舞曲第1番、そしてヴィエニアフスキのスケルツォ・タランテラという充実のプログラムです！藤原浜雄が奏でる輝かしく美しい音色と三上桂子の表情豊かな演奏。阿吽の呼吸から奏でられる二人の演奏は常に聴き手の心に届く唯一無二の世界が広がります！
藤原浜雄と三上桂子の共演盤、「ヴァイオリン・リサイタル
2020」（SONARE-1048）、「ヴァイオリン・リサイタル2017」（SONARE-1038）、「ヴァイオリン・リサイタル2015」（SONARE-1028）、「ヴァイオリン・リサイタル2012」（SONARE-1016）、「ヴァイオリン・リサイタル2010」（SONARE-1005）、「ブラームス：ヴァイオリン・ソナタ集（1997年録音）」（SONARE-1009）も好評発売中です！
「藤原さんのリサイタルが2年ぶりで再開された。リベラルで飾らないお人柄は藤原さんの演奏にそのまま反映している。少年のような初々しさと躍動感、そしてわくわくするような好奇心に満ちていて、その演奏を拝聴した後は清涼感で満たしてくれる」（西原稔 ライナーノーツより）
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12/1（木）紹介新譜
マイナー・レーベル新譜
 MDG
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MDG 61322712
(CD)
¥2500
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ミヨー：歌曲集 Vol.1
・ジャン・コクトーの３つの詩 Op.59
・リオの街で Op.44a
・ユダヤの詩 Op.34
・ペトログラードの夜 Op. 55
・レオ・ラティールの4 つの詩 Op.20
・最初の家庭 Op.193より２曲
・ヴォカリーズ Op.105 |
ホルガー・ファルク( バリトン)
シュテッフェン・シュライエルマッヒャー（ピアノ） |
バリトン歌手のホルガー・ファルク、ピアニストのシュライエルマッヒャーがダリウス・ミヨーの歌曲の録音シリーズをスタート！
輸入盤・日本語帯付
ハンス・アイスラーの歌曲集やオネゲル：歌曲集（MDG-61322032）など知られざる作品を録音してきたバリトン歌手のホルガー・ファルク、ピアニストのシュテッフェン・シュライエルマッヒャーがこの度、フランス6人組のメンバーの一人ダリウス・ミヨーの歌曲の録音シリーズをスタートさせます。
ミヨーの歌曲は華やかなキャバレー・ソングからシリアスな歌曲まで音楽の幅が非常に広く、その全貌を把握するのは困難です。その巨大なミヨーの迷路に二人がどのように挑んでいくのか非常に楽しみなシリーズ・スタートといえるでしょう。
ミヨーは、同時代の作曲家たちが無調や十二音技法を追及していく中、生涯調性音楽に忠実でありました。
ただ楽曲の中で、同時に複数の調性を使用する多調性はミヨーの特徴とも言えます。
８分の５拍子の「ヴォカリーズ・エチュード」は、発声練習というより南米の踊りのような独特な響きが感じられます。
また「リオの街で」は、ブラジルに滞在した際の思い出が影響されています。またロシアの移民団の録音をもとにした「ペトログラードの夜」はユニークなキャバレー音楽のような印象を受けます。
多彩で豊富な楽想を駆使したミヨーの世界を十分に楽しむことのできる１枚です。
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MDG 92622776
(SACD HYBRID)
¥2500
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カテルヴァ・ムジカ
ヴィルトゥオーゾの芸術 Vol.1～ソロ・コンチェルト集
ヴィヴァディ：リコーダー協奏曲(RV441)ハ短調
ニコラ・フィオレンツァ ：チェロ協奏曲 ヘ長調
ヨハン・ゴットリープ・グラウン：ヴィオラ協奏曲(Cv:VIII:116)
変ホ長調
ヨハン・ヨアヒム・クヴァンツ：ホルン協奏曲(QV
5)嬰ニ長調
ヨハン・メルヒオール・モルター：
ティンパニとオーケストラのための交響曲 |
カテルヴァ・ムジカ
スザンヌ・ホッホシャイト（リコーダー）
イモーラ・ゴンボス（チェロ）
ヴォルフガング・.ファブリ（ヴィオラ）
O.ニコライ（ホルン）
F.コッホ（ティンパニ） |
古楽アンサンブル、カテルヴァ・ムジカのMDG初アルバム、１８世紀の技巧的なソロ協奏曲を収録
Stereo/5.1/2+2+2、76'58、輸入盤・日本語帯付
ドイツのルール地方の西部に位置するヴェストファーレンで活動する古楽アンサンブル、カテルヴァ・ムジカのMDG
初アルバムがリリースされます。
同団は、1998年にエルケ・ファブリ、ヴォルフガング・ファブリ夫妻によって設立。オリジナル楽器による演奏で、歴史的な音楽をただ蘇らせるだけではなく、現代的なアプローチを取り込んだ生き生きとした演奏で定評があります。
第１弾は、18世紀の技巧的な５つのソロ協奏曲を収録。ドイツの前古典派の作曲家ヨハン・ゴットリープ・グラウンのヴィオラ協奏曲。18世紀ヨーロッパ屈指の名フルート演奏家であったヨハン・ヨアヒム・クヴァンツによるなんと嬰ニ長調のホルン協奏曲。
ドイツ後期バロックから前古典派に至る過渡期の作曲家ヨハン・メルヒオール・モルターによる交響曲はティンパニがソロ楽器として登場します。
あまり知られていない18世紀ナポリの作曲家・ヴァイオリニストのニコラ・フィオレンツァのチェロ協奏曲はソロ楽器を効果的際立たせた華麗な作品。
そしてヴィヴァルディのリコーダー協奏曲は、生き生きとしたリコーダーのトリルが伸びやかに響きます。
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MDG 30722732
(CD)
¥2500 →\2290
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ライプツィヒ弦楽四重奏団
ヨアヒム・ラフ（1822-1882）:室内楽作品集Vol.3
弦楽八重奏 ハ長調 Op.176
ピアノ五重奏「幻想曲」ト短調 Op.207b
《トロヴァトーレ》《リゴレット》
（ヴァイオリンとピアノのため） |
ライプツィヒ弦楽四重奏団
【シュテファン・アルツベルガー（ヴァイオリン）、
ティルマン・ビューニング（ヴァイオリン）、
イーヴォ・バウアー（ヴィオラ）、
ペーター・ブルンス（チェロ）】
八重奏
エリザベス・ディングスタッド（ヴァイオリン）
フランク・ライネッケ（ヴァイオリン）
ドルテア・ヘムケン（ヴィオラ）
ペーター・ヘル（チェロ）
ピアノ五重奏
ルドルフ・マイスター（ピアノ）
トロヴァトーレ＆リゴレット
シュテファン・アルツベルガー（ヴァイオリン）
ルドルフ・マイスター（ピアノ） |
祝生誕200年、スイス出身の中期ロマン派の作曲家ヨアヒム・ラフ、ライプツィヒ弦楽四重奏団による第３弾、珍しいアンコール・ピースも収録！
69'56、輸入盤・日本語帯付
スイス出身の中期ロマン派の作曲家ヨアヒム・ラフ。リストの助手としてオーケストレーションを務めるなど評価されます。
後に独立し、生涯に交響曲11曲、弦楽四重奏曲8曲、協奏曲など200曲以上の作品を残しています。
しかし、ラフ自身は優れたピアニストであったにも関わらず公開演奏会はほとんど行わず、自己宣伝は苦手で私生活はつつましいものでした。
晩年はフランクフルトのホッホ音楽院の院長に就任し後進の指導にあたっていました。
今回ラフの生誕200年を記念して、第１集（MDG-30721872）、第２集（MDG-30722552)
に続き、ライプツィヒ弦楽四重奏団が第３集をリリース。弦楽八重奏、ピアノ五重奏に加え、アンコール・ピースとして非常に珍しい２曲を収録しています。
当時絶大な人気を誇っていた編曲家ジョゼフ・クフナーの名義でラフが書いたヴェルディの人気オペラ《トロヴァトーレ》《リゴレット》のヴァイオリンとピアノ版は必聴です。
旧譜
ライプツィヒ弦楽四重奏団
ヨアヒム・ラフ：室内楽作品集VOL.1・２ |
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ヨアヒム・ラフ（1822-1882）：室内楽作品集VOL.1
弦楽四重奏曲第1 番OP.77ニ短調
弦楽四重奏曲第2 番OP.90イ長調 |
ライプツィヒ弦楽四重奏団
【シュテファン・アルツベルガー（ヴァイオリン）、
ティルマン・ビューニング（ヴァイオリン）、
イーヴォ・バウアー（ヴィオラ）、
ペーター・ブルンス（チェロ）】 |
リストの助手としても活躍したヨアヒム・ラフ、ライプツィヒ弦楽四重奏団による室内楽作品集
録音：2020年6月18-21日マリエンミュンスター修道院コンツェルトハウス／63'46、輸入盤・日本語帯付
スイス出身の中期ロマン派の作曲家ヨアヒム・ラフ。リストの助手としてオーケストレーションを務めるなど評価されます。後に独立し、生涯に交響曲11曲、弦楽四重奏曲8曲、協奏曲など200曲以上の作品を残しています。
しかし、ラフ自身は優れたピアニストであったにも関わらず公開演奏会はほとんど行わず、自己宣伝は苦手で私生活はつつましいものでした。晩年はフランクフルトのホッホ音楽院の院長に就任し後進の指導にあたっていました。
ここにラフの再評価を高めるためにライプツィヒ弦楽四重奏団によるシリーズがスタートするのは喜ばしいものと言えるでしょう。
ラフの室内楽作品の第1集となる本作は、ヘルメスベルガー四重奏団によって初演されたラフのワイマール時代最後の作品で最初の弦楽四重奏曲第1番とウィスバーデンに引っ越した翌年に書かれた第2番を収録しています。
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ライプツィヒ弦楽四重奏団
ヨアヒム・ラフ（1822-1882）:室内楽作品集Vol.2
弦楽四重奏第5番 ハ長調 作品138
弦楽四重奏第7番 変ホ長調 作品192-2 |
ライプツィヒ弦楽四重奏団
【シュテファン・アルツベルガー（ヴァイオリン）、
ティルマン・ビューニング（ヴァイオリン）、
イーヴォ・バウアー（ヴィオラ）、
ペーター・ブルンス（チェロ）】 |
祝生誕200年、スイス出身の中期ロマン派の作曲家ヨアヒム・ラフ、ライプツィヒ弦楽四重奏団による第２弾
62'27、
スイス出身の中期ロマン派の作曲家ヨアヒム・ラフ。リストの助手としてオーケストレーションを務めるなど評価されます。後に独立し、生涯に交響曲11曲、弦楽四重奏曲8曲、協奏曲など200曲以上の作品を残しています。
しかし、ラフ自身は優れたピアニストであったにも関わらず公開演奏会はほとんど行わず、自己宣伝は苦手で私生活はつつましいものでした。
晩年はフランクフルトのホッホ音楽院の院長に就任し後進の指導にあたっていました。
今回ラフの生誕200年を記念して、第１集（MDG-30721872）に続き、ライプツィヒ弦楽四重奏団が世界初録音となる弦楽四重奏曲第５番と『美しき水車小屋の娘』（Schone
Mullerin）と呼ばれている第７番を録音しました。
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 BR KLASSIK
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モーツァルト:戴冠式ミサ
1-2. ミサ曲 ハ長調 「戴冠式ミサ」 K. 317
- キリエ、グローリア
3. 教会ソナタ K. 326
4. ミサ曲 ハ長調 「戴冠式ミサ」 K. 317
- クレド
5. 創造主の御母 K. 277
6-8. ミサ曲 ハ長調 「戴冠式ミサ」 K. 317
- サンクトゥス、ベネディクトゥス、アニュス・デイ
9-14. 主日のための晩課 K. 321 |
カタリナ・コンラディ(ソプラノ)
ソフィー・ハームセン(メゾ・ソプラノ)
スティーヴ・ダヴィスリム(テノール)
クレシミル・ストラジャナッツ(バス)
ラファエル・アルパーマン(オルガン)
バイエルン放送合唱団
ベルリン古楽アカデミー(ピリオド楽器使用)
ハワード・アーマン(指揮) |
録音: 2022年5月19-21日 ミュンヘン、ヘルクレスザール（ライヴ録音）
モーツァルトがザルツブルク時代後期に作曲した教会音楽によるコンサートのライヴ録音が登場。
「戴冠式ミサ」の名はモーツァルトの命名ではありませんが、ウィーンの宮廷では人気があったらしく、1791年の神聖ローマ帝国皇帝レオポルト2世の戴冠式で宮廷楽長アントニオ・サリエリの指揮により演奏されています。
作曲当時は教会で演奏される音楽が過度に複雑になるのを禁じていたため、わかり易く華やいだ曲想が好まれた理由かもしれません。
ここではほぼ同時期に書かれたと見られる教会ソナタや晩課を加え、祝祭的な雰囲気を演出しています。
ソリストに実力派の若手・中堅を揃えた、気鋭の古楽アンサンブルとの共演で、バイエルン放送合唱団もアクセントの利いた精彩に富んだ演奏を聞かせます。
（ブックレットに歌詞は掲載されていません）
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ドイツの公共放送100周年記念
1923年 - The Wild Sound of the 20s
1-6. エルンスト・トッホ(1887-1964): 舞踊組曲
Op. 30
- フルート、クラリネット、ヴァイオリン、ヴィオラ、
コントラバスとパーカッションのために
7-13. クルト・ヴァイル(1900-1950):
中世の七つの詩による『乙女の踊り』Op.
10
- ソプラノ、フルート、ヴィオラ、クラリネット、
ホルンとファゴットのために
14-16. エルンスト・クシェネク(1900-1991):
無伴奏混声合唱のための3つの合唱曲 Op.
22
17-22. ベーラ・バルトーク(1881-1945):
舞踊組曲 Sz 77 - オーケストラのために |
アンナ＝マリア・パリー(ソプラノ)...7-13
ソリスト・・・
バイエルン放送交響楽団のメンバー
コルビニアン・アルテンベルガー(ヴァイオリン)...1-6
ベネディクト・ハルネス(ヴィオラ)...1-13
ナタリー・シュヴァーベ (フルート)...1-13
ベッティーナ・ファイス(クラリネット)...1-13
ルーカス・リヒター(コントラバス)...1-6
グイド・マルグランダー(パーカッション)...1-6
ウルズラ・ケプザー(ホルン)‥7-13
イェズス・ヴィッラ・オルドネス(ファゴット)...7-13
バイエルン放送合唱団...14-16
ハワード・アーマン(指揮)...14-16
バイエルン放送交響楽団...17-22
クリスティアン・マチェラル(指揮)...17-22 |
録音:2021年4月12＆13日 バイエルン放送スタジオ2...7-13 2022年3月22日
バイエルン放送スタジオ1...14-16 2017年3月8-10日 ガスタイク、フィルハーモニー...17-22
2023年はドイツの公共放送100周年にあたり、これを記念した企画がBR-KLASSIKから登場。
ベルリンのポツダム広場の一角からドイツの公共放送サービスが始まったのは1923年10月29日。ラジオは音楽文化の普及と発展に非常に大きな役割を果たしました。
当時のドイツでは第1次世界大戦の戦後処理でハイパーインフレが経済を直撃し、社会を深刻な不安が覆うと同時に、ワイマール共和制の下で文化が爛熟していました。
このアルバムには1923年に作曲され、あるいは構想を得た作品を収録。モダニズムのもたらした新しいサウンドが聞かれます。
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ドイツの公共放送100周年記念
1923年 カプレ: オラトリオ「イエスの鏡」
アンドレ・カプレ(1878-1925):オラトリオ「イエスの鏡」(1923)
- メゾ・ソプラノ、女声合唱、弦楽合奏とハープのために
1-6. 第1部 喜びの鏡
7-12. 第2部 苦しみの鏡
13-18. 第3部 栄光の鏡 |
アンケ・フォンドゥング(メゾ・ソプラノ)
バイエルン放送合唱団
ミュンヘン放送管弦楽団
ハワード・アーマン(指揮) |
録音: 2019年4月4&5日 ミュンヘン、イエスの聖心教会（ライヴ）
2023年はドイツの公共放送100周年にあたり、これを記念した企画がBR-KLASSIKから登場。
ベルリンのポツダム広場の一角からドイツの公共放送サービスが始まったのが1923年。カプレの『イエスの鏡』は同年春から秋にかけて作曲されました。
聖母マリアという「鏡」に映ったキリストの生涯を描いたアンリ・ゲオンの詩をテキストとするオラトリオで、マリア役のメゾ・ソプラノが時に歌い、時に語るように物語を進め、カプレが研究した中世音楽のような響きと無調的な瞬間が入れ替わります。
小編成の女声合唱がもたらす透明感と浮遊感に弦楽合奏とハープを交えたサウンドが、キリストの苦悩と受難を描く第2部にあっても物語を神秘的に彩り、最後の被昇天の法悦感も見事に演出。
1923年は第1次世界大戦が終わってから5年目で、戦争の傷跡もそこかしこに残っていました。
カプレも第1次大戦従軍中の負傷による後遺症に苦しみ、彼の作品中でも屈指の大作となった『イエスの鏡』を仕上げた後、2年も経たずに亡くなりました。
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 NAXOS
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8.507014
(7CD)
¥6000 →\5590
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デイヴィッド・ロイド＝ジョーンズ指揮＆ロイヤル・スコティッシュ・ナショナル管
バックス:交響曲全集＆管弦楽作品集
【CD1】...8.553525
1. 交響詩「妖精の丘に」(1909/1921改訂)
2. 交響詩「ファンドの園」(1913-16)
3-5. 交響曲第1番 変ホ長調(1921-22)
【CD2】...8.554093
1-3. 交響曲第2番 ホ短調＆ハ長調(1924-26)
4. 交響詩「11月の森」(1917)
【CD3】...8.553608
1-3. 交響曲第3番(1928-29)
4. 管弦楽のための自然詩「幸福の森」(1914-21)
【CD4】...8.555343
1. 悪漢喜劇への序曲(1930)
2. 自然交響詩「ニンフォレプト」(1912-15)
3-5. 交響曲第4番(1930-31)
【CD5】...8.554509
1-3. 交響曲第5番 嬰ハ短調(1931-32)
4. 交響詩「松の木のおはなし」(1931)
【CD6】...8.557144
1-3. 交響曲第6番(1933-35)
4. 交響詩「黄昏に」(1908)
5. 夏の音楽(1921/1932改訂)
【CD7】...8.557145
1. 交響詩「ティンタジェル城」(1917-19)
2-4. 交響曲第7番(1938-39) |
ロイヤル・スコティッシュ・ナショナル管弦楽団
デイヴィッド・ロイド＝ジョーンズ(指揮) |
録音:Henry Wood Hall, Glasgow, Scotland(UK) 1995年8月...CD2 1996年1月31日...CD1、CD3:4 1996年5月30日...CD3:1-3 1996年5月31日...CD5:1-3 1996年6月31日...CD5:4 初出時よりこの表記 2000年8月24-25日...CD4 Glasgow
Royal Concert Hall, Scotland(UK) 2002年8月3-4日...CD6 2002年8月21-22日...CD7
2023年に生誕140年、没後70年となるアーノルド・バックス。数多くの交響曲が書かれた19世紀末から20世紀半ばのイギリスにあって、ケルト文化の影響を感じさせる神秘的・幻想的な作風で根強い人気があります。
このボックスでは彼の書いた7曲の交響曲をすべて収録。加えて多くの交響詩を含む管弦楽曲が収録されており、バックスの音楽の魅力にどっぷりと浸ることが出来ます。
ロンドンに生まれたバックスはW.B.イェーツの『ケルトの薄明』に接してアイルランドとケルト文化に魅了され、ダブリンに移り住んで当地の文学サークルで活動したこともあります。
バックスのケルトへの関心は自然崇拝や妖精物語、民間伝承や神話といった精神的なもの、世界観へ向けられ、後にアーサー王伝説や北欧神話にも広がってゆきます。
彼の交響詩や交響曲の多くはそのような関心が育んだ自然現象や伝説の幻想的な表現で、そこでは静まり返った森、荒れ狂う海、古代遺跡が誘う夢想などが、練達の管弦楽法により、時に印象派音楽、時に映画音楽のような効果を伴って描き出されています。
7つの交響曲は1921年から39年までの時期に書かれました。北方的なものに惹かれていたバックスは1932年にシベリウスと会って意気投合し、第5番をシベリウスに献呈しています。
その後も意欲的に創作を続けたバックスですが、第2次世界大戦の勃発後は作品数が激減し、交響曲はシベリウスと同じく第7番が最後となりました。
オペラ指揮者としても高く評価されていたデイヴィッド・ロイド＝ジョーンズ(1934-2022)が指揮するロイヤル・スコティッシュ・ナショナル管弦楽団の演奏は、ダイナミックで意欲的なもの。『グラモフォン』など英国内外で高く評価されています。
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ブラジル外務省プロジェクト「Brasil em Concerto」新作アルバム
サントロ:南アメリカ幻想曲集／無伴奏ヴァイオリン・ソナタ
1. 無伴奏フルートのための南アメリカ幻想曲(1983)
2. Transicoes para um Encontro de 3 Fantasias
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第1番 アンダンテ(1984)*
3. 無伴奏オーボエのための南アメリカ幻想曲(1983)*
4. Transicoes para um Encontro de 3 Fantasias
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第2番 エクスプレッシーヴォ・レント(1984)*
5. 無伴奏クラリネットのための南アメリカ幻想曲(1983)
6. Transicoes para um Encontro de 3 Fantasias
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第3番 レント(1984)*
7. 無伴奏ファゴットのための南アメリカ幻想曲(1983)
8. Transicoes para um Encontro de 3 Fantasias
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第4番 フィナーレ（アレグロ)(1984)*
9. 独奏ギターのための南アメリカ幻想曲(1983)
10. 無伴奏ホルンのための南アメリカ幻想曲(1983)*
11. 無伴奏トランペットのための南アメリカ幻想曲(1983)*
12. 無伴奏トロンボーンのための南アメリカ幻想曲(1983)
13. 無伴奏チューバのための南アメリカ幻想曲(1983)
14. 独奏ピアノのための南アメリカ幻想曲(1983)*
15. 無伴奏ヴァイオリンのための南アメリカ幻想曲(1983)
16. 無伴奏ヴィオラのための南アメリカ幻想曲(1983)*
17. 無伴奏チェロのための南アメリカ幻想曲(1983)*
18. 無伴奏コントラバスのための南アメリカ幻想曲(1983)*
19. 声とピアノのための南アメリカ幻想曲(1983)
無伴奏ヴァイオリン・ソナタ(1940)
20. I. Preludio
21. II. Allegro com brio
22. III. Lentamente
23. IV. Allegro gracioso
*...世界初録音
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ナタリア・アウレア(ソプラノ)...19
クラウディア・ナシメント(フルート)...1
アルカディオ・ミンチュク(オーボエ)...2-4、6、8
オバニル・ブオシ(クラリネット)...2、4-6、8
アレシャンドリ・シウヴェリオ(ファゴット)...2、4、6-8
ルイス・ガルシア(ホルン)...10
フェルナンド・ディセーニャ(トランペット)...11
ワーグナー・ポリスチュク(トロンボーン)...12
フィリペ・ケイロス(チューバ)...13
ダヴィ・グラトン(ヴァイオリン)...15
エマヌエーレ・バルディーニ(ヴァイオリン)...20-23
オラシオ・シェーファー(ヴィオラ)...16ロ
ドリーゴ・アンドラーデ(チェロ)...17
ペドロ・ガデーリャ(コントラバス)...18フ
ァビオ・ザノン(ギター)...9
オリガ・コピロヴァ(ピアノ)...14、19 |
録音: Sala Sao Paulo, Sao Paulo, Brazil 2019年5月27日...1、3、13/30日...11/31日...17、18 2019年6月2日...12、14/13日...10/27日...15、16/
28日...20-23 2019年9月13日...7/28日...2、4-6、8 2019年10月11日...9/12日...19
ブラジル外務省が主導するプロジェクト「Brasil
em Concerto」の1枚。
19世紀から20世紀にかけて作曲された約100曲のブラジル音楽をブラジルのオーケストラが演奏、録音するという、これまでになかった大がかりな企画です。
このアルバムでは、14の交響曲を含む600曲にものぼる作品を書いたクラウジオ・サントロの室内楽曲を聴くことができます。
1983年、リオデジャネイロで開催された若手音楽家のコンクール用に課題曲を求められたことがきっかけとなり、サントロは15曲から成る「南アメリカ幻想曲集」を作曲しました。
当時彼が傾倒していた十二音と無調を基調としつつ、多彩なスタイルを持ち、高度な技巧を要求するこれらの作品は、
現在ブラジルの器楽奏者たちの重要なレパートリーとなっています。
またトラック2,4,6,8はブラジリア大学の3人の教授からの依頼で作曲された、オーボエ、ファゴット、クラリネットのための短い作品で「南アメリカ幻想曲」の素材が用いられています。
最後に置かれた 無伴奏ヴァイオリンのためのソナタは、21歳の若きサントロの実験的な作品。
サントロ自身によって初演されており、素材の用い方などは後の「南アメリカ幻想曲」に通じるものがあります。
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ホルン三重奏曲集 バークリー／ブラームス／レシュノフ
レノックス・バークリー(1903-1989): ホルン三重奏曲
Op. 44(1952)
1. I. Allegro／2. II. Lento／3. III.
Tema con variazioni
ヨハネス・ブラームス(1833-1897):
ホルン三重奏曲 変ホ長調 Op. 40(1865)
4. I. Andante - Poco piu animato／5.
II. Scherzo: Allegro／
6. III. Adagio mesto／7. IV. Finale:
Allegro con brio
ジョナサン・レシュノフ(1973-):
ホルン、ヴァイオリンとピアノのための三重奏曲(2016)
...世界初録音
8. I. Pensive／9. II. Fast |
デイヴィッド・クーパー(ホルン)
アレクサンダー・カー(ヴァイオリン)
オライオン・ワイス(ピアノ) |
録音: 2017年9月5-7日 Academy of Arts and
Letters, New York(USA)
1865年に完成されたブラームスのホルン三重奏曲。ブラームスのホルンを用いた室内楽作品はこの曲のみですが、彼は幼い頃に父からナチュラルホルンを学んでいたこともあり、楽器については熟知したようです。
同年に死去した母への追悼の思いや、ドイツの古いコラールなどが織り込まれたこの曲は、完成度の高さによって、以降の作曲家たちに大きな影響を与えました。
20世紀になってこの形式に注目したのが英国の作曲家レノックス・バークリー。彼の友人のピアニストから委嘱され、書き上げた三重奏曲は独創的なフレーズと緊密なアンサンブルを要する見事な作品。
終楽章には変奏曲が置かれるなど工夫が凝らされています。現代アメリカで高い人気を誇るレシュノフの「ホルン三重奏曲」は、ブラームスだけではなく、彼が敬愛するベートーヴェンからも影響を受けた作品。「闇から光へ」というモットーに基づき、ヴァイオリンの豊かな旋律にはじまり3つの楽器が親密な対話を繰り返しながら、楽しくリズミカルな音楽に変化していきます。
シカゴ交響楽団の首席ホルン奏者デイヴィッド・クーパー、ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団のコンサート・マスターを務めた経験のあるヴァイオリニスト、アレクサンダー・カー、アメリカを中心に数多くのオーケストラと共演するピアニスト、オライオン・ワイスの3人が素晴らしいアンサンブルを披露しています。
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8.660514
(2CD)
¥2600
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ダニエル＝フランソワ・オーベール:
歌劇《媚薬》(1831)(フランス語歌唱)
【CD1】
1. 序曲
2-18. 第1幕
【CD2】
1-10. 第2幕 |
ギヨーム...パトリック・カボンゴ(テノール)
ジョリ＝クール...エマニュエル・フランコ(バリトン)
フォンタナローズ...エウジェニオ・ディ・リエート(バス)
テレジーネ...ルイザ・ファトヨル(ソプラノ)
ジャンネッテ...アディーナ・ヴィリキ(ソプラノ)
クラクフ・フィルハーモニー合唱団＆管弦楽団
ルチアーノ・アコチェッラ(指揮) |
録音: 2021年7月13-15日 バート=ヴィルトバート・ロッシーニ音楽祭 Offene
Halle Marienruhe, Bad Wildbad(ドイツ)
フランスの歌劇作曲家フランソワ・オーベール。
19世紀前半のパリではワーグナーと人気を二分し、またその才能はロッシーニにも比肩するとまで賞賛されましたが、やがてオーベールの人気は下火となり、現在では《フラ・ディアヴォロ》などの一部の作品が上演されるのみです。
この歌劇《媚薬》はウジェーヌ・スクリーブの台本によるもので、フランス田園地方に住む人々の恋愛模様が描かれています。
ロッシーニの《オリー伯爵》から影響を受けたとされる筋書きは、村娘テレジーネに恋するギヨームの行動と心の動きが面白可笑しく描写されており、美しい音楽と、生き生きとしたアリアとカヴァティーナで彩られています。
1831年に初演された際は200回以上も再演されるほどの大成功を収め、ベルリン、ブリュッセル、ロンドン、ミラノなどの他のヨーロッパの首都で上演され、やがてニューヨークにまで到達。
またこの作品はドニゼッティの《愛の妙薬》にも大きな影響を与えました。
この演奏は2021年バート=ヴィルトバート・ロッシーニ音楽祭の上演記録です。
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ルクセンブルクの現代音楽 第2集 ピュッツ:管弦楽作品集
1. Moods ムード(2013)
人生の章（チューバと管弦楽版）(2010)
2. I. Wild Days／3. II. Midlife (to Dana)／
4. III. A Celebration of Life
5. Elegia エレジア(2009/2021改訂)
ユーフォニアの声(2019)
6. I. Intrada -7. II. Cantilena -8. III.
Dance
9. Stromungen 海流(2014) |
カール・ベルケル(チューバ)...2-4
フィリップ・シュヴァルツ(ユーフォニアム)...6-8
コットブス州立劇場フィルハーモニー管弦楽団
アレクサンダー・メルツィン(指揮) |
録音: 2021年6月11-12日 Sttatstheater Cottubus(ドイツ)
1958年ルクセンブルクで生まれた作曲家マルコ・ピュッツ。リエージュでサックスと作曲、指揮法を学び、1987年から作曲家として活動をはじめ、シンフォニック・ウィンド・バンド、室内楽、子供向けミュージカル、弦楽四重奏、オーケストラのために100曲近い作品を書き上げ、多くの賞を獲得。国際的に知られるようになりました。
彼の音楽は、聴衆と演奏家の双方にとって親しみやすく楽しいことが中心的となっています。
収録作は「ムード」を除いて世界初録音。「ユーフォニアの声」はあまり注目されることのない楽器の表現力を探求した作品であり、「人生の章」では喜びと悲しみのコントラストが描かれています。
また「エレジー」ではバッハのコラールが主題に用いられていますが、旋律はさまざまな形に変形されていきます。
「海流」はルクセンブルク文化省の委嘱作品。流動的な旋律がやがてクライマックスを形成し、最後は穏やかな雰囲気に包まれ曲を閉じます。
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＜マイナー・レーベル歴史的録音・旧録音＞
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 BIDDULPH RECORDINGS
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フリッツ・クライスラー
ベル・テレフォン・アワー録音集 第3集 |
フリッツ・クライスラー(ヴァイオリン)
ベル・テレフォン・アワー・オーケストラ
ドナルド・ヴォーヒーズ(指揮) |
1. ヨーゼフ・ハイドン(1732-1809): ハンガリー風ロンド(クライスラー編)
2. ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト(1756-1791):
ハフナーセレナード - ロンド(クライスラー編)
3. フリッツ・クライスラー(1875-1962):
ルイ13世の歌とパヴァーヌ「クープランの様式による」
クライスラー: 協奏曲 ハ長調「ヴィヴァルディの様式による」
4. I. Allegro energico, ma non troppo／5.
II. Andante doloroso／6. III. Allegro molto
7. ヨハン・ブランドル(1835-1913):
喜歌劇《愛するオーガスティン》 - オールド・リフレイン(クライスラー編)
8. ホイベルガー: 喜歌劇《オペラ舞踏会》
- 真夜中の鐘(クライスラー編)
クライスラー:
9. 喜歌劇《シシー》 - Ich war' so gern
einmal verliebt わが瞳に輝ける星／
10. ウィーン小行進曲／11. ウィーン風狂想的幻想曲／
12. ベートーヴェンの主題によるロンディーノ／13.
美しきロスマリン／
14. 愛の悲しみ／15. 愛の喜び／16. ウィーン奇想曲／17.
中国の太鼓／18. マラゲーニャ
19. 伝承曲: ロンドンデリーの歌(クライスラー編)
※録音は全てライヴです。 |
録音:1945年10月30日...1 1947年4月14日...2 1948年10月4日...3 1945年4月16日...4、7、13、14、15、16 1946年4月15日...5、6 1946年12月16日...8、11 1946年10月17日...9 1945年10月29日...10 1945年1月1日...12、17 1950年3月6日...18 1944年10月9日...19
復刻プロデューサー: Eric Wen／マスタリング:
Dennis Patterson
【初出&貴重音源多数！ ベル・テレフォン・アワー第3集は自作・編曲集】
1940年から1958年まで放送されたアメリカの人気ラジオ番組ベル・テレフォン・アワー。クラシック、ジャズ、ポップスのスターが出演し、聴取者は8百万人から9百万人に達したといいます。
クライスラーも1944年から1950年にかけて出演しましたが、その演奏はごく一部を除いて録音として世に出ることはありませんでした。
Biddulphは「個人所蔵の、望みうる最上のコンディションの素材」をもとにベル・テレフォン・アワーでのクライスラーの演奏をCD3枚に復刻。
クライスラーは1941年にニューヨークで交通事故に遭い、一時はステージ復帰も危ぶまれましたが、1943年にカムバック、「奇跡の復活」と呼ばれました。
ベル・テレフォン・アワーの録音集は、その「奇跡の復活」直後から1950年の引退までのクライスラーの姿を伝える貴重なものです。
完結編となる第3集はクライスラー自身の作品と編曲作品を収録。クライスラーはバロック音楽のスタイルで作品を書くのが上手でした。トラック3-6でその一端を聞くことができます。
ウィーン生まれのクライスラーにとって、典雅なウィーン情緒を伝える作品は書くのも弾くのもお手のもの。このアルバムでも随所で堪能できます。
最後の3曲は異国のイメージで作曲・編曲した作品。中国、スペイン、スコットランドの雰囲気を漂わせつつ、歌い口には彼ならではの魅力が満ちています。
「マラゲーニャ」はクライスラー自身による録音がありませんでした。他の曲についてもクライスラーによるオーケストレーションでの録音は貴重なものとなっています。
クライスラーが関心を寄せていたバロック時代には、演奏家と作曲家が一体となっていましたが、時代が下るにつれて分業が進みました。
20世紀に活躍したヴァイオリストで名曲を多数残したという点でも、クライスラーは格別な存在です。
世界的に大ベストセラーになって在庫品薄になっている第1弾＆第2弾
早めに手配しておいたほうが良いかと思います。 |
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フリッツ・クライスラー
ベル・テレフォン・アワー録音集 第1集
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト(1756-1791):
1. ヴァイオリン協奏曲第3番 ト長調 K.
216 - I. Allegro
録音: 1950年3月6日
モーツァルト:
2. ヴァイオリン協奏曲第4番 ニ長調 K.
218 - I. Allegro
録音: 1945年1月1日
ジョヴァンニ・バッティスタ・ヴィオッティ(1755-1824):
ヴァイオリン協奏曲第22番 イ短調 G.
97(F. クライスラー編)
3. I. Moderato*／4. II. Adagio／5.
III. Agitato assai
録音: 1945年2月19日/1945年10月29日*
フェリックス・メンデルスゾーン(1809-1847):
6. ヴァイオリン協奏曲 ホ短調 Op. 64
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I. Allegro molto appassionato
録音: 1944年7月17日
ヨハネス・ブラームス(1833-1897):
7. ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 Op. 77 -
II. Adagio
録音: 1945年12月31日
マックス・ブルッフ(1838-1920):
ヴァイオリン協奏曲第1番 ト短調 Op.
26
8. I. Vorspiel: Allegro moderato／9.
II. Adagio
録音: 1944年10月9日 |
フリッツ・クライスラー(ヴァイオリン)
ベル・テレフォン・アワー・オーケストラ
ドナルド・ヴォーヒーズ(指揮) |
復刻プロデューサー: Eric Wen／マスタリング:
Dennis Patterson
【クライスラー・ファン大注目！「弦のBiddulph」がベル・テレフォン・アワー録音の復刻を開始】
ベル・テレフォン・アワーは電話の実用化で大成功を収めたベル電話会社がスポンサーとなって、1940年から1958年まで放送されたアメリカのラジオ番組(1959年から68年はテレビで放送)。
出演者はヤッシャ・ハイフェッツ、ヨーゼフ・ホフマン、エツィオ・ピンツァ、リリー・ポンスといったクラシック音楽のスターから、ベニーグッドマン、ビング・クロスビーといったジャズやポップスのスターを揃え、聴取者は8百万人から9百万人に達したという人気番組でした。
クライスラーも1944年から1950年にかけて出演しましたが、その演奏はごく一部を除いて録音の形で世に出ることはありませんでした。
Biddulphは「個人所蔵の、望みうる最上のコンディションの素材」をもとにベル・テレフォン・アワーでのクライスラーの演奏をCD3枚に復刻予定で、その第1弾となる当CDには、同番組で収録された協奏曲の演奏がすべて収められています。
モーツァルトの第3番はクライスラーのディスコグラフィに無いので、第1楽章だけとはいえ貴重。そしてこのアルバム最大の聴きものは、クライスラーが愛奏したのに録音が無かったヴィオッティの第22番の全楽章が収録されていること。
クライスラーはこの曲を深く研究し、カデンツァを作曲したのみならず、ピアノ伴奏版の楽譜を作成して出版したほど。
この録音では彼によるオーケストレーション(オリジナル編成を拡大)が採用されており、様々な面で極めて貴重な音源です。
クライスラーは1941年にニューヨークで交通事故に遭い、再起不能と見られた時期もありましたが1943年に「奇跡の復活」を遂げました。
ここに収められた演奏はいずれも堂々たるもの。Biddulphの復刻もソロ・ヴァイオリンの張りのある艶を伝えます。
聴衆を入れたライヴ収録だったようで、各曲の終わりには最後の音が消えるのを待ちきれないほど興奮した聴衆の喝采と歓声が収められています。
「奇跡の復活」直後から1950年の引退までのクライスラーの姿を伝えるベル・テレフォン・アワーの録音集は、ファンにとって大きな驚きと喜びになりそうです。
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フリッツ・クライスラー
ベル・テレフォン・アワー録音集 第2集
1. アルカンジェロ・コレッリ(1653-1713):
ヴァイオリン・ソナタ 第12番 ニ短調「ラ・フォリア」
2. アントニン・ドヴォルザーク(1841-1904):
我が母の教え給いし歌Op. 55 No. 4
3. ドヴォルザーク: ユモレスク Op. 101 No.
7
4. ピョートル・イリイチ・チャイコフスキー(1840-1893):
ユモレスク Op. 10 No. 2
5. チャイコフスキー:
アンダンテ・カンタービレ ? 弦楽四重奏曲第1番
ニ長調 Op. 11より
6. ニコライ・リムスキー＝コルサコフ(1844-1908):
ロシアの主題による幻想曲 Op. 33
7. リムスキー＝コルサコフ: 太陽への讃歌
- 歌劇《金鶏》より
8. 祈り - セルゲイ・ラフマニノフ(1873-1943):
ピアノ協奏曲第2番 ハ短調 Op. 18 第2楽章による
9. ラフマニノフ: 前奏曲 ト短調 Op. 23 No.
5
10. ジュール・マスネ(1842-1912): タイスの瞑想曲
- 歌劇《タイス》より
11. エセルバート・ネヴィン(1862-1901):
ロザリオの祈り
12. イサーク・アルベニス(1860-1909): タンゴ
Op. 165 No. 2
13. マヌエル・デ・ファリャ(1876-1946):
ホタ ? 7つのスペイン民謡より
14. モーリス・ラヴェル(1875-1937): ハバネラ形式の小品
15. エルネスト・ショーソン(1855-1899):
詩曲
【編曲者】
1-4、6-9、11-12...フリッツ・クライスラー
13...パウル・コハンスキー
14...ジョルジュ・カトリーヌ
※録音は全てライヴです。 |
フリッツ・クライスラー(ヴァイオリン)
ベル・テレフォン・アワー・オーケストラ
ドナルド・ヴォーヒーズ(指揮) |
録音:1944年7月17日...12 1945年2月19日...3、10 1945年8月13日...6、8、9 1945年12月31日...13、14 1946年10月7日...1、2 1946年12月16日...11 1947年4月14日...4、5 1948年1月19日...7、15
復刻プロデューサー: Eric Wen／マスタリング:
Dennis Patterson
【クライスラー・ファン大注目！ベル・テレフォン・アワー第2集も初出音源収録】
1940年から1958年まで放送されたアメリカの人気ラジオ番組ベル・テレフォン・アワー。クラシック、ジャズ、ポップスのスターが出演し、聴取者は8百万人から9百万人に達したといいます。
クライスラーも1944年から1950年にかけて出演しましたが、その演奏はごく一部を除いて録音として世に出ることはありませんでした。
Biddulphは「個人所蔵の、望みうる最上のコンディションの素材」をもとにベル・テレフォン・アワーでのクライスラーの演奏をCD3枚に復刻予定です。
クライスラーは1941年にニューヨークで交通事故に遭い、一時はステージ復帰も危ぶまれましたが、1943年にカムバック、「奇跡の復活」と呼ばれました。ベル・テレフォン・アワーの録音集は、その「奇跡の復活」直後から1950年の引退までのクライスラーの姿を伝える貴重なものです。
第2弾となる当CD、レーベルの資料によればトラック1,6,8,9はクライスラーによる同曲初録音とのこと。
コレッリのラ・フォリアは荘重な出だしがバロック舞曲というより葬送行進曲のよう。ヴァイオリン・パートの音も今日聞くものとは随所で大きな違いがあり、堂々たるカデンツァまで用意されてロマン派ヴィルオゥオーゾ・ピースに変貌しています。
これはもう編曲というよりはクライスラーによる再創造と呼ぶべきでしょう。ラフマニノフの2曲はラフマニノフが亡くなった2年後の演奏で、親交があったクライスラーとしては特別な思いがあったのではないでしょうか。
リムスキー＝コルサコフの ロシアの主題による幻想曲も含めて、これら4曲にはクライスラー編曲の楽譜を使った他のヴァイオリニストたちによる録音がありますが、クライスラー自身の解釈を伝える録音の持つ意義は計り知れません。
最後に置かれたショーソンの詩曲はクライスラー72歳の時の演奏。独自のアゴーギクが彼の到達した解釈を伝えます（この曲のみ1994年にBiddulphから復刻されていました）。
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＜メジャー・レーベル＞
＜ＬＰ＞
 ALTUS(LP)
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ALTLP 165/169
(5LP)
¥54000
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ブルックナー・チクルス in サントリーホール 第3期
1998
交響曲第5番・第1番・第9番
ブルックナー：
(1)交響曲第5番 変ロ長調 WAB 105
[LP1-A] 第1楽章 21:53
[LP1-B] 第2楽章 17:00
[LP2-A] 第3楽章 14:28
[LP2-B] 第4楽章 26:28
(2)交響曲第1番 ハ短調 WAB 101
[LP3-A] 第1楽章 14:02
[LP3-B] 第2楽章 13:37
[LP4-A] 第3・4楽章 9:11+15:45
(3)交響曲第9番 ニ短調 WAB 109
[LP4-B] 第1楽章 25:16
[LP5-A] 第2楽章 11:09
[LP5-B] 第3楽章 27:00 |
若杉 弘（指揮）
NHK 交響楽団 |
世界に誇るブルックナー演奏の金字塔、伝説のチクルスを演奏年順に全３期に分けてＬＰ化、アナログレコードで追体験する若杉弘・究極の至芸！完結篇・第3期はチクルス総決算たる圧巻の演奏！
ライヴ録音：(1)1998年1月27日、(2)1998年2月28日、(3)1998年3月13日／サントリーホール／国内プレス、完全限定生産、初LP
化、日本語帯・解説付、特典盤応募券付
ブルックナー没後100周年・サントリーホール開館10周年・N
響創立70周年が重なった記念すべき1996年から、98年にかけて3期9公演にわたり行われた若杉＆
N 響の伝説的ブルックナー・チクルス。
「2つの世紀のカトリック」と題し、各回ブルックナーの交響曲1曲とメシアン作品を組み合わせた意欲的なプログラムによるこのチクルスは、リハーサルもすべてサントリーホールで行いホールの響きを完璧に手中にしてから本番に臨むという破格に贅沢なプロジェクトでした。
マエストロの意気込みは並々ならぬもので、回を重ねるごとに解釈は深まり、完成度は高まり、日本の演奏史に残るブルックナーの全集録音が残されたのです。
その全貌は2020年にALTUS により初めてCD化され「レコード芸術」誌で特選盤を獲得するなど大きな話題となりました。
そしてこのたび満を持しての初LP化。NHK 音源をALTUS
がLP 用にリマスタリングし、東洋化成でカッティングとプレスを行いました。
当時のブルックナー・チクルスを追体験できるよう演奏年順に全3期にわけての発売。世界に誇る若杉弘の至芸がレコードならではの魅力と共にじっくりとお楽しみいただけます。
当チクルスのLP化はラッカー盤・テストプレス盤と慎重に検聴しながら進めております。CD・SACDとは全く違う魅力を湛えた音がお楽しみいただけることと思います。レコードならではの音をぜひじっくりとご堪能ください。
商品の帯に応募券が付いています。第1～3期の応募券を揃えると若杉N響の非売品LPをプレゼント！
●若杉弘 非売品LPプレゼントキャンペーン
<応募期限> 2023年6月30日（金）[当日消印有効]
<対象商品>
ブルックナー・チクルス in サントリーホール／若杉
弘（指揮）、NHK交響楽団
第1期（第7・3・8番）...ALTLP-155/9
第2期（第4・2・6番）...ALTLP-160/4
第3期（第5・1・9番）...ALTLP-165/9
<応募方法>
第1期、第2期、第3期それぞれの帯の裏にある「応募券」全3枚を封入いただき、
(1)郵便番号、(2)住所、(3)氏名、(4)電話番号、(5)購入店、(6)ご意見・ご要望（あれば）
を明記の上、下記までお送りください。
<応募宛先>
〒112-0005 東京都文京区水道2-9-2 音羽YFビル3F
（株）キングインターナショナル
「若杉弘LPプレゼントキャンペーン」宛
＜特典盤内容＞
モーツァルト：交響曲集（2LP）
LP1-A 交響曲第35番 ニ長調 『ハフナー』
K.385 全楽章
LP1-B 交響曲第38番 ニ長調 『プラハ』
K.504 全楽章
LP2-A 交響曲第41番 ハ長調 『ジュピター』
K.551 第1・2楽章
LP2-B 交響曲第41番 ハ長調 『ジュピター』
K.551 第3・4楽章
若杉弘（指揮）、NHK交響楽団／録音：1995年5月18日／NHKホール(ライヴ)
2023年春以降、随時発送予定
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11/30（水）紹介新譜
マイナー・レーベル新譜
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MDG
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MDG 90422476
(SACD HYBRID)
¥2500 →\2290
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カール＝アンドレアス・コリー（ピアノ）
知られざる東欧ロマン派の作曲家
ハンス・ゼーリンク（1828-1862)：ピアノ作品集
・２つの詩 Op.7
・5つの葦の歌 Op.11 (レーナウ詩)
・コンチェルト・エチュード Op.10
・舟歌 Op.9
・ある芸術家の想い出 Op.13 |
カール＝アンドレアス・コリー（ピアノ） |
忘却の作曲家ハンス・ゼーリンク、ロマン派ピアノ音楽の一角を照らす珠玉の作品集
使用楽器：1901年"Manfred Burki"スタインウェイD
チェコ、プラハ出身の作曲家ハンス・ゼーリンク（1828-1862)。ピアニストとしての腕も超一流で、19世紀のヨーロッパのサロンやコンサートホールで活躍していました。
しかし、現代ではゼーリンクの生涯については殆ど知られておらず、その演奏や録音に触れる機会があまりありません。
本アルバムに収録されているエチュードや舟歌といった曲目から、ゼーリンクの音楽には、ポーランドの大作曲家ショパンの影響を感じさせます。
またシューマン、モシェレス、ヘンゼルトといった、同時代の作曲家たちの技巧的な響きも思い起こさせます。
ただ技巧面もさることながら、ゼーリンクの伸びやかな旋律にも心を奪われます。特に当時人気のあった詩人レーナウの「葦の歌」による５つの作品は、どれもメロディが頭に残る親しみやすい作品。
そして最後に収録されている「ある芸術家の想い出」は、友人によるとゼーリンクが死の床に伏している間に作曲したもの。
当盤のジャケットにあるように、ゼーリンクはヴェネチアにしばらく滞在していました。しかし、肺炎を患い、故郷プラハに戻り34
歳の若さでこの世を去ることとなります。
全10 曲からなるこの作品は、タイトルがほとんど付けられていませんが、最後の２曲には「葬送行進曲」「アポテオーズ」とあり、聴き手を彼の人生の旅に連れ出してくれるような魅力的な作品群です。
演奏は、スイスのピアニスト、カール＝アンドレアス・コリー。
ロマン派のピアノ音楽の一角を照らすようなゼーリンクの作品を見事輝かせています。
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 COBRA RECORDS
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フランス国立管首席ホルン奏者
エルヴェ・ジュラン（ホルン）
エッセンシャルズ！～ ロマン派のホルンのための独奏作品集
F.ヨーゼフ・シュトラウス：
シューベルトの《あこがれのワルツ》による幻想曲
Op.2
シューマン：アダージョとアレグロ 変イ長調
Op.70
ベートーヴェン：ホルン・ソナタ へ長調 Op.17
R.シュトラウス：序奏，主題と変奏 変ホ長調
AV52
サン＝サーンス：ロマンス ホ長調 Op.67
ロッシーニ：前奏曲，主題と変奏 |
エルヴェ・ジュラン（ホルン）
ジルケ・アヴェンハウス（ピアノ） |
フランス国立管首席ホルン奏者！ロマン派の名作を奏でる！
☆フランス国立管弦楽団首席ホルン奏者、エルヴェ・ジュラン！
☆ソロ楽器としてのホルンの可能性を見出した19世紀ロマン派の名作品集！
フランスのホルン奏者、エルヴェ・ジュランが奏でる19世紀ロマン派のホルンのための名作品集。
ジュランは、当時20歳という若さでフランス国立放送フィルハーモニー管弦楽団の首席奏者（1987－1997）を務め、1997年からはフランス国立管弦楽団の首席奏者および、2002年からはシンフォニカ・トスカニーニの首席奏者の地位を兼任しています。
ソリストとしては、ハイドン、モーツァルト、シューマン、ウェーバー、サン＝サーンス、シュトラウス、ブリテンなどの作品を125以上ものオーケストラと共演。
室内楽奏者としては、ポール・トルトゥリエ、ヴァディム・レーピン、ユーリ・バシュメット、ギドン・クレーメルといった名手達と肩を並べるなど、管楽器王国フランスが誇る名手として第一線で活躍しています。
これまでに25枚ものアルバムをリリースしてきたジュランが新たに挑んだのは、バルブ機構の発展により、それまでは表現の難しかった細やかなパッセージの向上、音楽的表現力の幅が飛躍的に広がりを見せ始めた19世紀ロマン派の名作品集。ホルンの名手として広く知られたジョヴァンニ・プントのために書かれたベートーヴェンの
《ソナタ》 から、バルブ付きホルンの利点を取り上げた初期の独奏作品とされるシューマンの
《アダージョとアレグロ》、協奏曲、交響詩、オペラを通じてホルンの魅力を数多く見出したR.シュトラウスまで、現代へと通ずる傑作の数々をホルン界を牽引する名手の優れたテクニックと豊かな音楽性で描きます。
※使用楽器：エンゲルベルト・シュミット
・フルダブル F/B♭with A stopping valve（ベートーヴェン＆F.ヨーゼフ・シュトラウス）
・フルトリプル F/B♭/high E♭（その他の作品）
※録音：2022年7月26日－29日、ライデン音楽堂（オランダ）
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 CRD
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カノン
テレマン：6つのカノン風ソナタ TWV40：118-123
モーツァルト：
4声または5声のカノン集
2声, 3声または多声部のカノン集
カノン《謎》K.89 |
マヤ・マガブ（ヴァイオリン）、他 |
マヤ・マガブはイギリスのヴァイオリニストで現在ロサンゼルスで活動しています。
彼女はパーセル・スクールと王立音楽院の奨学生となり、ケンブリッジ大学のゴンヴィル・アンド・キーズ・カレッジで音楽学位を取得しました。
ソリストまたは室内楽奏者として活動していた彼女は、エリザベス女王から招待を受けバッキンガム宮殿で演奏を行ったり、ロンドン・モーツァルト・プレイヤーズのメンバーとしても活躍していました。
このアルバムは非常に特殊な形の録音方法を実践しており、いわば「リモート室内楽」の形で作成されました。
その際カノン形式は非常に有効的で次の旋律を次のプレイヤーへまるで音楽の手紙の様につなげていくことが出来たのです。また録音も音源をマイクに非常に近づけなくてはならず、その結果非常にクリアな音で収録されています。
※当タイトルは、高品質メディア（SONY DADC/Diamond
Silver Discs）を使用した、レーベル・オフィシャルのCD-R盤となります。
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 DA VINCI CLASSICS
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ダンツィ：
クラリネット、またはバセットホルンと
ピアノのためのポプリとソナタ集
3つのポプリ／クラリネット・ソナタ／
バセットホルン・ソナタ |
ルイージ・マジストレッリ（クラリネット、バセットホルン）
クラウディア・ブラッコ（ピアノ） |
管楽五重奏の達人ダンツィのクラリネット作品集！
数十年前までは忘れ去られていたドイツの大作曲家フランツ・ダンツィ（1763－1826）。
ダンツィは管楽五重奏（木管五重奏）という編成を最初に使った作曲家の一人と考えられており、その作品は名作として現在でも広く親しまれています。
ここに収録されたクラリネット作品も、魅惑的な旋律主題に続いて、挑戦的な技巧的変奏が施された非常によく練られた作品ばかり。
クラリネット、バセットホルンの特性を知り尽くした末に書かれた秀作群を、イタリア国際クラリネット協会の会長を務める重鎮で、カール・ライスターやディーター・クレッカーとの共演も数多いルイージ・マジストレッリが奏でます。
※録音：2020年10月、ヴィッラ・ボッロメオ・オヴ・チェザーノ・マデルノ（イタリア）
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パオロ・アルディンギ＆ブルーノ・カニーノ
モーツァルト：ヴァイオリン・ソナタ集
ソナタ ハ長調 K.296
ソナタ ト長調 K.301
ソナタ ヘ長調 K.376
ソナタ変ロ長調 K.454 |
パオロ・アルディンギ（ヴァイオリン）
ブルーノ・カニーノ（ピアノ） |
フランコ・グッリの高弟であるヴァイオリニスト、パオロ・アルディンギが2006年からコンビを組み続けている名匠ブルーノ・カニーノとのデュオで奏でるモーツァルトのソナタ4曲！
ザルツブルクの天才が遺した数々のヴァイオリン・ソナタの中からアルディンギとカニーノが選んだ4作品には、よりヴァイオリンの存在が引き立てられた「変ロ長調
K.454」が含まれています。
イタリアの名匠デュオが阿吽の呼吸で繰り出すモーツァルトをお楽しみ下さい。
※録音：2020年9月、ピエーヴェ・ヴェッキア・ディ・サンタ・マリア・デル・ジュディチェ（ルッカ、イタリア）
旧譜
パオロ・アルディンギ＆ブルーノ・カニーノ
グリーグ＆フォーレ：ヴァイオリン・ソナタ集 |
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グリーグ＆フォーレ：ヴァイオリン・ソナタ集
グリーグ：ヴァイオリン・ソナタ第3番ハ短調
Op.45
フォーレ：ヴァイオリン・ソナタ第1番イ長調
Op.13 |
パオロ・アルディンギ（ヴァイオリン）
ブルーノ・カニーノ（ピアノ） |
イタリアの2人の重鎮、ヴァイオリンのパオロ・アルディンギとピアノのブルーノ・カニーノのデュオが繰り広げる室内楽史上の絶対的名作ソナタ2作品！
北欧のグリーグ、フランスのフォーレという異なるスタイルの2つのソナタの中で見せる様々な表情や豊かな表現力は様々な経験を重ねてきたベテランならではの味わい深さがあります。
フランコ・グッリの高弟であるパオロ・アルディンギは2006年から名匠ブルーノ・カニーノとコンビを組み続けており、そのコンビネーションは絶品です。
※録音：2009年9月14日－16日、ピエヴェ・ヴェッキア（ルッカ、イタリア）
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テオドール・ゴーデ（1782－1846）：ソナタ、セレナーデ＆変奏曲集
ギターとフルートのためのソナタ Op.24
フルートとギターのための変奏曲 Op.28
フルートとギターのためのセレナーデ Op.40
ギターとフルートのためのソナタ Op.25
フルートとギターのためのテーマ・ヴァリエ
Op.9
フルートとギターのためのセレナーデ Op.46 |
ジャンルカ・ニコリーニ（フルート）
リッカルド・グエッラ（ギター） |
18世紀から19世紀にかけて書かれたギターに捧げられた室内楽は、そのほとんどが当時演奏法や新たな演奏技法を生み出していたコンポーザー＝ギタリストたちによって作曲されたものであり、ここで取り上げられているテオドール・ゴーデも例に漏れずドイツで活躍したギタリストでした。
ここに収録されたフルートとギターのための作品では、シンプルなギターの伴奏、重要なテーマを提示するためにフルートとギターが交互に演奏する瞬間など、異なるスタイルと形式が組み合わさり、独自の作風を聴かせてくれています。
ジャンルカ・ニコリーニは、ジェノヴァのオルケストラ・フィラルモニカ・ジョヴァニーレで首席フルートを務めていた名手。現在はアレッサンドリアのヴィヴァルディ音楽院で教授として活躍しています。
※録音：2022年4月
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ヴァイオリンとチェロ二重奏のための20世紀名作選
ラヴェル：ヴァイオリンとチェロのためのソナタ
ハ長調
シュールホフ：ヴァイオリンとチェロのための二重奏曲
オネゲル：ヴァイオリンとチェロのためのソナチナ
H.80
シュニトケ：ヴァイオリンとチェロのための《静寂の音楽》 |
デュオ・シノプシス
〔イゴール・カンタレッリ（ヴァイオリン）、
グレゴリオ・ブティ（チェロ）〕 |
20世紀の約60年間をカバーし、その期間に生み出された「ヴァイオリンとチェロ」のための二重奏のための名作に焦点をあてた好プログラム。
音楽言語と形式の探求という茨の道を進み、独自のスタイルを生み出したラヴェル、シュールホフ、オネゲル、そしてシュニトケ。
様式の混合に新たな道を見出した大作曲家たちの作品を、2006年から活動しているイタリアのアンサンブル、デュオ・シノプシスが紐解きます。
※録音：2021年9月、バディア・カヴァナ（パルマ、イタリア）
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フレスコバルディと彼の遺産
フレスコバルディ：《音楽の花束》より
ロッシ：トッカータ第7番
フローベルガー：トッカータ第5番
ケルル：カプリッチョ・クク
パスクイーニ：カプリッチョ風変奏曲
ブクステフーデ：
トッカータ ト長調 BuxWV.164
カンツォネッタ ニ短調 BuxWV.168
ムファット：トッカータ第3番
J.S.バッハ：
ファンタジア ハ長調 BWV.570
カンツォーナ ニ短調 BWV.588 |
エンリコ・ヴィッカルディ（オルガン） |
初期バロック時代を代表する巨匠ジローラモ・フレスコバルディ（1583－1643）の功績と、同世代、次世代に与えた影響を大きさを音楽で表現したプログラム。
特にブクステフーデやムファット、バッハの作品が、フレスコバルディの影響が北ドイツ地方にまで及び、数世紀に渡っていたことを表しています。
エンリコ・ヴィッカルディはコモ音楽院のオルガン科、オルガン作曲法の教授を務めているイタリアの音楽家。フレスコバルディの作品の演奏でも高い評価を受けています。
※録音：2022年2月、サント・ステファノ教会（フェラーラ、イタリア）
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 HALLE
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シュロップシャーの若者 ～
ロデリック・ウィリアムズ編曲による英語の歌
アイアランド：グレイト・スィングス、海熱
アイナ・ボイル：地球の喜び
ウィリアム・デニス・ブラウン：グラティアナの踊りと歌に
ジョージ・バターワース：《シュロップシャーの若者》より6つの歌
ルース・ギップス：The pulley
ヴォーン・ウィリアムズ：ザ・ハウス・オヴ・ライフ
マデリーン・ドリング：Take, O take those
lips away
ジェイムズ・バートン：When I set out
for Lyonesse
レベッカ・クラーク：The seal man
アーネスト・ファーラー：静かな午後 |
ロデリック・ウィリアムズ（バリトン）
ハレ管弦楽団
マーク・エルダー（指揮） |
ロデリック・ウィリアムズ編曲、イギリス歌曲の世界！
イギリスを代表するバリトン奏者であるロデリック・ウィリアムズの夢であったというこの集大成のアルバムは、第一次世界大戦で犠牲になった人々へと捧げられています。
このアルバムは、ヴォーン・ウィリアムズなどイギリスを代表する20世紀の作曲家と現代の作曲家の作品を、ロデリック・ウィリアムズがオーケストレーションを行い歌ったものです。
マーク・エルダーの味わいたっぷりの伴奏で、2016年にはロイヤル・フィルハーモニー協会のシンガー・オブ・ザ・イヤー賞を受賞し、イギリスで今最も注目されるバリトンの一人であるロデリック・ウィリアムズが歌い上げます。
※当タイトルは、高品質メディア（SONY DADC/Diamond
Silver Discs）を使用した、レーベル・オフィシャルのCD-R盤となります。
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 NIMBUS ALLIANCE
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NI6432
(1CD-R)
¥2500
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イギリス交響楽団「21世紀交響曲プロジェクト」
エイドリアン・ウィリアムズ（b.1956）：
交響曲第1番（2020）
室内協奏曲《ネッド・ケリーのポートレイト》（1998） |
イギリス交響楽団
ケネス・ウッズ（指揮） |
この《交響曲第1番》は、イギリス交響楽団の「21世紀交響曲プロジェクト」のためにケネス・ウッズがエイドリアン・ウィリアムズに委嘱したもので2019年末には完成されていましたが、2021年に録音されるまでに様々な改訂がなされています。
この作品はケネス・ウッズにとって「希望を与えてくれたもの」となったということです。
同時収録の室内協奏曲は、オーストラリアに実在した無法者ネッド・ケリーを題材にしたものです。
演奏が非常に難解な作品ではありますが、その分聴き応え十分な音楽になっています。
※録音：2021年4月8日＆12月1日－2日
※当タイトルは、高品質メディア（SONY DADC/Diamond
Silver Discs）を使用した、レーベル・オフィシャルのCD-R盤となります。
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 STERLING
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CDA18502
(1CD-R)
¥2700
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ラフ：4手のためのピアノ・ソナタ集
4手のためのピアノ・ソナタ ホ短調 Op.73b
4手のためのピアノ・ソナタ イ長調 Op.90b |
ソールヴェイ・ヴィークマン（ピアノ）
ベルティル・ヴィークマン（ピアノ） |
ラフが活躍した時代、元々作曲した作品を4手連弾のために編曲することは珍しいことではありませんでした。
しかし作曲家自身で編曲するということは当時でも珍しく、特に今回収録されたOp.90bは弦楽四重奏曲第2番の編曲と考えられており、作曲後すぐに4手連弾版に編曲されたと思われますが、ラフが亡くなったため生誕200年にあたる2022年まで出版されなかった貴重なものです。
※当タイトルは、高品質メディア（SONY DADC/Diamond
Silver Discs）を使用した、レーベル・オフィシャルのCD-R盤となります。
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＜マイナー・レーベル歴史的録音・旧録音＞
ALTUS
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ALTSA 503
(SACDシングルレイヤー)
¥6600 |
INA秘蔵音源・ハスキル&クリュイタンス・フランス国立管ライヴ
モーツァルト：ピアノ協奏曲第24番 ハ短調
K.491
ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第4番 ト長調
作品58 |
クララ・ハスキル（ピアノ）
アンドレ・クリュイタンス（指揮）
フランス国立放送管弦楽団 |
※こちらはSACD 対応プレーヤー専用ディスクです。通常のCDプレーヤーでは再生することができません。
ALTUS聴き応えある2曲を一夜で弾き切った至高のライヴ、クリュイタンスの品格ある伴奏も絶妙にマッチ
ライヴ録音：1955年12月8日（モノラル）／国内プレス、初SACD
化、日本語帯・解説付
INA（フランス国立視聴覚研究所）所有の貴重音源を新規マスタリングでSACD
化！
クリュイタンス＆フランス国立放送管とクララ・ハスキルによって同日に演奏された協奏曲2題が高音質で楽しめます。
1曲目はモーツァルト。クリュイタンスの伴奏は激情と熱気がありながらも品格を損なわず、壮麗なハ短調の音響を打ち立てます。
ハスキルは深みのある音色で美しく飛翔、その豊かな表現はどれも確固たる意志に裏打ちされたもので、実に論理的に音楽が展開されていきます。香り立つ木管とのアンサンブルも絶品です。
2曲目ベートーヴェンも同様の特徴が挙げられますが、古典様式が拡大されていく楽曲のため更に自由な広がりと大胆さがプラスされます。
それでいて芯のある高貴さに貫かれており、まさにこのコンビにしか成しえない堂々たる演奏となっています。
〈ハスキルの高貴で透明な音色が、ざわついた心をさっと静めてくれるような魅力に溢れている〉〈クリュイタンスの素晴らしい伴奏―悲劇的な響きと貴族的な色彩の万全なバランス―ともあいまった、有機的なコラボレーションも忘れがたい〉～平林直哉氏の解説より
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MDG
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MDG 10200032
(2CD)
¥3000 →\2790
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1976年11月録音
MDGレーベルの第一歩となった名録音、
ロッシーニの「小荘厳ミサ曲」 |
ゲルダ・ハーグナー（ソプラノ）
ガブリエレ・シュナウト（アルト）
アルド・バルディン（テノール）
カール・フェイス（バス）
マリー＝テレーズ・アンゲリッシュ（ピアノ）
クリスティアン・デ・ブリュイン（ピアノ）
マルティン・ルッカー（ハーモニウム）
ギュータースロー・バッハ合唱団
ヘルマン・クロイツ（指揮） |
MDGレーベルの第一歩となった名録音、ロッシーニの「小荘厳ミサ曲」が初ＣＤ化。プロデューサーのダブリングハウス氏が丹精込めてマスタリング
録音：1976年11月7日、マリーエンフェルト修道院（ライヴ）／CD1:47'20、CD2:46'06、輸入盤・日本語帯付
MDGレーベル始まりの録音がこの度満を持してＣＤ化されました。
曲目は、ヘルマン・クロイツ指揮によるロッシーニの「小荘厳ミサ曲」で、1976年マリーエンフェルトの修道院でライヴ収録されました。
音楽的にも音響的にも妥協が一切ない見事な録音で、46年間培われたMDG
レーベルの首尾一貫した録音のスタートを感じることができます。
MDG の録音信条は、音楽が第一優先であり、過度な録音技術に頼らず、会場の響きを最大限取り込み、必要最低限のマイクセッティングで収録するものです。
このロッシーニの「小荘厳ミサ曲」はＬＰでリリース直後、大きな反響があり「お気に入りレコードだ！傑出した音響空間を捉えている！」（ステレオプレイ誌）、「音楽的にも録音として最高峰だ！」（フォノフォーラム誌）と業界でも高い評価を受けました。
そしてギュータースロー・バッハの演奏も必聴です。この合唱団はヘルマン・クロイツが何十年もかけて育て上げた地域に根付いた最高のアンサンブルです。
４人のソリストと２台のピアノとハルモニウムという特徴的な楽器編成でロッシーニの美しい音楽を見事演奏しています。
今回のプロデューサーのヴェルナー・ダブリングハウス氏が丁寧にリマスタリングを行い、惜しくも数年前に亡くなった録音パートナーであったライムント・グリム氏の思い出と共に、最良の形で蘇らせました。
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＜メジャー・レーベル＞
11/29（火）紹介新譜
マイナー・レーベル新譜
 EURO ARTS
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レオニー・カタラシュ、ロマン派の大作曲家のピアノ・ソナタに挑む！
シューベルト：ピアノ・ソナタ第21番 変ロ長調
D.960
リスト：ピアノ・ソナタ ロ短調 S.178 |
レオニー・カラタシュ（ピアノ） |
バレンボイムもその才能を絶賛したベルリンのピアニスト、レオニー・カタラシュ、ロマン派の大作曲家のピアノ・ソナタに挑む！
録音：2018年2月27日ベルリン、フィルハーモニー、室内楽ホール／70分
ダニエル・バレンボイムが14 歳の時の演奏を聴いてその才能を絶賛したというベルリンのピアニスト、レオニー・カタラシュによる２枚目のＣＤがリリースされます。
デビュー・アルバムは、チェコの夭折の女性作曲家ヴィーチェスラヴァ・カプラーロヴァーのピアノ作品集（20-69107）でしたが、今回は、シューベルト最晩年のピアノ・ソナタで崇高なまでに美しくおだやかな世界が感じられる作品「ピアノ・ソナタ第21番」とリスト唯一のピアノ・ソナタであり彼の最高傑作の一つである「ピアノソナタ
ロ短調」という、ロマン派の大作曲家のピアノ・ソナタを収録しています。
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20 69227
(CD)
¥3000
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ハリウッド・ガラ
ジョン・ウィリアムズ
・『スーパーマン』～行進曲
・『E.T.』～フライング・テーマ
・『ジュラシック・パーク』～ジュラシック・パークへようこそ
ハンス・ジマー
・『ワンダーウーマン』～セミッシラ
・『グラディエーター』～ついに自由に
ドリー・パートン
・『ボディガード』～オールウェイズ・ラヴ・ユー
デン・アーベ
・『ムーラン・ルージュ』～ネイチャー・ボーイ
ジェームズ・ホーナー
・『ブレイブハート』～フォー・ザ・ラヴ・オブ・ア・プリンセス
・『タイタニック』～マイ・ハート・ウィル・ゴー・オン
ハンス・ジマー＆クラウス・バデルト
・『パイレーツ・オブ・カリビアン』～デッドマンズ
チェスト
バート・バカラック＆ハル・デイヴィッド
・『明日に向って撃て!』～雨にぬれても
・『アルフィー』～メイン・テーマ
ミシェル・ルグラン
・『シェルブールの雨傘』～アイ・ウィル・ウェイト・フォー・ユー
ジョシュア・ブライアン・キャンベル、シンシア・エリヴォ
・『ハリエット』～スタンド・アップ
レディー・ガガ
・『アリー/スター誕生』～シャロウ
ジェームズ・ニュートン・ハワード
・『ハンガーゲーム』～ハンギング・ツリー
デイヴィッド・ベアウォルド
・『ムーラン・ルージュ』～カム・ワット・メイ |
デンマーク国立交響楽団、
ルートヴィヒ・ヴィッキー（指揮）
デンマーク国立ジュニア合唱団
アンドレア・リッケ・エーレンシュレーガー
（ソリスト）
ディルクシャン・ジャヤラトナム（ソリスト） |
ハリウッドのレッド・カーペットを彩った名作映画の音楽、デンマーク国立交響楽団による大好評のシリーズ第7弾「ハリウッド・ガラ」がＣＤでも登場！
録音：2022年5月、コペンハーゲン、DRコンサートホール（ライヴ）／80分
デンマーク国立交響楽団による大好評のシリーズ。第1弾はゲーム・ミュージックの祭典「Gaming
in Symphony」(KKC-9442)、第2弾はSF 映画の名作音楽集「GALAXYMPHONY」(20-65214)、第3弾はファンタジー映画やドラマの音楽を取り上げた「FANTASYMPHONY」(20-65194)、第4弾はスパイ映画音楽を集めた「Agents
are Forever」(20-67774)。第5弾は、ハリウッド黄金期のモノクロ映画の名曲を集めた「Divas
& Diamonds」(20-65997)。そしてサスペンス、スリラー、ミステリーなど恐怖映画の音楽を集めた第6弾「GALAXYMPHONY2」(20-68714)と若い世代を中心に絶大な人気を誇っています。
今回は、毎年アメリカのロサンゼルスで開催されるハリウッド映画の祭典「アカデミー賞」を彩った名作映画の音楽が演奏された「Hollywood
Gala」。
ステージにはレッド・カーペットが敷かれ、コンサートは本物のアカデミー賞の授賞式さながらの盛り上がりをみせています。
映画音楽の巨匠ジョン・ウィリアムズの『スーパーマン』『E.T.』『ジュラシック・パーク』と名作が並び、故ホイットニー・ヒューストンが主演した『ボディガード』の世界的に大ヒットした主題歌「オールウェイズ・ラブ・ユー」。
実在した2人組の強盗を描いた『明日に向って撃て!』の主題歌「雨にぬれても」、名作曲家、ミシェル・ルグランが音楽を担当したフランスのミュージカル映画『シェルブールの雨傘』などアカデミー賞の歴史を飾る名画の数々の音楽が次々と演奏されます。
これまで同シリーズでＣＤも発売されたのは、ギャラクシンフォニー（20-65211）、Agents
are Forever～スパイ映画音楽集（20-67777）、ディーヴァスとダイアモンド（20-65997）、マーダー・アット・ザ・シンフォニー（20-65207）、ギャラクシンフォニー2～ギャラクシンフォニー逆襲（20-68717）と続々と発売され、このシリーズの人気と反響の大きさが反映されています。
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HARMONIAMUNDI
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HMX 2904041
(5CD)
¥6000
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ボックスで登場
モーツァルト：「後宮からの誘拐」＆「魔笛」
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『後宮からの誘拐』[CD1-2]
コンスタンツェ：ロビン・ヨハンセン（ソプラノ） ブロンデ：マリ・エリクスモーエン（ソプラノ）
ベルモンテ：マキシミリアン・シュミット（テノール） ペドリッロ：ジュリアン・プレガルディエン（テノール）
オスミン：ディミトリー・イヴァシュチェンコ（バス） 太守セリム：コルネリウス・オボニャ（語り）
RIAS室内合唱団，ベルリン古楽アカデミー，ルネ・ヤーコプス（指揮）
録音：2014年9月／テルデックス・スタジオ・ベルリン
『魔笛』[CD3-5]
タミーノ：ダニエル・ベーレ（テノール） パミーナ：マリス・ペーターゼン（ソプラノ）
パパゲーノ：ダニエル・シュムッツハルト（バリトン） パパゲーナ：イム・スンヘ（ソプラノ）
夜の女王：アンナ＝クリスティーナ・カーッポラ（ソプラノ）
ザラストロ：マルコス・フィンク（バス＝バリトン） モノスタトス：クルト・アツェスベルガー（テノール）
第1の侍女：インガ・カルナ（ソプラノ）
第2の侍女：アンナ・グレヴェリウス（メゾ・ソプラノ）
第3の侍女：イザベル・ドリュエ（メゾ・ソプラノ）
弁者：コンスタンティン・ヴォルフ（バス＝バリトン）ほか
ルネ・ヤーコプス（指）ベルリン古楽アカデミー，RIAS
室内合唱団
録音：2009年9，10月／テルデックス・スタジオ・ベルリン
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ヤーコプスの大名盤、後宮からの誘拐と魔笛がボックスで登場！！！
5h27'／約260ページのフルカラーブックレット（日本語はついておりません）
『後宮からの誘拐』～～ヤーコプスの『後宮からの誘拐』は、2014
年の録音。パーカッションもにぎにぎしく活躍する快速序曲から、トルコを思わせる世界に一気に引きこまれる痛快な演奏です。
セリフ部分にも演技と音楽の両面で様々に工夫がなされ、聴いていて実にたのしい「後宮」の誕生となりました！
1782年の「後宮からの誘拐」のウィーン初演は、聴衆および批評家たちから、かつてない大成功の反響となりました。
エキゾチズム（東洋趣味）に重きを置いた音楽、啓蒙主義思想の礼賛、当時のオスマン帝国に対する偏見とは間逆の筋書が当時の人々にとってまさにドンピシャ、ツボにはまったものだったのです。
また、このオペラはジングシュピール（歌芝居）なのでレチタティーヴォがなく、アリアとセリフで構成されています。
現在では、演奏に際し、セリフ部分は多くの部分がカットされてしまいますが、この録音では改訂を施しながらもフルに収録。
さらに、アリアの途中でもセリフを挿入させるなど、耳のための音楽劇として聴き手が場面や登場人物の心情を想像しやすいような工夫も随所に見られます。
さらに、様々な資料から、ヤーコプスは、セリフ部分でモーツァルトが自らフォルテピアノを操り場面を盛り上げ、次のアリアへのよい橋渡しとなるような即興、あるいは自作の鍵盤音楽からの引用を織り交ぜたのではと考え、この録音に際してもセリフ部分の何か所かで、フォルテピアノ奏者にちょっとした楽曲を演奏させ、さらにアリアの中でも通奏低音の枠を超えたようなものを演奏させています。
このような細かな工夫により、セリフとアリアのつながりにも自然な流れが生まれ、オペラの内容がよりリアルなものとして見事によみがえっています。
歌唱陣は、バイロイトにも出演、カルダーラの世界初録音アリア集CD（マルコン指揮）でも注目を浴びたソプラノのロビン・ヨハンセン、既にバロックからロマン派のアリアまで多数のCDをリリース、2015年のザルツブルク音楽祭デビューをしたテノールのマキシミリアン・シュミットなど、旬の顔ぶれがズラリそろっています！
『魔笛』～～『魔笛』は2009年の録音。セリフ部分にも音楽部分にも入念な考察を重ねた、歌芝居としての面白さが万全に引き出された演奏です。
タミーノ役のダニエル・ベーレはハンブルク出身で録音当時デビューしたてでしたが、今では大活躍のテノールです。
ペーターゼンは押しも押されぬ存在のソプラノ。『魔笛』の録音に新たな歴史を刻んだ名盤です。
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BASTILLE MUSIQUE
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OBM022
(1CD+1Blu-ray)
（国内仕様盤・日本語解説付）
¥4400 |
ムンテンドルフ：トリロジー＆残響の劇場
ブリギッタ・ムンテンドルフ（b.1982）：
［CD］トリロジー（2014-2018）
［Blu-ray］残響の劇場（2019-2020）
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グラウシューマッハー・ピアノ・デュオ、他
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BM022
(1CD+1Blu-ray)
特別価格 ¥3700
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新進気鋭ブリギッタ・ムンテンドルフの新作世界初録音！
☆ベルリンのラグジュアリー・レーベル「bastille
musique」22作目！
☆音楽（CD）と映像（Blu-ray）で贈るブリギッタ・ムンテンドルフの新作！
☆現代音楽のスペシャリスト、グラウシューマッハー・ピアノ・デュオによるパフォーマンスに注目！
ベルリンのラグジュアリー・レーベル「bastille
musique」からリリースされる22番目のアルバムは、ブリギッタ・ムンテンドルフによる《2台のグランドピアノのためのトリロジー（三部作）》（世界初録音）とマルチチャンネルで収録された《残響の劇場》（Theater
des Nachhalls）です。
Dirk Wieschollekによるエッセイや、グラウシューマッハー・ピアノ・デュオやブリギッタ・ムンテンドルフのインタビューや写真を掲載した52ページのブックレット（英語＆ドイツ語）（国内仕様盤は日本語訳の別冊子付き）が付属しています。
ドイツ系オーストリア人の作曲家であるブリギッタ・ムンテンドルフの作品は、器楽、合唱、オーケストラ音楽から電子音楽までにも及び、今回のアルバムでは自らボーカルとしても参加しています。
メイン・アーティストのグラウシューマッハー・ピアノ・デュオはこれまでにもエトヴェシュ、クルターグなどの現代作曲家の作品をリリースしており、今作ではピアノでの卓越した演奏のみならず、映像作品でのパフォーマンスも非常に印象的です。
※録音：クラウス・フォン・ビスマルク・ホール、WDR放送センター（ケルン、ドイツ）
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DA VINCI CLASSICS
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ザ・ゴールデン・エイジ・プロジェクト
ルディ・ヴィードフ（1893－1940）：サックス・オ・フン
ガーシュウィン：3つの前奏曲
ヴィードフ：はかないワルツ
ニック・ルッソニエッロ（1984－）：組曲《港町》
ガーシュウィン：子守歌
シュールホフ：6つのジャズのスケッチ
ルッソニエッロ：ルディのワルツ |
ニック・ルッソニエッロ（サクソフォン）
ザ・ゴールデン・エイジ・クヮルテット（弦楽四重奏）
エッラ・ブリンチ（ヴィオラ）
ポール・ステンダー（チェロ） |
伊のサクソフォニストが1920年代の黄金時代を再現！
ジャズ黎明期のアメリカで活躍したルディ・ヴィードフに捧げる「ザ・ゴールデン・エイジ・プロジェクト」。
このレコーディングの主人公であるサクソフォニスト、ニック・ルッソニエッロは、ダンス・オーケストラやジャズ・クラブ、当時の豊かなストリングス・セクションの音色を想起させるよう、収録曲をサクソフォンとストリングスのためのヴァージョンにアレンジ。
ルッソニエッロは1920年代のガット弦を採用した弦楽四重奏団と共演し、ヴァイオリンの名手フリッツ・クライスラー（ちなみにルディ・ヴィードフは『サクソフォンのクライスラー』の異名を持っていました）が広めたポルタメント、柔軟性、鮮やかなヴィヴラートを再現しています。
※録音：年月日不詳
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2本のリュート ～
ルネサンス時代のリュート二重奏のための傑作選 |
フランチェスコ・トマージ（リュート）
ファブリツィオ・カルタ（リュート） |
トーマス・ロビンソン（c.1560－c.1610）：プレイン・ソング、パッセメッツォ・ガリアルド、女王の真夜中
フランチェスコ・ダ・ミラノ（1497－1543）：ファンタジア、カノン、ラ・スパーニャ
ホアン・アンブロージオ・ダルサ（FL.1508）：サルタレッロ、ピヴァ
ジョン・マーチャント（FL.1588－1611）：ファンタジー
ジョン・ジョンソン（c.1545－1594）：フラット・パヴァン、フラット・ガリアルド
ヴィンチェンツォ・ガリレイ（c.1520－1591）：二重奏のファンタジア、コントラプント第1番、コントラプント第2番
オルランド・ディ・ラッソ（1532－1594）：ファンタジア第10番、ファンタジア第4番、ファンタジア第9番
ジョン・ダウランド（1563－1626）：ウィルビー卿ご帰館
アルフォンソ・フェッラボスコ1世（1543－1588）：スペインのパヴァン／
ジョン・ジョンソン：ロジェーロ
ジョヴァンニ・アントニオ・テルツィ（c.1545－1594）：クラウディオ・ダ・コレッジオのカンツォーネ |
ルネッサンス期には、トーマス・ロビンソン、フランチェスコ・ダ・ミラノ、ヴィンチェンツォ・ガリレイ、ジョヴァンニ・アントニオ・テルツィらによるリュート・デュオのための作品が比較的多く作曲されており、このアルバムにはそれらのほとんどが収められています。
これらのデュオ作品は、ルネッサンス期のリュート音楽の技法、雰囲気、ジャンル、スタイルのパレット全体を引き出しており、2つの楽器が互いに対話することによって、さらにその効果を高めています。
フランチェスコ・トマージとファブリツィオ・カルタは、忠実な歴史公証と当時の演奏法への敬意を持って見事なアンサンブルを奏でています。
※録音：2020年5月－2022年5月、360DBスタジオ（ローマ、イタリア）
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ドビュッシー：ピアノ作品集
夜想曲／映像第1集／映像第2集／
忘れられていた映像／版画 |
アンドレア・ミクッチ
（ピアノ/ファツィオリF278） |
イタリアのピアニスト、アンドレア・ミクッチがファツィオリのF278で奏でるドビュッシーのピアノ作品集。
ミクッチのドビュッシーは、音が印象となり、その印象が聴き手を魅了し、一拍ごとに魅力が確実に増すという、美しく神秘的な印象派の世界を描いています。
アンドレア・ミクッチはバドゥラ＝スコダやベルマン、プロセダ、ルケシーニなど数々の世界的名匠たちから教えを受けた有望株です。
※録音：2022年3月、パラッツォ・チーゴレ・マルティノーニ（ブレッシャ、イタリア）
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1999年に作曲されたこのレクイエム、
2021年に改定された独唱、合唱、オルガンヴァージョン
アントニオ・ココマッツィ（1973－）：
独唱、合唱とオルガンのための《レクイエム》 |
ガブリエッラ・コスタ（ソプラノ）
ヌンツィア・サントディロッコ（ソプラノ）
ヴィンチェンツォ・ボノモ（テノール）
マッテオ・ダポリト（バス）
コーロ・ケモニア
サルヴァトーレ・シナルディ（指揮）
マウロ・ヴィスコンティ（オルガン） |
南イタリアの最も重要な宗教面における精神的中心地のひとつであるサン・ジョバンニ・ロトンドで育った作曲家アントニオ・ココマッツィ。
ココマッツィの家族はピオ神父と知り合い、ピオ神父が彼らの人生に与えた影響について多くの親密な思い出を持っており、神父の没後30周年という節目の年に「レクイエム」を作曲しました。
1999年に作曲されたこのレクイエムは現在でもココマッツィにとって最も重要な作品であり、今回は2021年に改定された独唱、合唱、オルガンによるヴァージョンで演奏されています。
※録音：2022年5月、パレルモ大聖堂（イタリア）
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C00635
(2CD)
特別価格 ¥3600 |
チーロ・フェッリーノ（1967）：リ・エシステンツェ
～ 室内楽作品集
弦楽四重奏曲／幻想曲《ケツァルコアトル》／
伝説、哀歌／組曲／ペルソナッジ／
アフターライフの主題による2つの変奏／
トランペット・ソナタ／
4つの小品／3つのヴォカリーズ／
シーニョのドン・ドミンゴ・スカルラッティ |
シルヴィオ・ベッリオ（フルート）
フランチェスコ・マリア・ナヴェッリ（ピアノ）
フランチェスコ・カポコッタ（トランペット）
マリオ・タマロ（トロンボーン）
ナポリ・ブラス・アンサンブル、他 |
イタリアの現代作曲家チーロ・フェッリーノの室内楽作品集は、対位法に基づく構造と音色を構成するハーモニクスを利用し、音の特異性から生じる実験的な音楽を収録しています。
フェッリーノはナポリのコンポーザー＝ピアニスト。室内楽をアレクサンダー・ロンクヴィッヒに、作曲をルチアーノ・シャイーに学んでいます。
※2022年1月－5月、カプア（イタリア）
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＜マイナー・レーベル歴史的録音・旧録音＞
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 BERLIN CLASSICS
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BC 0302791
(3CD)
¥3000 →\2790
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ヘルマン・アーベントロート／ベートーヴェン
ETERNAオリジナル・アナログテープ復刻
Disc 1
ベートーヴェン：交響曲第1番 ハ長調 op.21
録音: 1952年,ライプツィヒ
ベートーヴェン：交響曲第6番 ヘ長調op.68「田園」
録音:1950年6月18日,ライプツィヒ
Disc 2
ベートーヴェン：交響曲第4番 変ロ長調op.60
録音:1949年12月4日,ライプツィヒ
リヒャルト・シュトラウス：交響詩「ドン・キホーテ」op.35
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ヘルマン・ヴィルケ(ヴィオラ)
フェルディナンド・ダニー(チェロ)
録音:1955年1月22日,ベルリン
Disc3
ベートーヴェン：交響曲第9番 ニ短調 op.125「合唱付き」
エディット・ラウクス（ソプラノ）
ディアナ・オイストラティ（アルト）
ルートヴィヒ・ズートハウス（テノール）
カール・パウル（バス）
ライプツィヒ音楽大学合唱団
ライプツィヒ放送合唱団
録音:1951年6月29日,ライプツィヒ |
ベルリン放送交響楽団*
ライプツィヒ放送交響楽団
ヘルマン・アーベントロート指揮 |
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BC 0302794
(2CD)
¥2500 →\2290
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ヘルマン・アーベントロート／シューベルト＆シューマン
ETERNAオリジナル・アナログテープ復刻
Disc 1
シューベルト：交響曲第8番 ロ短調「未完成」
録音:1949年9月18日,ライプツィヒ
シューベルト：交響曲第9番 ハ長調「グレート」
録音:1950年1月11日,ライプツィヒ
Disc 2
シューマン：ピアノ協奏曲 イ短調op. 54*
フリードリヒ・ヴューラー(ピアノ)
録音:1956年3月13日,ライプツィヒ
シューマン：チェロ協奏曲 イ短調op. 129
ポール・トルトゥリエ(チェロ)
録音:1955年9月3日,ライプツィヒ |
ベルリン放送交響楽団*
ライプツィヒ放送交響楽団
ヘルマン・アーベントロート指揮 |
本国のETERNAオリジナル・アナログテープより新規で復刻!
名マスタリング・エンジニアのクリストフ・スティッケル氏による、
過度なノイズリダクションなどをせず、アナログテープ本来の持っている情報を限りなく忠実に再現する、ETERNAピュア・アナログ・リマスタリング方式を採用。
オリジナル・ジャケット仕様、ブックレットに使用アナログ・マスターテープの写真掲載。
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SPECTRUM SOUND
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パレー×フランス国立放送管の「第九」！
1966年11月のライヴ
ベートーヴェン：
交響曲第9番 ニ短調「合唱付き」Op.125 |
マリア・ポーザ（ソプラノ）
アルレット・シュデル（コントラルト）
ゲオルク・イェルデン（テノール）
ジャック・マルス（バス）
フランス国立放送合唱団、
ルネ・アリックス（合唱指揮）
フランス国立放送管弦楽団、
ポール・パレー（指揮） |
フランス国立視聴覚研究所音源提供。凄まじい熱量のパレー×フランス国立放送管の「第九」！1966年11月のライヴ、ステレオ音源で正規初出！！
ライヴ録音：1966年11月8日／シャンゼリゼ劇場（ステレオ）／62'14
音源：フランス国立視聴覚研究所音源提供（24bit/192KHz
digital restoration and remastering from
the original master tapes）
丁寧な復刻で評価を高めているスペクトラム・サウンド。当アルバムはフランス国立視聴覚研究所（INA）の貴重音源からの復刻で、20世紀を代表するフランスの指揮者ポール・パレー（1886-1979）がフランス国立放送管弦楽団を振った、1966年11月8日、シャンゼリゼ劇場における「第九」のライヴ録音です！
当時80歳になろうという巨匠パレー。その熱量は当演奏でも実に凄まじいもの。パレーらしい雄々しく輪郭のはっきりとした快演は聴き手を興奮の渦に包みます。
当音源はステレオで収録されており、ソリストの生々しい歌声と臨場感のあるライヴ演奏を楽しめます。
※日本語解説は付きません。
演奏時間は第1楽章：14'52、第2楽章：11'37、第3楽章：12'58、第4楽章：22'00（＋拍手約47秒）=62'14です。
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晩年アンセルメのベートーヴェンとドビュッシー！
ベートーヴェン：交響曲第4番 変ロ長調 OP.60
ドビュッシー：6つの古代のエピグラフ
ドビュッシー：「海」 |
エルネスト・アンセルメ（指揮）
フランス国立放送フィルハーモニー管弦楽団 |
フランス国立視聴覚研究所音源提供。晩年アンセルメのベートーヴェンとドビュッシー！1967年1月のライヴ、ステレオ音源で正規初出！！
ライヴ録音：1967年1月11日／メゾン・ド・ラジオ・フランス内オリヴィエ・メシアン・ホール、スタジオ104（ステレオ）
音源：フランス国立視聴覚研究所音源提供（24bit/192KHz
digital restoration and remastering from
the original master tapes）
丁寧な復刻で評価を高めているスペクトラム・サウンド。当アルバムはフランス国立視聴覚研究所（INA）の貴重音源からの復刻、最新盤はアンセルメです！
「作曲家の精神にしたがうべき」と主張したアンセルメの音楽は時代、作品ごとに表情を変え、その強いこだわりが演奏にあらわれています。
当演奏では得意とするベートーヴェンとドビュッシーで構成。ベートーヴェンでは構築のはっきりとさせながらも雄弁な語り口が実に印象的。
後半のドビュッシーでは、作品が生まれた時代を知るアンセルメならでは。詩的な雰囲気も見事に引き出しております。
亡くなる2年前、80代半ばとは思えぬほどの熱い音楽は、巨匠アンセルメだからこそといえましょう。ステレオで収録されていたことも非常に喜ばしく、臨場感あふれる演奏を体感できます。
※日本語解説は付きません。
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＜メジャー・レーベル＞
＜国内盤＞
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OMF
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阿部雅子(ソプラノ)/西山まりえ(バロックハープ）
かへろかへろと ― 山田耕筰歌曲集
山田耕筰(1886-1965)
1. 赤とんぼ (野口雨情)
2. 中国地方の子守唄 * (中国地方民謡)
3. 曼珠沙華（AIYANの歌) (北原白秋)
4. 待ちぼうけ (北原白秋)
5. 山百合 (川路柳虹)
6. 野道 (川路柳虹)
7. 七夕 (川路柳虹)
8. 燕 (川路柳虹)
9. かへろかへろと (北原白秋)
10. この道 (北原白秋)
13. 砂山 (北原白秋)
14. 赤とんぼ (三木露風)
15. あわて床屋 (北原白秋)
16. からたちの花 II (北原白秋)
17. からたちの花 (北原白秋)
18. 夜中 (北原白秋)
19. 雪こんこん (北原白秋)
20. ペイチカ (北原白秋)
21. 雪こんこん (野口雨情)
22. 子守謡 * (日本古謡)
23. さくら さくら * (近世筝曲)
*採譜編曲 :山田耕筰 |
阿部雅子(ソプラノ)
西山まりえ(バロックハープ）
ハマ(パーカッション） |
録音会場：神奈川県立相模湖交流センター
録音日：2021 年11 月2 日-4 日
録音フォーマット：DXD
仕様：ジュエルケース
－子供時代の追憶の中に『からたちの花』『この道』『赤とんぼ』といった名曲のルーツを見つけることができる－
－『かへろかへろと』『ほういほうい』『夜中』など、まだ広く知られていない小曲を多く収めている－
－素朴であたたかく、山田の子供時代に、そして聴く者の子供時代に心を巡遊させてくれる愛らしい歌たち－
【阿部雅子 ソプラノ】
国立音楽大学声楽科、同大学大学院修士課程、後期博士課程音楽研究科声楽研究領域修了。博士論文『C.
モンテヴェルディの歌劇《ポッペーアの戴冠》におけるポッペーア像の研究』とそれに関する演奏で博士号（音楽）取得。
C. モンテヴェルディ《ポッペーアの戴冠》タイトルロール、W.
A. モーツァルト《イドメネオ》イリア、G. プッチーニ《つばめ》リゼット、N.
ロータ《かしこいリス》タイトルロール、G.
F. ヘンデル《メサイア》、L. V. ベートーヴェン《第九》、G.
B. ペルゴレージ《スターバト・マーテル》等のソリストを務める。中でも《ポッペーアの戴冠》はこれまで4回タイトルロールを務め、深い人物像解釈に基づく歌唱と高い演技力でいずれも好評を博す。
バロック時代の音楽を中心とする傍ら、Ｎ響団友会との共演や、イタリアで開催されたAMI
Festival(2012)、NYの国連イベント日本歌曲コンサート(2014)、東京・春・音楽祭（2018）への出演、また高い演技力と「四大気質」に基づく人物像分析の研究を生かした演技指導・演出などで、演奏以外でも幅広く活躍の場を広げている。2018
年7月に「Ego flos campi わたしは野の花」（レコード芸術誌・準特選盤／OMFレーベル）をリリース。
現在は得意の絵を生かし、イラストレーターとしても活動を開始。本CDのカヴァーイラスト、挿絵も本人によるものである。
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