≪第７１号アリアＣＤ新譜紹介コーナー≫
マイナー・レーベル新譜
歴史的録音・旧録音
メジャー・レーベル
国内盤
映像
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7/10（水）紹介新譜
マイナー・レーベル新譜
 ＯＥＨＭＳ
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OC410
\2000→\1890 |
スクロヴァチェフスキ＆ザールブリュッケン
ブラームス交響曲ツィクルス、完結！
ブラームス：交響曲 第4番 ホ短調 Op.98 |
ザールブリュッケン・カイザースラウテルン・
ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団／
スタニスワフ・スクロヴァチェフスキ(指揮) |
録音 2011年3月14-16日 ザールブリュッケン
コングレスハレ Recording Producer &
Editing： Thomas Raisig
「ミスターS」スクロヴァチェフスキによるブラームス(1833-1897)交響曲ツィクルス、ここに完結。この交響曲第4番はブラームスの円熟期の作品であり、複雑な管弦楽技法が用いられている上に、終楽章はバロック時代の変奏曲形式である“シャコンヌ”が使われるなど、指揮者にとっても力の見せ所が盛りだくさんの、充実の極みと言った感のある最高作品と言っても過言ではありません。
この4番、ツィクルスの締めくくりとなりますが、実際は2011年の2月から3月にかけて全曲が一気に録音されているため、第1番から第3番と比較しても音楽の流れが滞ることは一切ありません。音色、テンポ、解釈全てにおいて理想的なブラームスです。特に終楽章は圧巻の一言です。スクロヴァチェフスキ。まだまだ進化し続けてます。
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OC677
(SACD-Hybrid)
\2300→\2090 |
シモーネ・ヤング＆ハンブルク・フィル
ブラームス交響曲ツィクルス、完結！
ブラームス：交響曲 第3番＆第4番 |
ハンブルク・フィルハーモニー／
シモーネ・ヤング(指揮) |
録音 2009年10月8-10日 ハンブルク ライスハレ
ライブ収録
Recording Producer, Editing, 5.0 Surround
Mix & Mastering： Jens Schunemann, Recording
Engineer： Christian Feldgen, SACD Authoring：
Ingo Schmidt-Lucas, Cybele AV Studios
シモーネ・ヤングのブラームス(1833-1897)交響曲全集、ここに完結です。第1番の冒頭では、思いっ切りテンポを落とし重厚に歌わせるかと思えば、第2番では朗々と明るく、まるで地中海の風を思わせるような爽やかさで迫るヤング。彼女の演奏は基本的に対位法と内声を重視するよりも、感情の起伏に沿った流動的で柔軟な音楽を追求することにあるのかもしれません。そのため、ドイツ音楽に堅固さと構造性を期待する人には「緩く」感じる場合もあるかもしれませんが、それはそれ。ブラームスに快楽を求めるのもなかなか良いものです。流麗さが際立つ第3番、過去の巨匠たちの演奏とは一線を画した感のある第4番。どちらも聴きものです。
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OC432
\2000→\1890 |
メルビッシュの湖上音楽祭
ミレッカー：喜歌劇「乞食学生」 |
シモン・リマノヴィッツ(乞食学生)…ミルコ・ロシュコフスキー(テノール)／
ヤン・ヤニツキー(オバリンスキー伯爵)…エルヴィン・ベラコヴィツ(バリトン)／
パルマティカ・ノヴァルスカ伯爵夫人…リンダ・プレヒ(ソプラノ)／
ラウラ・ノヴァルスカ伯爵令嬢…コルネリア・ツィンク(ソプラノ)／
ブロニスラヴァ・ノヴァルスカ伯爵令嬢…アドリアーネ・クヴェイロツ(メゾ・ソプラノ)／
オーレンドルフ大佐…ヘンリク・ベーム(バス)
他／
メルビッシュ祝祭管弦楽団＆合唱団／
ウヴェ・タイマー(指揮) |
録音 2013年5月30日-6月2日 メルビッシュ湖上音楽祭ステージ
Recording Producer & Editing： Thomas
Hofstadter
日本にも数多くのファンを持つ、メルビッシュの湖上音楽祭。ウィーンからバスで約1時間半のところにあるノイジードラーゼーで毎年7月中旬から8月下旬まで行われるコンサートは、あらかじめ予定されたメンバーでゲネプロを兼ねての演奏を行い、こちらを録音して当日のお土産として販売するというシステムを取っており、このアルバムもそのためのもの。これを聴きながら音楽祭の風景を思い浮かべるのも一興です。当時ポーランドに進駐していたザクセン軍との確執をベースに、身分を隠した、偽った人々の思いが交錯する入り組んだストーリーですが、最後はハッピーエンドで、楽しく終わります。 |
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OC866
\2300 |
ウェン・シン＝ヤン＆アドリアン・エティカー：リサイタル
1.コダーイ(1882-1967)：ソナティネ／
2-4.シューベルト(1797-1828)：アルペジョーネ・ソナタ
D821／
5-8.ドホナーニ(1877-1960)：ソナタ ロ短調
Op.8／
9.クライスラー(1875-1962)：中国の太鼓 Op.3／
10.カステルヌオーヴォ＝テデスコ(1895-1968)：
ロッシーニの「セビリャの理髪師」よりフィガロ／
11.ブラームス(1833-1897)：「野辺にひとり」Op.86-2 |
ウェン・シン＝ヤン(チェロ)／
アドリアン・エティカー(ピアノ) |
録音 2012年6月13-15日 ミュンヘン バイエルン放送
第2スタジオ Recording Producer & Editing：
Wilhelm Meister, Balance Engineer： Gerhard
Gruber
指揮者ロリン・マゼールが大絶賛しているというチェリスト、ウェン＝シン・ヤン。1965年にスイス、ベルンに生まれ、チューリッヒでクロード・スターク、ベルリンのウルフガング・ベッチャーに師事、マスタークラスをヤーノシュ・シュタルケル、ダーヴィド・ゲリンガスに師事。24歳にして、バイエルン放送交響楽団の首席チェロ奏者となり、2004年まで務めた経歴を持ち、現在ではソロ、室内楽で幅広く活躍している人です。
日本にも何度も来日し、その豊かな音楽性と音色で多くの聴衆を魅了しています。このアルバムではピアニストのエティカーと親密な対話を繰り広げています。 |
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OC871
(2CD)
\3000 |
シュペリング(指揮)＆ダス・ノイエ・オルケスター
ロベルト・シューマン：ばらの巡礼・レクイエム
<CD1.ばらの巡礼 Op.112>
1-10.第1部／11-24.第2部／
<CD2.レクイエム 変イ長調 Op.148>
1-2.Requiem…永遠の安息を／
3-5.Dies irae…怒りの日／
6-7.Offertorium…奉納唱／
8.Sanctus…聖なるかな／
9.Benedictus-Agnus Dei-Lux aeterna…祝福あれ-神の子羊-永遠の光 |
ブリッタ・シュタルマイスター(ソプラノ)／
アントニア・ブルヴェ(ソプラノ)／
オリヴィア・フェルモイレン(メゾ・ソプラノ)／
ダニエル・ベーレ(テノール)／
トビアス・ベルント(バリトン)／
コルス・ムジクス・ケルン／
ダス・ノイエ・オルケスター／
クリストフ・シュペリング(指揮) |
録音 2010年9月19日 ケルン 西部ドイツ放送,クラウス・フォン・ビスマルク-ザール
Recording Producer： Barbara Valentin, Recording
Engineer： Mark Hohn, Recording Assistant
& Editing： Astrid Grosmann
シューマン(1810-1856)がその晩年になって、立て続けに作曲したオラトリオ「ばらの巡礼」とレクイエム変ニ長調の2曲を、シュペリングの慈愛溢れる演奏で。
「ばらの巡礼」は、人間界に下ったばらの精の物語であり、題材は若き頃の作品である「楽園とペリ」に似ているものの、はるかに円熟した音楽に満たされています。レクイエムは彼の最後の大作であり、持てる力を全て振り絞ったかのような悲痛さと、静謐な美しさを備えています。どちらも極めて充実した作品でありながら、あまり演奏の機会に恵まれないこの2曲を、等身大の姿で再現した名演です。 |
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OC873
\2300 |
ジンガー・プア
ジョゼッフォ・ツァルリーノ：6声のモジュレーション(1566)
1.最初の神／2.サルヴェ・レジナ／3.今日キリストが生まれる／
4.敬虔なるセバスチャン／5.ミゼレリス・オムニウム／6.神に聞く／
7.神よ慈悲を与えたまえ／8.復活のいけにえ／9.わが父よおそばに／
10.おお、いと聡明なる乙女／11.おお、なんと栄光に満ちているか／
12.ユダヤ人は努めて／13.我らが父よ-めでたしマリア |
ジンガー・プア |
録音 2013年2月20-22日 ミュンヘン ゼントリンク,昇天教会
Recording Producer, Editing：Christoph Martin
Frommen
16世紀イタリアの作曲家ツァルリーノ(1517-1590)。フランシスコ会の修道士であり、聖マルコ大寺院の楽長としても活躍し、ヴェネツィア楽派の主要な人材を何人も育てあげました。作曲家としても数多くのモテットを残しましたが、現在彼の名は音楽理論家として知られており、和声においては「あらゆる音程の中で3度の音程が最も重要である」と考えた最初の人物とされています。
このアルバムに収録された彼の作品は、寺院の祭日のためのものであり、シンプルなメロディにつけられた幽玄なハーモニーは美しさを保ちながらも、見事な規則性に従った厳格なものです。ジンガー・プアの最高の歌唱で、この世界が蘇りました。 |
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OC882
\2300 |
フランツ・シューベルト：歌曲集「美しき水車屋の娘」D795
1.さすらい／2.どこへ／3.とまれ／4.小川への感謝／5.憩いの夕べに／
6.好奇心の強い男／7.焦燥／8.朝の挨拶／9.水車屋の花／
10.涙の雨／11.わがもの／12.休み／13.緑のリュートのリボンをそえて／
14.狩人／15.嫉妬と誇り／16.好きな色／17.いやな色／
18.しおれた花／19.水車屋と小川／20.小川の子守歌 |
マキシミリアン・シュミット(テノール)／
ゲロルト・フーバー(ピアノ) |
録音 2013年1月3-5日 ミュンヘン バイエルン放送第2スタジオ Recording
Producer： Wilhelm Meister, Balance Engineer：
Winfried Mesmer, Editing： Elisabeth Panzer
古楽演奏で人気を博しているマキシミリアン・シュミット。レーゲンスブルクの少年合唱団を皮切りに、1999年にベルリン芸術大学で学び、バイエルンでオペラにも出演。最近はシャイーの「マタイ」でも瑞々しいテノールを聴かせました。
OEHMSにおける録音はシューマンの「詩人の恋」(OC819)に続く2枚目のもの。伴奏は同じくベテラン、フーバーです。途切れることのない小川の流れのように、数多くの歌手たちが演奏を重ねていくこの名曲、シュミットの演奏も新たな心象風景をみせてくれるものです。どこまでも伸びていくような高音と繊細な弱音が魅力です。 |
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OC943
(3CD)
\5000 |
フンパーディンク：歌劇「王の子どもたち」
エルンスト・ロズマーの「おとぎ話」原作 作曲家自身の台本
<CD1>1-19.第1幕／
<CD2>1-13.第2幕／
<CD3>1-17.第3幕 |
王の息子…ダニエル・ベーレ(テノール)／
ガチョウ番の娘…アマンダ・マジェスキ(ソプラノ)／
ヴァイオリン弾き…ニコライ・ボルチェフ(バリトン)／
魔女…ユリア・ユオン(メゾ・ソプラノ)／
きこり…マグヌス・ヴァルドヴィンソン(バス)／
きこりの娘…キアーラ・ボイムル(ソプラノ) 他／
フランクフルト歌劇場管弦楽団＆合唱団,少年合唱団／
セバスティアン・ヴァイグレ(指揮) |
録音 2012年9月-10月 フランクフルト・オペラ
ライブ収録 Recording Producers： Christian
Wilde,Peter Tobiasch
1854年、ラインラントで生まれケルン音楽院でフェルディナント・ヒラーに師事、やがてミュンヘンでフランツ・パウル・ラハナーとヨーゼフ・ラインベルガーに師事。ナポリではリヒャルト・ワーグナーと知り合い、彼に招かれてバイロイトへ行き、1880年と1881年の「パルジファル」上演の輔佐を務めた作曲家フンパーディンク(1854-1921)。現在ではかろうじて、メルヘンオペラ「ヘンデルとグレーテル」が上演されますが、彼は他にもおとぎ話から題材を取った作品をいくつか残しています。この「王の子どもたち」(日本では慣習的に「王子と王女」と呼ばれている)もそんな作品ですが、内容はちょっぴり寂しいもので、王の息子(継承権がないので王子ではない)と、ガチョウ番に姿を変えられている王家の血を引いた娘の愛の物語。もちろん悲しい結末を辿ってしまいます。
音楽も時としてワーグナー風の重厚なものであったり、シェーンベルクを先取りしたシュプレッヒゲザングが使われるなどかなり先進的であり、一筋縄ではいかない作品となっています。指揮は、最近ワーグナーにとことん力を入れているヴァイグレ。ワーグナー的な響きの中に、少しずつ前衛的な音を溶け込ませ、いい味を出しています。 |
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OC956
(3CD)
\5000 |
フェルッチョ・ブゾーニ：歌劇「ファウスト博士」
作曲家自身の台本による
<CD1>1.シンフォニア／2-6.序幕 Ⅰ／7-15.序幕
Ⅱ／
<CD2>1-3.序幕 Ⅱ(幕間劇)／4-10.第1幕／
<CD3>1-10.第2幕 |
ファウスト博士…ヴォルフガンク・コシュ(バリトン)／
ヴァグナー/幽霊の声…スティーヴン・フームス(バス)／
メフィストフェレス…ジョ・ダスザック(テノール)／
パルマ公…レイモンド・ヴェリー(テノール)／
パルマ公妃…カテリーネ・ナグレスタッド(ソプラノ)／
進行役…アルフレッド・クーン(バス)／
自然科学者…アドリアン・セムペトレーン(バス)
他／
オルガン…エルマー・シュローター／
バイエルン国立管弦楽団／
トーマス・ネトピル(指揮) |
録音 2008年6月28日 ライブ収録
この神秘的かつ難解な作品ですが、ゲーテの有名な「ファウスト」を下敷きにしたのではなく、ブゾー(1866-1924)ニ自身が幼い頃に見たという人形芝居や、伝承などを組み合わせ、幻想的で複雑な物語に仕立てあげたものです。作曲家自身はこのオペラを完成させることなくこの世を去ってしまったため、弟子のヤルナッハが補筆した版や、音楽学者のボーモントが補筆した版が存在しますが、この演奏はブゾーニの作曲した部分のみという潔いものです。 |
 ＦＣ ＲＥＣＯＲＤＳ
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ヨウニ・ソメロ（ピアノ）
ピアノ・リサイタル〜「フィンランディア」ピアノ版
シベリウス（1865-1957）：フィンランディア
Op.26 No.7
シューベルト（1797-1828）：「さすらい人」変奏曲
Op.15
アドルフ・フォン・ヘンゼルト（1814-1889）：12の演奏会用性格的練習曲
Op.2
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ヨウニ・ソメロ（ピアノ）
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| 録音：2002年5月24-25日、ヴェヘカラハティ・ホール、フィンランド |
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FCRCD 9707
(2CD)
\4200 |
ヨウニ・ソメロ（ピアノ）
エルッキ・サルメンハーラ（1941-2002）：ピアノ独奏作品全集
ソナティナ（1979）／ソナタ第２番ロ長調（1973）
エーリク・タヴァッシェルナの名による主題と変奏曲
10x76（1976）
ソナタ第３番（1975）／コカブ（1973）
17の小品（1957-1960）／ソナタ第１番変ホ長調（1965-1966）
小組曲（1980）／ソナタ第４番（1980） |
ヨウニ・ソメロ（ピアノ）
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| 録音：2003年7月29-31日、8月15-16日、エイノ・サイサ・ホール、イーサルミ、フィンランド |
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愛の物語 名歌曲集
ロドルフォ・ファルヴォ（1874-1936）：彼女に告げて（フィンランド語）
オスカル・メリカント（1868-1924）：アンニーナ／金のかけら
フランス・リンナヴオリ（1880-1926）：君の夜空にありったけの星の歌を歌おう
マルッティ・トゥルネン（1902-1979）：日曜日
Op.25 No.1
ユルヨ・キルピネン（1892-1959）：夕べに
フランチェスコ・パオロ・トスティ（1846-1946）：
もう君を愛さない／理想／魅惑／セレナータ
ニコラス・ブロドスキー（1905-1958）：ビー・マイ・ラヴ（フィンランド語）
エルネスト・デ・クルティス（1875-1937）：忘れな草
チェーザレ・アンドレア・ビクシオ（1896-1978）：マリウ、愛の言葉を
サルヴァトーレ・カルディッロ（1874-1947）：つれない心［カタリ・カタリ］
フランツ・レハール（1870-1948）：君はわが心のすべて（フィンランド語）
エドゥアルド・ディ・カプア（1865-1917）：オ・ソレ・ミオ |
ミカ・ニスラ（テノール）
ヨウニ・ソメロ（ピアノ） |
| 録音：2008年8月5-7日、セイナヨキ・ホール、セイナヨキ、フィンランド |
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慈悲の歌
カリ・ティッカ（1946-）：慈悲の歌
レーヴィ・マデトヤ（1887-1947）：欠けているものは何もない
ハッリ・ヴィータネン（1954-）：愛の書簡
ヨナス・アンデション：おお、木の枝にとまった鳥を見よ
ヨウニ・ソメロ（1963-）：
前奏曲ホ短調「Ah, saavu Jeesus seurahamme」（ピアノ独奏）
ベートーヴェン（1770-1827）：自然における神の栄光（フィンランド語）
フランク（1822-1890）：天使の糧
ヨウニ・ソメロ：前奏曲ニ短調「おお、なんとすばらしい」（ピアノ独奏）
ラウノ・レヘティネン（1932-2006）：Kun
paiva painuu iltahan
アイモ・フットゥネン（1916-2003）：Taivas
on uskoni maara
スティーヴン・アダムズ（1814-1913）：聖なる都市（フィンランド語）
クレータ・ハーパサロ（1815-1893）：私のカンテレ
ヨウニ・ソメロ：前奏曲変ニ長調「美しきわれらの祖国」（ピアノ独奏）
オスカル・メリカント（1868-1924）：祈り（アヴェ・マリア）
マスカーニ（1863-1945）：アヴェ・マリア
ドニゼッティ（1797-1848）：アヴェ・マリア(*)
Ｊ・Ｓ・バッハ（1685-1750）／グノー（1818-1893）：アヴェ・マリア |
ミカ・ニスラ（テノール）
ロムアルト・ポドレスニ（バリトン(*)）
ヨウニ・ソメロ（ピアノ） |
| 録音：2009年5月4-7日、新教会、イソキュロ、フィンランドPiano
/ Mika Nisula, Jouni Somero |
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ブラームス（1833-1897）：３つのヴァイオリン・ソナタ
第１番ト長調 Op.78／
第２番イ長調 Op.100／
第３番ニ短調 Op.108 |
シハナ・バディヴク（ヴァイオリン）
ヨウニ・ソメロ（ピアノ） |
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録音：2010年11月8-9日、クーサー・ホール、クーサンコスキ、フィンランド
シハナ・バディヴクは1967年コソヴォ（旧ユーゴスラヴィア）生まれのヴァイオリン奏者。
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ヴラディーミル・レビコフ（1866-1920）：ピアノ作品集
秋の綴り Op.29／夕暮れの火（1904）／
音楽風刺劇 Op.11 から 恋の告白，手紙
夢 Op.15（1898）から 海の女神／
彼らの中で Op.35／田園生活の情景 Op.28
３つの牧歌 Op.50（1913）／
秋の花々／夢 Op.15 から 悪魔の娯楽 |
ヨウニ・ソメロ（ピアノ） |
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録音：2010年11月13日、クーサー・ホール、クーサンコスキ、フィンランド
ヴラディーミル・レビコフはモスクワ、ベルリン、ウィーンで学んだロシアの作曲家・ピアニスト。チャイコフスキーの影響下から先進的和声・斬新な様式の試みへと作風を変えていきました。亡くなる頃は忘れられた存在となっていましたが、昨今、スクリャービン並みに重要な作曲家と見なすべきという再評価の声も上がっています。
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セルゲイ・ボルトキェヴィチ（1877-1952）：ピアノ作品集
Vol.6
前奏曲 Op.6 No.1(*)
クリミアのスケッチ Op.8（1908）(+)
ウチュ=コシュの岩山，海の奇想曲，オリエント風牧歌，混沌
3/4拍子で Op.48（1932）／リリカ・ノーヴァ
Op.59（1940）
４つの小品 Op.3（1906）
奇想曲，練習曲，カヴォット奇想曲，さくら草［Primula
veris］ |
ヨウニ・ソメロ（ピアノ）
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録音：2009年4月25日、2011年6月29-30日、クーサー・ホール、クーサンコスキ、フィンランド
セルゲイ・ボルトキェヴィチはラフマニノフ、スクリャービン、メトネルらと同世代のロシアの作曲家・ピアニスト。ペテルブルク音楽院でリャードフに師事した後ドイツのライプツィヒ音楽院に留学。その後もドイツにとどまりピアニストとして演奏活動を開始、1904年よりベルリンのクリントヴォルト=シャルヴェンカ音楽院での教職にも就きましたが、1914年の第一次大戦開戦により自宅軟禁の後ロシアへの帰国を余儀なくされました。1917年、ロシア革命が勃発しボルトキェヴィチは亡命、イスタンブル滞在を経てウィーンに移住、市民権を経て定住しこの地で亡くなりました。
同世代のロシアのコンポーザー・ピアニストに比べ知名度がかなり低かったボルトキェヴィチですが、近年再評価の機運が高まっています。ボルトキェヴィチのスペシャリストの一人であるヨウニ・ソメロは当レーベルでのピアノ作品全集の完成を目指しています。
(*)初録音、(+)初全曲録音と表示されています。
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セルゲイ・ボルトキェヴィチ（1877-1952）：ピアノ作品集
Vol.7
２つの小品 Op.7（1908）(*)； メロディ，メヌエット幻想曲
３つの小品 Op.12（1910）； マズルカ，ガヴォット，ポロネーズ
７つの前奏曲 Op.40（1931）
アンデルセンの童話から Op.30（1925）
えんどう豆の上に寝たお姫様，時計，しっかり者のスズの兵隊，天使，
小さいイーダちゃんの花，ナイチンゲール，It
is quite certain，
墓の中の子供，蝶々，みにくいアヒルの子，金の宝，青銅のイノシシ |
ヨウニ・ソメロ（ピアノ） |
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録音：2011年8月22-23日、クーサー・ホール、クーサンコスキ、フィンランド
(*)初録音と表示されています。
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FCRCD 9742
(2CD)
\4200 |
セルゲイ・ボルトキェヴィチ（1877-1952）：ピアノ作品集
Vol.8-9
印象 Op.4（1905）
古い肖像画，鳥の練習曲，嵐，雨上がり，羊飼いたち，月明かりで，
仮面舞踏会
小説 Op.35（1928）
出会い，おしゃべり，恋の目覚め，舞踏会で，失望，非難，手紙，至福
３つの小品 Op.6（1906）から 悲しいワルツ（No.2），練習曲（No.3）
幼年時代（トルストイの小説による）Op.39（1930）
教師カール・イヴァノヴィチ，ママ，父，放浪僧グリーシャ，
カーチェンカとリューボチカ，幼年時代（第15章），ナターリャ・サヴィーシナ，
狩，ロビンソンの劇，もしかしたら初恋，お客さんが来る，カドリーユ，
マズルカ，母の死 |
ヨウニ・ソメロ（ピアノ） |
| 録音：2011年11月22-23日、クーサー・ホール、クーサンコスキ、フィンランド |
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フーゴー・ラインホルト（1854-1935）：ピアノ作品集
３つの即興曲 Op.28； 変ホ短調，変イ長調，嬰ハ短調
左手のための３つの練習曲 Op.61； 舞踊詩，夜想曲，練習曲
アラベスク、12の小品 Op.59／３つの間奏曲
Op.48 |
ヨウニ・ソメロ（ピアノ） |
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録音：2011年10月26-27日、クーサー・ホール、クーサンコスキ、フィンランド
フーゴー・ラインホルトはウィーンに生まれ、ブルックナー他に師事したオーストリアの作曲家・ピアニスト。当時人気の作曲家だったにもかかわらず没後はほぼ忘れ去られてしまいました。
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チャイコフスキー（1840-1893）：ピアノ作品全集
Vol.3
ワルツ=カプリス Op.4（1868）／
ナタリー=ワルツ（1878）／ドゥムカ Op.59（1886）
同一主題による６つの小品 Op.21（1873）
前奏曲，４声のフーガ，即興曲，葬送行進曲，マズルカ，スケルツォ
ハープサルの思い出 Op.2（1867）； 城の廃墟，スケルツォ，無言歌
ロマンス ヘ短調 Op.5（1868）
２つの小品 Op.1； ロシア風スケルツォ（No.1；1867），即興曲（No.2；1864） |
ヨウニ・ソメロ（ピアノ） |
| 録音：2010年8月29-30日、クーサー・ホール、クーサンコスキ、フィンランド |
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アンコール！
スタンリー・マイヤーズ（1930-1993）：カヴァティーナ
ベートーヴェン（1770-1827）：ソナタ第14番「月光」Op.27
No.1 から 第１楽章
ドビュッシー（1862-1918）：月の光
ショパン（1810-1849）：ワルツ変ニ長調 Op.64
No.2
Ｊ・Ｓ・バッハ（1685-1750）／アレクサンドル・ジロティ（1863-1945）：
アリア／前奏曲ロ短調
ヴラディーミル・ヴァヴィロフ（1925-1973）：カッチーニのアヴェ・マリア
ヴラディーミル・レビコフ（1866-1920）：クリスマス・ツリー
ファリャ（1876-1946）：火祭りの踊り
ルイス・モロー・ゴッツチョーク（1829-1869）：バンジョー
ヘイノ・カスキ（1885-1957）：夜の海辺で
Op.34 No.1
シベリウス（1865-1957）：もみの木 Op.75
No.5
エルッキ・メラルティン（1875-1937）／ヨウニ・ソメロ編曲：
「眠れる森の美女」より 祝典行進曲
ヨウニ・ソメロ（1963-）：アルットゥ・マズルカ／Etydico
リスト（1811-1886）：ハンガリー狂詩曲第６番
モーツァルト（1756-1791）：バター付きパン |
ヨウニ・ソメロ（ピアノ） |
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録音：2012年2月9-10日、クーサー・ホール、クーサンコスキ、フィンランド
ヨウニ・ソメロの「Etydico」はラテンの名曲「Tico
Tico」の主題による「Etude」。
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タウノ・マルッティネン（1912-2008）：ピアノ作品集
組曲「ターラ」Op.34（1967）； せせらぎの声，ターラの春，森を吹き抜ける風
ソナタ Op.90（1974）／復活祭 Op.66（1971-1972）／輝き
Op.134（1977）
ソナタ第３番 Op.214B（1982） |
ヨウニ・ソメロ（ピアノ） |
| 録音：2012年3月11-12日、クーサー・ホール、クーサンコスキ、フィンランド |
＜映像＞
 ＡＲＴＨＡＵＳ（映像）
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100395
(DVD)
\3900→\3590 |
イル・ジャルディーノ・アルモニコ 〜フランスのバロック音楽集
◎シャルル・デュパール(1667頃-1740)：組曲
第5番／
◎ロベール・ド・ヴィゼー(1650-1725)：
「ベルサイユの洞窟」より(リュリ原曲)／
◎ニコラ・シェドヴィユ(1705-1782)：
ソナタ集「忠実な羊飼い」(伝ヴィヴァルディ
Op.13)／
◎アントワーヌ・フォルクレ(1671-1745)：クープラン／
◎マラン・マレ(1656-1728)：アラベスク／
◎ゲオルク・フィリップ・テレマン(1681-1767)：
パリ四重奏曲 第6番より「シャコンヌ」／
◎ジャン＝フィリップ・ラモー(1683-1764)：コンセール
第5番／
◎ラモー：コンセール 第3番より「タンブーラン
Ⅰ＆Ⅱ」 |
イル・ジャルディーノ・アルモニコ
<メンバー：ジョヴァンニ・アントニーニ(リコーダー,フラウト・トラヴェルソ)/
エンリコ・オノフリ(ヴァイオリン)/
ヴィットリオ・ギエルミ(ヴィオラ・ダ・ガンバ)/
ルカ・ピアンカ(リュート)/
オッターヴィオ・ダントーネ(ハープシコード)>／
ナタリエ・ガル(ダンス)／
ウタ・グルーバー(ダンス)／
パウル・フェンカルト(ディレクター)／
ベルンハルト・フライシャー(プロデューサー) |
収録時間：60分／音声：ステレオ2.0/DD 5.1/DTS
5.0／字幕：独・仏・西／画面：16：9／REGION
All(Code：0)／DVD…片面単層ディスク／100394(PAL)と同内容
「イタリアのバロック音楽」に引き続き、以前、PALのみで発売されたため、多くの日本のファンが悔しがったという伝説の映像がNTSCで再発売となりました。1985年にルカ・ビアンカとジョヴァンニ・アントニーニによってミラノで結成されたイタリアの古楽アンサンブル「イル・ジャルディーノ・アルモニコ」は、当時、多くのファンが抱いていた思い…「バロック音楽は穏やかで抒情的である」をことごとく打ち砕く鮮烈な演奏を披露。
その表現力のあまりの激しさに賛否両論を巻き起こしたものです。以降、バロック音楽の演奏も変遷の一途を辿り、他にも刺激的な演奏が数多く登場しましたが、やはり彼らを超える演奏はなかなか登場しないのではないでしょうか。
こちらはラモーとマレ以外は、現代ではほとんど名前すらも耳にする機会のない音楽家たちの作品です(テレマンは別として)。奏者たちはバロック時代の衣装を身に着け、魅惑的な庭園に陣取り、曲によってはバロック・ダンスも加わり、当時の典雅なる雰囲気を丁寧に再現していきます。
もちろん演奏は息を飲むほどにすばらしく、今では超一流の指揮者、奏者となった彼らの初々しい姿も存分に堪能することができます。
1時間、たっぷり点がなる時代を味わったあとに、車の乗って去ってゆく奏者たちの姿をみることで、瞬時に現実に引き戻されるのも粋な演出と言えそうです。 |
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101672
(DVD)
\3900→\3590 |
フリードリヒ・グルダと彼の友人たち
①フィルハーモニー・イン・ガスタイク・ライブ…ミュンヘン・ピアノの夏
1989》
1.J.S.バッハ(1685-1750)：平均律クラヴィア曲集
第2集-前奏曲とフーガ 変イ長調／
2.J.S.バッハ：平均律クラヴィア曲集 第1集-前奏曲とフーガ
嬰ハ短調／
3.J.S.バッハ：平均律クラヴィア曲集 第1集-前奏曲とフーガ
ト長調／
4.フリードリヒ・グルダ(1930-2000)…リコのために／
5.ヴォルフガンク・アマデウス・モーツァルト(1756-1791)：
ピアノ・ソナタ 変ロ長調 Ｋ333
6.フリードリヒ・グルダ：「ハートに火をつけて」による変奏曲／
7.伝承曲(F.グルダ編)：Die Reblaus-ブドウネアブラムシ／
8.コール・ポーター：ナイト・アンド・デイ／
9.マイルス・デイヴィス：オール・ブルース／
②《ミュンヘン・ピアノの夏 1982年 ライブ…ON
THREE PIANOS》
1.メドレー…3台のピアノによるインプロヴィゼーション／
2.コレッリの主題によるインプロヴィゼーション…3台のピアノによる／
3.J.S.バッハ：管弦楽組曲第3番より「エア」(F.グルダ編)…グルダによるソロ／
4.チック・コリア：「子どもたちの歌」によるインプロヴィゼーション…3台のピアノによる／
5.伝承曲(F.E.ウェザーリー編)：ダニー・ボーイ…コリア＆グルダ／
6.チック・コリア：インプロヴィゼーション(コリアによるソロ) |
フリードリヒ・グルダ(ピアノ)／
①8-9ハービー・ハンコック(ピアノ…スペシャル・ゲスト)／
②チック・コリア／ニコラス・エコノム |
収録時間：99分／音声：ステレオ2.0／画面：4：3／REGION
All(Code：0)／DVD…片面二層ディスク
オーストリアの天才ピアニスト、作曲家フリードリヒ・グルダ(1930-2000)。彼の才能はクラシックの枠などは軽々と飛び越えて、数多くのミュージシャンたちと影響しあい、多くのコラボ作品を生み出しました。1970年代にジャズ・ミュージシャンに転向しようとした彼ですが、周囲の反対でそれが叶わず、クラシックとジャズの両立を目指し、その一環として1980年に「ミュンヘン・ピアノの夏」音楽祭を開始、クロスオーバー・コンサートの基盤を作り上げ、有能なピアニスト(もちろんジャンルは問わず)を招聘し、ノリノリの演奏を繰り広げたことでも知られています。
この映像は、そんな「ミュンヘン・ピアノの夏」の1982年と1989年のコンサートを収録したもの。プログラムを見ただけで身震いするほどのラインナップです。1989年の映像は、グルダが愛したバッハ、モーツァルトの他に、彼自身の即興と、ハービー・ハンコックを迎えたエキサイティングなジャズ。1982年の映像はグルダを中心に、チック・コリアと鬼才ニコラス・エコノム(アルゲリッチと共演したことでも知られる)による三つ巴のインプロヴィゼーション(即興)が素晴らしいの一言。これはまさに「永久保存盤」です。 |
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101679
(2DVD)
\7000 |
オッフェンバック：喜歌劇「地獄のオルフェ」(ドイツ語歌唱)
3幕版 ヘクトル・クレミュー＆ルドウィク・アレヴィ(台本)
ゲッツ・フリードリヒ＆トーマス・ヴォイトケヴィッチュによる
1858/1874年版からの新ヴァージョン |
オルフェウス(オルフェ)…ドナルド・グローベ(テノール)／
エウリディーケ(ユリディス)…ユリア・ミゲネス・ジョンソン(ソプラノ)／
ユピテル(ジュピテール)…ハンス・バイラー(バリトン)／
ユノ(ジュノン)…アストリッド・ヴァルナイ(メゾ・ソプラノ)／
ダイアナ(ディアーネ)…ヤニス・マルティン(ソプラノ)／
ハンス・スティクス…ヘルムート・ローナー(バリトン)／
プルート/アリステウス(プリュトン/アリステ)…ゲオルゲ・シルレイ(テノール)／
クピド(クピドン)…カロル・マローネ(ソプラノ)／
世論…モナ・ゼーフリード(メゾ・ソプラノ) 他／
ベルリン・ドイツ・オペラ管弦楽団＆合唱団(合唱指揮…ヴァルター・ハーゲン＝グロール)／
ヘスス・ロペス・コボス(指揮)／
ゲッツ・フリードリヒ(演出)／
アンドレアス・ラインハルト(装置＆衣装)／
イワン・セルティック(振付) |
1858年にパリでシェンされたオッフェンバック(1819-1880)の喜歌劇「地獄のオルフェ」。一般的には「天国と地獄」として知られるこの作品は、題材としては、グルックの「オルフェオとエウリディーチェ」を用いながらも、これは完全にパロディであり、本来は、死んだ妻を助けに行くためならば地獄まででも行ってしまう夫の純愛を描いた作品に、オッフェンバックは巧妙に風刺と皮肉を盛り込み、結果「愛し合ってはいないのに、体面だけを気にして、仕方なく妻を取り戻しにいく」という夫の苦悩(？)が描かれた問題作となっています。
この映像は、初演時に「不道徳だ」「杜撰だ」などの批判をされながらも、連続228回公演を記録した大ヒット作でもあったこの作品を、名ディレクター、ゲッツ・フリードリヒが現代的に味付けし、1980年代当時の文化や社会へのあてつけもたっぷり盛り込んだ刺激的な作品として仕立て上げたものです。主役2人の見事な歌唱もさることながら、普段はシリアスな役が多かったアストリッド・ヴァルナイのコミカルな演技や、情けなさが際立つハンス・バイラーなど隠れた魅力も満載。もちろん、例のカンカンの場面は思わず興奮間違いなし。
1984年 ベルリン・ドイツ・オペラ ライヴ収録／収録時間：161分+27分(ボーナス…主役たちへの幕間のインタヴュー)／音声：ステレオ2.0／字幕：独(オリジナル),英／画面：4：3／REGION
All(Code：0)／DVD…片面2層ディスク |
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101681
(DVD)
\3900 |
“神童なんて、もういらない” 〜セルゲイ・ナカリャコフ
ジャン・シュミット＝ガレによる映像 |
セルゲイ・ナカリャコフ |
セルゲイ・ナカリャコフ…
1977年、ロシアのニジニ・ノヴゴロドに生まれ、幼少よりピアノを学ぶも、6歳の時に交通事故に遭いピアノを断念。その後トランペットを始め、瞬く間に才能を開花させ、10歳の時にはオーケストラと初共演し、14歳の時にはザルツブルク音楽祭でデビュー。その超絶技巧と高い音楽性が評価され15歳でCDデビュー。大旋風を巻き起こしたことを記憶している人も多いのではないでしょうか？
これは、ナカリャコフの2004年、27歳の時の映像です。「神童」が大人になった際の苦悩と成熟をどちらも余すことなく描き出しています。
彼のレパートリーはとても広く、オリジナルの作品から彼のために書かれた新作まで何でも吹きこなしていました。周囲は彼の超絶技巧にばかり目を向けていましたが、彼自身は常にトランペットで「歌う」ことを心掛け、また新な音楽表現の手段を求めフリューゲルホルンの深い音色に魅せられ、この楽器も完璧にマスターしたと言います。幼い頃の彼の映像と27歳の彼の演奏を対比することで、この天才奏者が「失ったもの」と「得たもの」を知ることができるでしょう。
勝ち誇ったようにトランペットを吹く少年、そしてうつむき加減に丁寧に音を出す青年…時の流れは全ての人に対して平等です。
収録時間：60分＋26分(ボーナス映像…ナカリャコフによるR.シューマン,O.ベーム,F.プーランク他の演奏)／音声：ステレオ2.0
ドイツ語／字幕：独・仏／画面：16：9／REGION
All(Code：0)／DVD…片面二層ディスク |
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102304
(DVD)
\6300→\5690 |
1993年 SWRシュヴェツィンゲン音楽祭
モンテヴェルディ：歌劇「ポッペアの戴冠」
3幕 タキトゥス「年代記」よりジョヴァンニ・フランチェスコ・プセネッロ台本／
ルネ・ヤーコプスによる編曲・構成 |
ポッペア…パトリシア・シューマン(ソプラノ)／
ネローネ…リチャード・クロフト(テノール)／
オッターヴィア…カスリーン・クールマン(メゾ・ソプラノ)／
オットーネ…ジェフリー・ガル(カウンターテナー)／
セネカ…ハリー・ピータース(バス)／
アルナルタ…カーティス・レイヤム(テノール)／
ヴァルレット…加納悦子(メゾ・ソプラノ)／
ドルシルラ…ダルラ・ブルックス(ソプラノ)／
ヌトリーチェ…ドミニク・ヴィス(カウンターテナー)他／
コンチェルト・ケルン／
ルネ・ヤーコプス(指揮)／
ミヒャエル・ハンペ(演出＆装置)／
グラツィアーノ・グレゴリ(装置＆衣装)／
ハンス・テルステーデ(照明) |
1993年 SWRシュヴェツィンゲン音楽祭 ライヴ収録／収録時間：150分／音声：ステレオ2.0
イタリア語／字幕：英,独,仏,西,日／画面：4：3／REGION
All(Code：0)／DVD…片面2層ディスク 100109
再発盤
皇帝ネローネ時代のローマの物語。ネローネは妻オッターヴィアをさしおいて、騎士長オットーネの妻ポッペアと密会を重ねています。彼はポッペアの魅力に心酔し、とうとう「妻と別れポッペアと結婚する」と家庭教師セネカに宣言してしまいます。もちろん周囲は止めますが、ネローネは聞き入れません。オットーネはポッペアをあきらめ、他の女性に心を移し、セネカは自ら命を絶ってしまいます。そこでオッターヴィアはオットーネにポッペアの殺害を命じますが敢えなく失敗。そしてネローネは陰謀を企んだ者全てを排除し、ポッペアは首尾よく王妃の座に収まるという「勧善懲悪」を無視した筋書きです。
「オルフェオ」と並ぶバロック・オペラの傑作を巨匠ルネ・ヤーコプスが監修、指揮した名演です。自己都合で動く悪人たちを「赤」、常識を備えた善人たちを「黒」で描くことで、その対比をくっきりと焼き付ける手腕は、さすが名演出家ハンペ。歌手たちも素晴らしく、「バロック・オペラは退屈？」と思っている人たちは、その考えが根底から覆されること間違いありません。
この20年前の映像、今見ても全く色褪せのないもので、現在最高のドラマティック・ソプラノの一人アンネ・シュヴァネヴィルムスも端役で出演しているなど、見どころもたっぷりです。 |
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102313
(DVD)
\3900 |
1974年 グラインドボーン音楽祭
モーツァルト：歌劇「イドメネオ」K366
3幕 ジャンバッティスタ・ヴェレスコ(台本)／
アントワーヌ・ダンシェ(原作) |
イドメネオ…リチャード・ルイス(テノール)／
イダマンテ…レオ・ゴーク(テノール)／
イリア…ボゼナ・ベトレイ(ソプラノ)／
エレットラ…ジョセフィーヌ・バルストウ(ソプラノ)／
アルバーチェ…アレクサンダー・オリヴァー(テノール)／
大司祭…ジョン・フライアット(テノール)／
神託の声…デニス・ウィックス(バス)／
ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団／
グラインドボーン合唱団／
ジョン・プリッチャード(指揮)／
ジョン・コックス(演出)／
ロジャー・バトリン(装置)／
ロバート・ブライアン＆ビル・ブルジェス(照明) |
1974年 グラインドボーン音楽祭 ライヴ収録／収録時間：125分／音声：ステレオ2.0／字幕：伊(オリジナル),独,英,仏,西／画面：4：3／REGION
All(Code：0)／DVD…片面2層ディスク
グラインドボーン音楽祭とは、イギリスのイースト・サセックス州、ルイス近郊のカントリー・ハウス(農村において貴族およびジェントリの住居として建設された邸宅)であるグラインドボーンで開かれるオペラの祭典です。
1934年に資産家のジョン・クリスティによって創設され、ほぼ毎年(改装工事が行われた1993年を除く)開催されるこの音楽祭は、クリスティ家の代表者が主催となり、現在ではジョンの孫であるガスがその任に当たっています。
この映像は1974年の公演のもので、モーツァルトの歌劇の中でもあまり上演される機会のない「イドメネオ」が取り上げられています。
モーツァルト24歳から25歳の時の作品で、正式なタイトルは「クレタの王イドメネオ、またはイリアとイダマンテ」という長いもの。トロイア戦争後のクレタ島を舞台として繰り広げられる物語で、モーツァルト自身も台本制作に深く関わった本格的なオペラです。愛し合う2人の若者イリアとイダマンテ、イダマンテを秘かに愛するエレットラの嫉妬心、自らの息子イダマンテを海神への生贄に差し出さなければならなくなった父親イドメネオの苦悩、これらが見事に描かれたこのオペラを演出家ジョン・コックスが完璧に描きだしていますまた、イドメネオを歌ったリチャード・ルイスは、この上演で「世界有数の歌手」としての評価を受けたことも忘れてはなりません。 |
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102318
(2DVD)
\7000 |
1995年 ベルリン・ドイツ・オペラ
ワーグナー：楽劇「ニュルンベルクのマイスタージンガー」
3幕 作曲者自身による台本 |
ハンス・ザックス…ヴォルフガング・ブレンデル(バス)／
ファイト・ポーグナー…ヴィクター・フォン・ハーレム(バス)／
クンツ・フォーゲルゲザング…デイヴィッド・グリフィス(テノール)／
ヴァルター・フォン・シュトルツィング…イェスタ・ヴィンベルイ(テノール)／
ジクストゥス・ベックメッサー…アイケ・ヴィルム・シェルテ(バス)／
ダヴィッド…ウヴェ・ペパー(テノール)／
エファ…エファ・ヨハンソン(ソプラノ)／
コンラート・ナハティガル…バリー・マクダニエル(バス)／
フリッツ・コートナー…リーヌス・カールソン(バス)／
バルタザール・ツォルン…フォルカー・ホーン(テノール)／
ウルリッヒ・アイスリンガー…ペーター・マウス(テノール)／
アウグスティン・モーザー…オットー・ホイアー(テノール)／
ハンス・シュヴァルツ…イヴァン・サルディ(バス)／
ハンス・フォルツ…フリードリッヒ・モルスベルガー(バス)／
マグダレーネ…ウテ・ヴァルター(ソプラノ)／
夜警…ペーター・エーデルマン(バス)／
ベルリン・ドイツ・オペラ管弦楽団＆合唱団(合唱指揮…カール・カンパー)／
ラファエル・フリューベック・デ・ブルゴス(指揮)／
ゲッツ・フリードリヒ(演出)／
ペーター・シーコラ(装置＆衣装)／
キルステン・デプホフ(衣装)／
映像ディレクター：ブライアン・ラージ |
1995年 ベルリン・ドイツ・オペラ ライヴ収録／収録時間：266分音声：ステレオ2.0字幕：独(オリジナル),英,仏,西,日,韓画面：16：9REGION
All(Code：0)DVD…片面2層ディスク 100153 再発盤
マイスタージンガーとは、もともとドイツ各地の宮廷を遍歴し、歌と詩を披露していた吟遊詩人たちが、都市に住み着きギルド(商工業者たちによる組合)によって認定された称号のこと。この物語は中世ドイツの都市ニュルンベルクにやってきた騎士ヴァルターが、一目惚れしたエファと結ばれるために「歌合戦」に出場するのですが、彼の恋敵であるベックメッサーによって失格とされてしまうことから一騒動が発生します。
ワーグナー唯一の喜劇ではありますが、ドイツの伝統芸術を賛美したことや、彼独自の「ユートピア論」に基づくものであったことなど、様々な理由で、後のユダヤ人排斥運動のプロパガンダに用いられるなど、政治的にも示唆に富む作品とされています。そんな折、1993年に新しく制作された、このゲッツ・フリードリヒ演出による「マイスタージンガー」は当時としては斬新な幕切れ(なんとベックメッサーを追放しない！)ことでも話題となった舞台です。偉大な人物をして讃えられてきたザックスを普通の人として描き、歌合戦には「六芒星」のマークも見てとれます。
「オペラにおける演出とは何か。」ということについて、改めて考えさせられる記念碑的な記録です。 |
7/9（火）紹介新譜
マイナー・レーベル新譜
 ＮＡＩＶＥ
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名門アクサンチュス室内合唱団、最新盤！
静謐な美しさに満ちたヤナーチェク
ヤナーチェク：
(1)野鴨〜無伴奏混声合唱のための
(2)鳩〜無伴奏男声合唱のための
(3)「フラッチャニの歌」より 嘆く泉〜
ソプラノ、女声合唱、フルートのための
(4)娘オルガの死に寄せるエレジー〜
テノール、混声合唱、ピアノのための
(5)霧の中で〜ピアノ・ソロのための
(6)狼の足音〜テノール、女声合唱、ピアノのための
(7)戯れ歌（全19曲）〜
E.シュタインによる10人の合唱、ヴィオラ、ピアノのための編曲版 |
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アラン・プラネス（Pf）
リーズ・ベルトー（Va）
ラケル・マガリャエス（Fl）
ロマン・シャンピオン（T）
カロリーヌ・シャサニー（S）
ピーター＝ジェル・デ・ボエル（指揮）
アクサンチュス室内合唱団 |
俊英デ・ボエルを指揮者に迎えて初のレコーディング
録音：2013 年1 月、サル・ラヴェル（フランス、ルヴァロワ＝ペレ）
2011 年で結成20 周年を迎えた名門、「アクサンチュス室内合唱団」が最新盤をリリースいたしました！2011
年に当団をこれまで率いてきたエキルベイに代わって、オランダ生まれの俊英ピーター＝ジェル・デ・ボエルが首席指揮者に就任して以来、初のレコーディングとなります。気鋭の若手指揮者と共に挑んだ最新盤のプログラムは、民族調の響き美しきモラヴィアの大家ヤナーチェク！これまで大々的に取り上げたことのないレパートリーだけに注目もひとしおといったところですが、期待通りの絶美のコーラスで、民俗の響き色濃いヤナーチェク独特の音楽世界を聴かせてくれています。
ヤナーチェクは民俗詩に基づく声楽曲にも造詣深く、無伴奏合唱から独唱曲まで多くの作品を残した作曲家。ア・カペラ団体としても高い評価を得ているアクサンチュスですが、今回はピアノ、フルート、ヴィオラといった小規模な器楽伴奏を伴う作品を中心に選曲し、コーラスと器楽のハーモニーの魅力を前面に押し出したプログラムを練り上げてきています。最初の2
曲に持ち味のア・カペラ作品を持ってきて一気に聴き手をアクサンチュスの世界へ引き込んだかと思うと、様々な編成作品を織り交ぜた多彩な作品で楽しませてくれます。最後に収録された「戯れ歌」はヤナーチェクが1927
年に作曲した民謡集。
原曲はオカリナ、木管、コントラバス、子供用の太鼓、ピアノという中規模な伴奏を伴いますが、アクサンチュスが今回選んだのはエルヴィン・シュタイン編曲による小規模編成版。ヴィオラとピアノだけの静謐な伴奏に合わせ、10
人のコーラス隊が子供の無邪気さあふれる活き活きとした旋律を愉しく歌いあげています。
プログラムを通してピアノの清廉な旋律の美しさが際立つのも、本アルバムの大きな魅力の一つ。独奏曲「霧の中で」はもちろんのこと、アクサンチュスの歌声を絶妙にサポートするフランスの名手アラン・プラネスの繊細な音運びに終始魅了されます。ヴィオラには、樫本大進やE.
パユとの共演でも注目される若手実力派リーズ・ベルトーが登場。テノール・ソロにはバロック・オペラを中心に活躍するロマン・シャンピオンを配し、素朴な民俗調の音世界。
【ピーター＝ジェル・デ・ボエル】
1978 年オランダ生まれ。アムステルダム音楽院でピアノとオルガンを学ぶ。その後フランスの名オルガニスJ.
ボワイエの目にとまり、リヨン国立高等音楽院へと進学。ここで指揮を学び、2007
年に首席で卒業を果たす。2010 年のアントニオ・ペドロッティ国際指揮コンクールで注目を集め、これまでにリエージュ国立フィルハーモニー管弦楽団、バーデン＝バーデン＆フライブルクSWR
交響楽団といったヨーロッパの著名なオーケストラを指揮している。2011年からは、2012
年から新たなオーケストラ団体を立ち上げることで多忙となったエキルベイの後任としてアクサンチュスの首席指揮者に就任。結成20周年を迎えた名門に新風を吹かせる逸材として、アクサンチュス共々更なる注目を集めている。
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 ＤＵＸ
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DUX 0936/0937
(2CD)
\2600 |
ソリテュード・オブ・サウンズ、トマシュ・シコルスキの記念に
サボルチ・エステーニ (1939-)：
クリエイテッド・ミュージック第３番、トマシュ・シコルスキの記念に
［Created Music No 3: In Memoriam Tomasz
Sikorski］（1989）(*)
トマシュ・シコルスキ（1939-1988）：
エコーズ II［Echoes II］（1963）(+)／アンティフォンズ［Antiphones］（1963）(#)
日記 87［Diario 87］（1987）(**)
カシア・グウォヴィツカ（1977-）：プレゼンス［Presence］（2007）(++)
サボルチ・エステーニ：協奏曲［Concerto］（1971）(##)
トマシュ・シコルスキ：
ソリテュード・オブ・サウンズ［Solitude
of Sounds］（1975）(***) |
トマシュ・シコルスキ（ピアノ、打楽器(+/#)）
サボルチ・エステーニ（ピアノ(*/++/##)）
ウルシュラ・トラヴィンスカ（ソプラノ(#)）
イレネウシュ・パルチェフスキ（ホルン(#)）
イェジ・ヴォジニャク（打楽器(#)）
イェジ・カマス（朗読(**)）
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録音：1989年(*)、2012年(++)、ポーランド放送(*/++)
1975年、コロンビア=プリンストン、電子音楽センター、ニューヨーク、
アメリカ合衆国(***) 他はデータ記載なし |
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トマシュ・オストロフスキ（1975-）：エルシンフォニカ
ELSymphonica I / Energy Drink / Granice
Zmyslow / Pyromagic
Lovospady / ELSymphonica II / AJ Lajk
It / Save My Home
Pyromagic (lazy version) / Taxi / Krysztalowe
Lzy (music wave version)
ELSymphonica III |
トマシュ・オストロフスキ（プロデュース、マスタリング・オーディオ） |
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制作：2013年
使用楽器：Yamaha XS7, Roland V-Synth, Roland
XV2020, Morpheus, Novation Supernova II,
Vocal Designer, Venyx 1202
ポピュラーにカテゴライズされてもおかしくない打ち込み系音楽です。
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アンジェイ・ドッベル オペラ・アリア集
ヴェルディ（1813-1901）：
「ドン・カルロ」第３幕 から Son io, mio
Carlo（ドン・カルロ）
「マクベス」第４幕 から Perfidi! All’Anglo...
Pieta, rispetto, amore（マクベス）
「椿姫」第２幕 から Di provenza il mar（ジェルモン）
「リゴレット」第２幕 から Cortigiani,
vil razza dannata（リゴレット）
ボロディン（1833-1887）：
「イーゴリ公」第２幕 から Ni sna, ni
otdycha（イーゴリ公）
チャイコフスキー（1840-1893）：「エフゲニー・オネーギン」第１幕
から
Wy mnie pisali... Kogda by zyzn' domasznim
krugom（オネーギン）
モニュシュコ（1819-1872）：
「幽霊屋敷」第２幕 から Kto z mych dziewek
serce ktorej（ミェチニク）
ムソルグスキー（1839-1881）：
「ボリス・ゴドゥノフ」第４幕 から Tsarevicha
skorey（ボリス・ゴドゥノフ）
ワーグナー（1813-1883）：
「パルジファル」第１幕 から Wehe, wehe
mir der Qual（アンフォルタス）
ヴェルディ：「ナブッコ」第４幕 から
Son pur queste mie membra... Ah, prigioniero
io sono... Dio di Giuda...
（ナブッコ） |
アンジェイ・ドッベル（バリトン）
ピオトル・マチェイ（バス(担当楽曲未詳)）
ワルシャワ国立フィルハーモニー管弦楽団
アントニ・ヴィト（指揮） |
 ＳＡＲＴＯＮ
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SARTON 007-8-1
(2CD)
\3600
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グダンスク市の音楽の遺産 Vol.4
（ポーランド科学アカデミー・グダンスク図書館所蔵の楽譜による）
ヨハン・バルタザル・クリスティアン・フライスリヒ（1687-1764）／
バルトルト・ハインリヒ・ブロッケス（1680-1747）台本：
キリストの受難（1726） |
ユリア・キルヒナー（ソプラノI：信心、マグダレーナ１、シオンの娘）
イングリダ・ガーポヴァー（ソプラノII：マリア）
フランツ・フィツトゥム（男性アルト：ペテロ、信心、シオンの娘）
ゲオルク・ポプルツ（テノールI：福音史家）
ヴィルギル・ハルティンガー
（テノールII：カイファ、ヨハネ、シオンの娘、兵士、信心）
ダニエル・オレクシ（テノールIII：ユダ）
マレク・ジェプカ（バスI：イエス）
エッケハルト・アベーレ（バスII：ヤコブ、ピラト、隊長、信心）
グジェゴシュ・ヴォランスキ（バスIII：信心）
ゴルトベルク・バロック・アンサンブル（合唱＆管弦楽）
アンジェイ・ミコワイ・シャデイコ（指揮） |
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録音：2012年9月4-7日、三位一体教会、グダンスク、ポーランド
ヨハン・バルタザル・クリスティアン・フライスリヒはライプツィヒでＪ・Ｓ・バッハに師事した経験のあるドイツの作曲家。ゾンダースハウゼン（ドイツ）の宮廷楽長（1719/1720-1730/1731）、グダンスクの聖マリア教会楽長（1731-1764）を務め、マタイ受難曲（1720）他数多くの教会音楽を作曲しました。「キリストの受難」はテレマン、ヘンデルらが作曲した「ブロッケス受難曲」と同じテキスト（カット等による差異はあるかもしれません）による作品。テキストの性格に合わせてか、バッハの受難曲に比べ抒情的な趣があります。世界初録音と表示されています。
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サテン アコーディオンとチェロのためのポーランドの新しい音楽
ハンナ・クレンティ（1962-）：前奏曲、後奏曲と詩篇
アレクサンデル・ノヴァク（1979-）：サテン(*)
ヴォイチェフ・ブレハシュ（1982-）：
呼吸低下［Hypopnea］（アコーディオン独奏のための）(*)
ラハウ・ヤニャク（1986-）：何時間もの無言の後で［After
Hours of Muteness］(*)
クシシュトフ・ペンデレツキ（1933-）：ディヴェルティメント（チェロ独奏のための）
ダリウシュ・プシビルスキ（1984-）：言説［Discours］(*)
ミコワイ・マイクシャク（1983-）：疑いのリズム[III]［Rhytms
of Doubt [III]］(*) |
マグダレナ・ボヤノヴィチ（チェロ）
マチェイ・フロンツキェヴィチ（アコーディオン） |
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録音：2011年8月、フリデリク・ショパン音楽大学コンサートホール、ワルシャワ、ポーランド
(*)は世界初録音と表示されています。
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＜マイナー・レーベル歴史的録音・旧録音＞
＜メジャー・レーベル＞
 ＳＯＮＹ
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8888372068-2
\2400→\2190 |
アーノンクール待望のモーツァルト最新録音
モーツァルト：
1．行進曲ニ長調K.335-1（K.320a-1）
2．セレナード第9番ニ長調K.320「ポストホルン」
3．交響曲第35番ニ長調K.385「ハフナー」 |
ウィーン・コンツェントゥス・ムジクス
指揮：ニコラウス・アーノンクール |
2010年、日本でのフェアウェル・コンサートで指揮した曲目をそのままウィーンでライヴ・レコーディング。さらなる深化を遂げつつある現在進行形の音楽家、アーノンクールの「いま」を刻印した充実のアルバム。
ヘンデル〜モーツァルト/モーゼル編「アレクザンダーの饗宴」（「ティモテウス、または音楽の力」K.591）に続く、アーノンクールの強力な新録音が登場します。アーノンクールお得意のモーツァルトを3曲集めた当アルバムは、2012年12月、つまり「アレクザンダーの饗宴」のわずか数日後に同じウィーンのムジークフェラインザールで行われた演奏会でライヴ収録されたものです。この3作品を集めたこのプログラムは、アーノンクールとコンツェントゥス・ムジクスが2010年11月に、彼らの最後の日本ツアーの最後の演目であり、「惜別の曲」（アーノンクール自身の言葉）として東京オペラシティで演奏したものと同一です。
選ばれた3曲はいずれもニ長調という輝かしい調性で書かれた作品で、日本公演で聴かれたアーノンクールの演奏はそのドラマティックで祝祭的な性格を思い切り強調するものでした。それから2年、自筆譜を含む作曲者直伝の資料を隅々までさらに深く研究することによってさらに進化を遂げているはずのアーノンクールのモーツァルト。2013年前半の大きな聴きものです。耳慣れた作品からこれまでにないような響きやアーティキュレーションを引き出そうとするアーノンクールの意図を、100％汲みつくして現実の音にしていくコンツェントゥス・ムジクスの練達のアンサンブルも聴きものです。
アーノンクールにとっては、「ハフナー」交響曲は、1980年にコンセルトヘボウ管弦楽団とのモーツァルト・プロジェクトの第1弾として録音され、そのドラマティックな解釈がモーツァルト演奏史を塗り替えることになった衝撃のテルデック盤以来、32年を経ての再録音となります。また、行進曲と「ポストホルン」についてはシュターツカペレ・ドレスデンとの初録音となったテルデック盤（1984年）以28年ぶりの再録音となります。
アーノンクールの信頼する元テルデック・チーム（マーティン・ザウアー/ミヒャエル・ブラマン）がレコーディングを担当しています。
【録音】2012年12月1日＆2日、 ウィーン、ムジークフェラインザールでのライヴ・レコーディング |
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8888374735-2
（２ＣＤ）
\2800→\2590 |
イゴール・レヴィット(P)
ベートーヴェン：
『ピアノ・ソナタ第28番イ長調Op.101』
『同第29番変ロ長調Op.106「ハンマークラヴィア」』
『同第30番ホ長調Op.109』
『同第31番変イ長調Op.110』『同第32番ハ短調Op.111』 |
イゴール・レヴィット(P) |
完璧なテクニックと芸術的成熟を合わせ持つ、若き天才ピアニスト、イゴール・レヴィットのデビュー盤です。しかもいきなりベートーヴェンの後期ソナタ6曲2枚組セットを抱えての登場です。
レヴィットは1987年、ロシアのニージニーノブゴロド生まれ。6歳でオーケストラと共演デビューという早熟ぶりを発揮。8歳のとき家族と共にドイツに移り、ハノーファー音楽大学を歴代最高成績で卒業。2005年ルービンシュタイン国際ピアノ・コンクールにて最年少出場ながら4つの賞を獲得。2004年マリア・カラス国際コンクール（アテネ）にて第2位、浜松国際ピアノ・アカデミー・コンクールで第1位獲得。数々の世界一流オーケストラ・指揮者と共演しており、室内楽も積極的に演奏してきています。2012年には来日ツアーを行ったほか、ドレスデン・シュターツカペレ、ロンドン・フィル、ブダペスト祝祭管などと共演し、さらにヨーロッパ各地でリサイタルを開催。現在BBC
Radio 3の「ヤング・ジェネレーション・アーティスト」であり、さらにドイツの栄誉ある音楽賞「エコー賞」の「ライジング・スター・プログラム」に選ばれるなど、30代を前にしてその演奏活動はまさにフル・スウィング状態です。
ソニークラシカルからのデビューという重要なチャンスにレヴィットが取り上げたのは何とベートーヴェンの後期ソナタ。ピアノ曲の新約聖書とも称されるベートーヴェン32曲のソナタでも、この後期ソナタ6曲は技術的にも精神的にも最も大きな挑戦が要求されるレパートリー。この6曲をデビューに選ぶというだけでも、レヴィット本人の強い自信とソニークラシカルの大きな期待とがうかがえます。
重量感がありながらも明晰なソノリティ、弱音から最高音までのレンジの広さ、そして懐の深い精神性。「ベートーヴェンのソナタのことを考えないで過ごす日は一日もない」「肉体的な要求が高いハンマークラヴィーア・ソナタは年老いたピアニストのために書かれた作品とは思えない」「作品111の終楽章の最後でアリエッタの主題が回帰するとき、聖なるものを感じる」と語るレヴィットの感性は現代的で、実に瑞々しく、大胆な強弱と緻密さと繊細さをもって、作品の持つ奥深さを描き出していきます。若い時期に個性的な後期ソナタの録音を発表したピアニストとしては、グレン・グールドやマウリツィオ・ポリーニなどが挙げられますが、レヴィットのデビュー盤も今後彼の代表的な録音として聴き継がれるべき内容を備えています。
「この若いピアニストは、今世紀の最も偉大なピアニストになる可能性を持つというだけではない。彼はもうすでにその域に達しているのだ」（フランクフルター・アルゲマイネ・ツァイトゥング）「現在のクラシック・ピアノ界で最も魅力的な若手ピアニスト」（南ドイツ新聞）「レヴィットは音楽についてあらゆることを知り尽くしている」（クルトゥーアラディオ）［録音］2013年1〜2月, ベルリン、ジーメンスヴィラ［デジタル：セッション］
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8888373312-2
\2400→\2190 |
ジャケにも注目！
ドミンゴ最新録音／ヴェルディ：アリア集（バリトン）
歌劇「マクベス」より
01 ≫ Perfidi! All’anglo contro me
v’unite! ... Pieta, rispetto, amore
≪歌劇「リゴレット」より
02 ≫ Pari siamo! … Io la lingua≪
03 ≫Cortigiani, vil razza dannata≪
「仮面舞踏会」より
04 ≫Alzati; la tuo figlio … Eri tu
che macchiavi quell’anima≪
歌劇「椿姫」より
05≫Di Provenza il mar, il suol ≪
歌劇「シモン・ボッカネグラ」より
06 ≫Abbasso le spade! … Plebe! Patrizi!
… Popolo dalla feroce storia!≪
07 ≫Ecco la spada≪
歌劇「エルナーニ」より
08 ≫E questo il loco
09 ≫Oh, de’ verd’anni miei≪
歌劇「イル・トロヴァトーレ」より
10 ≫Tutto e deserto …11 ≫Il balen
del suo sorriso≪
12 ≫Qual suono!...Oh ciel!....Per me,
ora fatale≪
歌劇「ドン・カルロ」より
13 ≫Son io, mio Carlo≪
14 ≫Per me giunto e il di supremo≪
15 ≫Che parli tu di morte?≪
歌劇「運命の力」より
16 ≫Morir! Tremenda cosa ≪
17 ≫Urna fatale del mio destino ≪
18 ≫E s’altra prova rinvenir potessi?≪ |
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パブロ・エラス＝カサド指揮
バレンシア自治州管弦楽団
Placido Domingo, baritone
Angel Joy Blue, soprano [Simon Boccanegra/Amelia]
Aquiles Machado, tenor [Simon Boccanegra/Gabriele
_ Don Carlo/Carlo]
Fernando Piqueras, baritone [Simon Boccanegra/Paolo]
Bonifaci Carrillo, bass [Simon Boccanegra/Pietro]
Gianluca Buratto, bass
[Simon Boccanegra/Fiesco _
Il Trovatore/Ferrando _
La forza deldestino/Chirurgo]
Cor de la Generalitat ValencianaFrancesc
Perales |
ドミンゴ最新録音は、キャリア初のバリトン・アルバム！
ヴェルディ・イヤーにおくる、世紀の名歌手ドミンゴ野最新録音。３大テノールの１人として活躍し、世紀のテナーとしての名を欲しいままにしたドミンゴだが2009年よりバリトンとしてもステージにたっている。そしてその長いキャリアの中でも初めてとなるバリトン作品集がこの夏に発売される。
７０歳を超えた今も、年間８０回、歌手として、指揮者としてパフォーマンスをこなしているドミンゴが満を持して世に放つ最新アリア集。様々な役どころをものにし、今あらたな歌手としての可能性を模索し届けられた本作には、彼の生きざますらも反映された味わい深い歌唱が収録されている。
もちろん収録しているアリアはテノール歌手としては録音もしてきた有名オペラばかり。今年も８月はザルツブルクとヴェローナの出演が予定され多忙を極める予定となっている。 |
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8888370133-2
\2400→\2190 |
クリスティアン・ゲルハーヘル／マーラー：管弦楽を伴う歌曲集
マーラー：
『さすらう若者の歌』
『亡き子をしのぶ歌』
『リュッケルト歌曲集』 |
クリスティアン・ゲルハーヘル(Br)
ケント・ナガノ(指揮)
モントリオール交響楽団 |
世紀末の憂愁と歓喜、絶望、アイロニーがないまぜになったマーラー歌曲の複雑な味わいを、生々しく提示するゲルハーヘルらしさ漂う素晴らしい歌唱表現の録音が登場。すでに「亡き子をしのぶ歌」はピアノ伴奏版(ARTE
NOVA)で、「さすらう若者の歌」はシェーンベルク編曲による室内アンサンブル版(ARTE
NOVA)とピアノ伴奏版(RCA)で、「リュッケルト歌曲集」はピアノ伴奏版(RCA)で録音していました。
満を持して3つの歌曲集を管弦楽伴奏版によって再録音したものが今作となります。
管弦楽伴奏のケント・ナガノの指揮は、洗練された色彩豊かなモントリオール交響楽団の音色を引き出した印象的なもの。そしてそれぞれの詩に込められた多彩な感情の機微を、まるでドイツ語そのものが立ち現われてくるかのような美しいディクションで歌い継ぐゲルハーヘル。偉大なディートリヒ・フィッシャー＝ディースカウに連なるドイツ伝統のリート唱法を引き継ぎながら、ドイツ・リート新時代を告げる新たな息吹を感じさせる待望の録音です。［録音］2012年1月, モントリオール、シンフォニー・ホール［デジタル：セッション］ |
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8888372516-2
\2400→\2190 |
ウート・ウーギ／新録音はSonyから！
ヴィオリーノ・ロマンティック（ロマンティック・ヴァイオリン小品集）
クライスラー：『プニャーニの様式による前奏曲とアレグロ』,
サン=サーンス：『序奏とロンド・カプリチオーソ
イ短調Op. 28』,
ベートーヴェン：『ロマンス第２番 ヘ長調Op.50』,
サラサーテ：『カルメン幻想曲Op.25』,
ドヴォルザーク：『ユーモレスク』,
ヴィエニャフスキ：『華麗なるポロネーズ第1番ニ長調』,
チャイコフスキー：『瞑想曲 Op.42-1』,
ファリャ(クライスラー編)：『スペイン舞曲』,
マスネ：『タイスの瞑想曲』,
ピアソラ：『オブリビオン(忘却)』 |
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ウート・ウーギ(Vn),
イ・フィラルモニチ・ディ・ローマ |
ウート・ウーギひさびさの新録音が登場。
シューマンのヴァイオリン協奏曲はイタリアRCAから出ていたので新作がSONYから出てもおかしくはないがジャケットの写真まで同じときのものっっぽい。
7歳でミラノ・スカラ座で初リサイタル。10歳の時に作曲家エネスクに師事。若い頃からヨーロッパの主要劇場で大演奏ツアーを始めて以来、ウート・ウーギのキャリアは休止することはありません。
現在においてもCD制作や演奏ツアーを数多くこなしていることからも、イタリアを代表する最高のヴァイオリニストのひとりとして活躍しています。
今回のアルバムでは、ヴァイオリンの美音が発揮される有名な作品によるプログラムが選ばれ、完全な芸術と自然な感覚が融合されたものと言えるでしょう。
充実感のある深くそして少し甘美な音色のウーギのヴァイオリン。
音の流れのなめらかさ、ニュアンスの豊かさは、まさに彼でしかなし得ないものと感じられます。
［録音］2013年2月, ローマ、サラ・アカデミカモ［デジタル：セッション］
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8888372603-2
（２ＣＤ）
\2800 |
オラーツィオ・ショルティーノ(P)
ヴェルディ（リスト編）：
『「エルナーニ」による演奏会用パラフレーズ』
『めでたし、エルサレムのマリア(「十字軍のロンバルディア人」より)』
『「トロヴァトーレ」のミゼレーレによる演奏会用パラフレーズ』
『「リゴレット」による演奏会用パラフレーズ』
『「ドン・カルロ」の祝典の合唱と葬送行進曲』
『「レクィエム」のアニュス・デイ』
『「シモン・ボッカネグラ」の回想』
『「アイーダ」から神前の踊りと終幕の二重唱』／
ワーグナー（タウジヒ編）：
『「ワルキューレ」からの2つのトランスクリプション』
『「トリスタンとイゾルデ」による3つのパラフレーズ』
『「ニュルンベルクのマイスタージンガー」より五重唱』／
ワーグナー（タウジヒ＆ビューロー編）：
『「ニュルンベルクのマイスタージンガー」より第1幕への前奏曲」 |
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オラーツィオ・ショルティーノ(P) |
オラーツィオ・ショルティーノ／ワーグナー、ヴェルディ：リストとタイジヒによるピアノ・トランスクリプション集
ワーグナー＆ヴェルディ生誕200年記念リリース。
ピアノのオラーツィオ・ショルティーノは、1984年シチリアのシラクーサ生まれ。ボリス・ペトルシャンスキーやミシェル・ダルベルトに師事し、これまでもリストやワーグナーの管弦楽曲のピアノ編曲演奏で注目されていました。
今年のヴェルディ、ワーグナー・イヤーを記念して、Disc1にはリスト編曲によるヴェルディの作品。Disc2にはタウジヒ編曲によるワーグナーの作品を収録。こうした作品は、ピアニストの技巧が試されるだけでなく、表現力が発揮される作品として数多く録音されてきました。
ショルティーノはピアニストとして活躍する一方、作曲や指揮も手がける才人らしく、繊細かつ妖しい美しさに満ちた魅力的な演奏で表現していきます。［録音］2013年2月, サチレ、ファツィオリ・ホール［デジタル：セッション］ |
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8888372517-2
\2400→\2190 |
アレッシオ・ビドリ＆ ブルーノ・カニーノ／
パガニーニ唯一の弟子
シヴォリ：ヴェルディの主題による幻想曲集 |
アレッシオ・ビドリ(Vn),
ブルーノ・カニーノ(P) |
ヴェルディ生誕200年記念リリース。ヴェルディの歌劇の主要主題をヴァイオリンとピアノ演奏用に編曲したアルバムが登場します。
編曲を手掛けたカミッロ・シヴォリ(1815-1894)は、ジェノヴァ生まれ。パガニーニから唯一弟子入りをゆるされたヴァイオリニストでした。幼い頃より音楽に興味を示しその才能を発揮。
パガニーニがジェノヴァに滞在した1822年10月から1823年5月にかけてふたりは出会い、後に師弟関係を結ぶようになりました。
1846年にメンデルスゾーンのヴァイオリン協奏曲のイギリス初演。ケルビーニの「レクィエム第2番」の初演の参加など、フランツ・リストを含む同時代の主要な演奏家や作曲家と共演を果たしました。
シヴォリは、自分が演奏できるように数多くの名曲の編曲を行いました。
ここに収録された作品も、当時はやったヴェルディのオペラの主題による抒情性と超絶技巧を駆使した作品です。
アレッシオ・ビドリは、1986年ミラノ生まれ。7歳よりヴァイオリンを学び、ミラノのG・ヴェルディ音楽院をトップで卒業。今回、名手カニーノがピアノ伴奏でサポートし、見事なヴァイオリンの超絶技巧によって、シヴォリの知られざる作品の見事な仕上がりを感じ取ることができましょう。
［録音］2013年1月, サチレ、ファツィオリ・ホール［デジタル：セッション］ |
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8876546579-2
\2400 |
ヴィオラ、チェロ、ピアノのための編曲集
ベートーヴェン：『ピアノ三重奏曲 変ロ長調Op.11「街の歌」』,
フンメル：『モーツァルトの「ドン・ジョヴァンニ」の主題による幻想曲』,
ブラームス：『間奏曲 Op.117-1』『小さな可愛らしい鳥が
Op.52-6』,
チャイコフスキー：『「白鳥の湖」より情景』『感傷的なワルツ
Op.51-6』,
ドヴォルザーク：『スラヴ舞曲Op.72-2』,
リッカルド・ドリゴ：『瞑想』,
フンパーディンク（ギュスターヴ・サンドレ編）：『「ヘンゼルとグレーテル」組曲』、
スタニスラス・ガスタルドン：『禁じられた歌』, |
ニルス・メンケマイヤー(Va),
マクシミリアン・ホルヌング(Vc),
ニコラス・リンマー(P), |
ドイツ気鋭の若手奏者が集った室内楽アルバムの登場です。
N・メンケマイヤーは、1978年ブレーメンに生まれのヴィオラ奏者。バシュメットやゲルハルト・シュルツも高く評価する逸材で、2006年のドイツ音楽コンクールの他、2005年ORF国際ヴィオラ・コンクールでも優勝、2005年カール・フレッシュ賞、プリムローズ・ヴィオラ・コンクールなどで優勝を成し遂げています。
すでにソニークラシカルから5枚のソロ・アルバムを発表しています。M・ホルヌングは、1986年アウクスブルク生まれ。1995年よりエルダー・イサカッゼのもとで学び、T・グロッセンバウアー、D・ゲリンガスにも師事。
2005年にドイツ音楽コンクールに優勝。ベルリンのフィルハーモニーや、アムステルダム、ライプツィッヒ、チューリヒ、ロンドンのウィグモアホールなどヨーロッパ各音楽都市の一流コンサートホールでの演奏やオーケストラとの共演を行っています。現在バイエルン放送響の第一首席チェリストをつとめながら、アンネ・ゾフィー・ムター財団より強力な支援を得ており、室内楽演奏でも高い評価を得ています。
ソニークラシカルからはすでに2枚のソロ・アルバムをリリース。N・リンマーは、イーストボーン管弦楽団コンクール第１位、カール・ベルゲマン・コンクール第１位、BBCヤング・ミュージック賞ファイナリスト、ケンブリッジ大学ドナルド・ワート賞を受賞するなど、幼少の頃より、その才能を発揮しているピアニストです。2005年に、ロンドン・ヴィグモアーホールにてソロ・デビュー。ドイツ国内におけるヤングミュージシャンベスト50の中の一人に選ばれています。
ここに収録された作品は、ヴィオラの渋い魅力が生かされるようなピアノ三重奏(ヴィオラ、チェロ、ピアノ)のために編曲された形で演奏されています。渋めなヴィオラの音、それを支えるしまったチェロの美音、他のパートが奏でる主旋律を包み込み全体の響きを豊かするピアノなど、3人の若手アーティスト達によるフレッシュさが表れた印象的な演奏です。［録音］2013年, ミュンヘン、バイエルン放送第２スタジオ［デジタル：セッション］ |
＜国内盤＞
若林工房
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WAKA 4171-72
(2CD)
\3600
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「シューベルト：ピアノ作品集-４／イリーナ・メジューエワ」
シューベルト（1797-1828）：
●disc-1
ピアノ・ソナタ （第17番） ニ長調 D850
2つのドイツ舞曲 D841、 ワルツ（「アルバムの綴り」）
D844
ピアノ・ソナタ （第6番） ホ短調 D566
●disc-2
12のドイツ舞曲（レントラー） D790
20のワルツ（「最後のワルツ集」） D146
より （曲抜粋）
ピアノ・ソナタ （第21番） 変ロ長調
D960 |
イリーナ・メジューエワ（ピアノ） |
生の深淵を覗きこむかのごとく〜夢と現を彷徨う魂のゆくえ シューベルト：ピアノ作品集-４／イリーナ・メジューエワ
録音： 2012 年12 月 & 2013 年4 月、新川文化ホール（富山県魚津市）／STEREO／DSD
録音、発売元：若林工房
メジューエワによる好評のシューベルト・シリーズ第四弾。今回は三つのソナタと舞曲を組み合わせた魅力的なプログラムをお楽しみいただきます。かの村上春樹氏もお気に入りというニ短調ソナタ（第17
番）D850 は、とりとめがなく長大で、まとめ上げるのに多くのピアニストが苦労する曲として知られていますが、メジューエワの解釈はシンプルかつ重層的。作品全体の構造を明確に打ち出しながら、各楽章の性格を丹念に描き分け、40
分以上の音楽を一気に聞かせます。ホ短調ソナタ（第6
番）D566 も若きシューベルトに相応しい瑞々しい解釈が素敵ですが、アルバムの白眉ともいうべきは、やはり変ロ長調ソナタ（第21
番）D960 でしょう。
シンフォニックなスケール感、深い精神性、作曲家の心に寄り添うような細やかさをもってひとつひとつのフレーズが彫琢されていくさまは、見事な職人技を見る思いがします。そして時おり現れる、生の深淵を覗きこむかのような、底知れぬ深み。シューベルトのピアノ・ソナタの最高傑作として名高いこの作品に、またひとつ名演が加わりました。
併録された舞曲集もチャーミングでありながら、ふと人生の儚さを感じさせるような諦観が魅力を放っています。 |
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